鋼琴藝術指導與聲樂演唱配合的技術性問題

王宇婧 （大慶師范學院音樂與舞蹈學院 163000）

鋼琴藝術指導與聲樂演唱配合的技術性問題

王宇婧 （大慶師范學院音樂與舞蹈學院 163000）

近年來，伴隨著聲樂藝術的專業化發展，越來越多的聲樂演唱者都認識到了鋼琴藝術指導的重要性。只有在演唱中和鋼琴伴奏形成良好的配合與互動，才能真正獲得琴歌交融與相和而生的完美效果。鑒于此，本文從什么是鋼琴藝術指導談起，就幾個重要的配合問題進行了具體探討。

鋼琴藝術指導；聲樂演唱；技術配合；研究分析

本論文為2012年度大慶師范學院社會科學基金項目“琴歌交融——演唱者與鋼琴藝術指導在聲樂演唱中的合作關系研究”立項編號（12rw24）的階段性成果

一、鋼琴藝術指導的含義

鋼琴藝術指導既是一門藝術，也是一門專業。是指與聲樂、器樂或舞蹈等表演藝術相配合的鋼琴演奏。以聲樂演唱中的鋼琴藝術指導為例，其是指在彈奏伴奏部分的同時，給演唱者以提示和引導，從而提高音樂表現力。傳統的觀念認為，鋼琴藝術指導就是鋼琴伴奏，而這種看法則是片面的，其僅認識到了鋼琴伴奏的部分功能，而忽略了鋼琴藝術指導在與演唱者配合、提示、輔助等方面的重要作用。而隨著聲樂藝術的不斷發展，也有更多人改變了之前的片面認識，認識到了鋼琴藝術指導的重要性和意義。特別是一些專業藝術或音樂學院，都紛紛開設了鋼琴藝術指導專業。可以預見，伴隨著聲樂藝術的不斷發展，鋼琴藝術指導的作用將會越來越重要，相關研究和實踐也會越來越豐富。

二、鋼琴藝術指導與聲樂演唱配合的技術性問題

1.音色及音量的比例協調問題

在演奏者和演唱者的配合過程中，合作者、作品、場地、樂器等多方面的變化，都會給演奏的音色和音量帶來不同的影響，這就要求演奏者要根據實際情況進行合理的調控，方能保證良好的伴奏效果。首先是與不同唱法演唱者的配合。當前聲樂演唱中，最常見的就是美聲唱法、民族唱法和通俗唱法等，因為方法的不同，所以演唱出來的音色效果也不相同，需要伴奏者予以區別對待。如美聲唱法，其演唱的音量較大，色彩比較明亮，所以伴奏者應注意在音量上的烘托和對旋律線條的突出。而在民族和通俗唱法的演唱中，音量大小適中，音色比較清脆，所以應該將側重點放在對低音旋律的突出與和聲的支持方面。其次是與演唱力度的配合。聲樂作品中總是充滿力度變化的，這就要求伴奏者要隨著演唱者的力度變化而變化。比如遇到較強的力度時，演唱者的力度加大，伴奏的力度也要隨之加大，因為演唱者演唱的是旋律部分，所以不用擔心伴奏的音量會蓋過演唱者。而當演唱力度較弱時，伴奏也要隨之減弱，以此來凸顯整個音響效果的削減。通過這種變化上的一致性，能夠讓演唱者感覺到這種幫助和支持，從而使配合更加默契。最后是與演唱者呼吸的配合。呼吸是聲樂演唱中的一個重要環節，而在演唱過程中，無論是演唱者還是觀眾都會把鋼琴“擬人化”，認為其是另一個歌唱者。所以伴奏者也應該十分注重演奏中的呼吸，自己在演奏時，也要隨著演唱者一起歌唱，這樣才能獲得一種自然和諧的音響效果。

