論“水性”元素在中國畫核心思想中的價值

瞿大明 (福建幼兒師范高等專科學校 福建福州 350000)

中國畫經過漫長的發展至今不衰，就像中國的演變歷史一樣從沒有間斷過，通過對藝術的吸收來充實文化主體。形成超地域、超民族的境界。在藝術的發展過程中，很多元素都在不斷的被更新，不斷進行新舊觀念交替，各種表現手法層出不同。但是有一種元素始終沒有被遺棄，那就是“水”元素，這種沒有一定時空性自然物是很多畫家沒有割舍的。主要原因是由于中國文化核心思想將自然以及自然規律結合起來，而自然萬物都是圍繞水來進行，水是萬物的象征。

一、“水性”構建中國畫的核心思想

中國畫是中國哲學的重要載體，對中國傳統的藝術形式來說，形象的描繪要比抽象闡述要直接的多，在很大程度上，藝術家除了要表達自己的思想感情之外，還要承擔一定的社會責任，有利于宣傳儒、道家的思想。

中國傳統的藝術家都深受儒、道家學說的感染，有很高的覺悟意識，繪畫對畫家的社會和個人追求來說一直是從屬地位，真正以“畫家”的身份立足于畫史中人屈指可數。在他們看來對核心思想的把握可以很好的把握人的發展規律和自然的發展規律，對事物表面和轉瞬即逝的形和色都采取鄙視的態度，更多的關注自然和社會的發展，從宏觀上來講四季輪回是自然規律，抽象出具有代表性的自然產物水，“水”是自然生產的必備條件，也是人類生活的必要條件。

作為中國畫，要反應出哲學價值，水在中國的哲學中占有重要的地位，無論是儒家的“智者樂水”，還是道家的“上善若水”都體現出的水的特性和人們對水的渴望，水的靈性可以在中國的國畫中得到很好的體現，“水性”被賦予人性地位，而人性又在“水性”中得到了深化。畫家要順從自己的內心的引導。

二、傳統哲學觀使“水”在中國畫的精神中具有超自然的文化性

儒家思想的包容性在自然中找到了對應，那就是水性，水不拒它物，在滋潤萬物的同時自己也在不斷的發展，它興起在農耕時期。中國畫至今還延續著哲學的思想和價值觀。對于水無論是哲學方面的還是繪畫方面的，都有一定的價值。儒家思想不僅僅是忘我境界的哲學觀，而是將水人性化，從文化層面詮釋水的含義，將水的自然屬性轉變為思想性和道德性，來增加人的領悟能力。繪畫在這種語境下，將思想元素歸于自然就是順理成章了。

從材料意義上來講，水是無色、無形的，它是中國的具有神秘色彩的材料，無水就不能稱為中國畫。首先從技術層面來講，“墨”本身沒有書寫功能。需用水才能浸入五色之中，這種水墨畫就是中國畫，“水”在“墨”先。“墨”只有融于“水”才能靈活。從材料意義上來說，水決定了畫面的態。只有“墨”與“水”結合才能表現