2.觸鍵方法問題

作為鋼琴演奏來說，不同的觸鍵會產生截然不同的音色效果，在音樂發展史上的不同階段，眾多鋼琴和聲樂作品都有著不同的風格，這就要求演奏者應該從音樂史的角度入手，對不同階段的作品進行不同的分析。比如亨德爾的聲樂作品，亨德爾是巴洛克時期的音樂大師，這一時期是以管風琴為主，這種氣鳴式伴奏樂器音量十分宏大，所以演奏者在演奏過程中，就要采用深觸鍵，有意獲得較大的音量，以模仿出管風琴的伴奏效果，從而和作品獲得一致。到了古典主義時期，音樂創作普遍追求對稱和均衡，海頓、莫扎特和貝多芬，更是這種追求發揮到了極致。比如莫扎特的一些歌劇或詠嘆調中，就要求均勻和流暢的觸鍵，以獲得完整統一而又珠圓玉潤的音色效果。而到了浪漫主義時期，則誕生了藝術歌曲這種重要的聲樂體裁。因為浪漫主義音樂創作追求個人情感的極致抒發，所以作品的情感類型和變化都十分豐富，且不同的演唱者會有不同的處理方式。在面對一些藝術歌曲時，演唱者和演奏者應該一起對作品進行分析，獲得處理方式上的一致，然后再由演唱者根據實際的需要選擇合適的觸鍵方式。

3.踏板運用問題

踏板是鋼琴的靈魂，對整個演奏效果有著重要的影響。作為鋼琴藝術指導來說，要想充分發揮出踏板的作用，與演唱者形成良好的配合，則應該尤其注重以下兩個方面。首先是作品風格問題。比如在演奏古典主義風格的作品時，這些作品在音樂表現上較為精煉和流暢，具有一種顆粒感，這種情況下就應該少用或淺用踏板。特別是在演奏一些十六分音符或三連音時，更應該追求一種干脆和利落，避免形成一種拖沓的感覺。而在一些浪漫主義風格的作品中，因為作品的情感較為濃郁和熾熱，所以應該多用或深用踏板，從而將作品的意境渲染的更加濃郁。其次是換踏板的問題。演奏者在使用踏板時，一定要干凈徹底，不能拖泥帶水。在正式演奏前，一定要認真感受一下踏板的力度和韌性，并記住不同狀態時腳腕的感覺，從而保證踏板積極作用的發揮。如果事先不對其進行了解和感受，則有可能導致音色的渾濁，使演奏效果受到不良的影響。

4.突發問題的應對處理

在演唱或演奏的過程中，經常會出現一些意想不到的問題，如果能夠及時合理的處理好這些問題，則能夠使整個表演繼續進行下去；而如果處理不當，則會使表演受到很大的影響，所以應該對突出問題的處理做好充分準備。首先是態度問題。無論是發生怎樣的狀況，演奏者和演唱者都應該有一種冷靜的態度。因為事先已經做了十分充足的準備，所以一般不會發生大問題，多是一些無關緊要的小問題。所以演唱者和演奏者都應該做到冷靜和鎮定，樹立起自信心，充分相信自己能夠將這些問題處理好。其次是鋼琴藝術指導應對演唱者失誤的問題。當遇到演唱者旋律出錯時，鋼琴藝術指導，應該冷靜而迅速的尋找演唱者突然唱到的地方，然后再配合演唱者接下去。當演唱者出現節奏錯誤時，為了保證演唱的順利進行和完整性，鋼琴藝術指導應該不露聲色的把速度進行微調。最后是鋼琴藝術指導如何處理自身的演奏失誤。當鋼琴藝術指導出現彈錯音的情況，如只是不小心碰到了個別音符，應該不必理會，更不能重彈。如彈是錯了整段旋律，則應該憑著樂感把旋律拉回來。而當鋼琴藝術指導出現起錯速度的情況，這時應把注意力放到演唱者的一方，隨即跟隨演唱的速度走，同時要將演奏的力度減弱，以演唱為中心。

綜上所述，近年來，鋼琴藝術指導的重要性已經逐漸得到了廣大聲樂演唱者的普遍重視，但是受到客觀條件的限制，很多演唱者并沒有自己專門的藝術指導，多是臨近考試或比賽前的倉促配合，甚至沒有經過磨合就走上了舞臺。既沒有體現出鋼琴藝術指導的價值，更難以獲得良好的演唱效果。所以作為演唱者來說，要從多個方面入手，積極探索解決這一問題的根本辦法，盡可能的讓自己有專門的鋼琴藝術指導。而鋼琴伴奏者也應該認識到自己的價值、重要性和責任，以自己扎實的演奏技術為保障，盡可能和演唱者配合好。相信在雙方的共同努力下，一定能夠獲得相得益彰的演唱效果。

[1]成莉.談音樂學科中聲樂鋼琴藝術指導的價值體現[J].內蒙古大學藝術學院學報，2011（01）.

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[3]李濤.聲樂演唱中鋼琴伴奏及藝術指導[J].音樂生活，2007（06）.

[4]劉麗娟.論鋼琴藝術指導課的價值取向[J].樂府新聲（沈陽音樂學院學報），2004（02）.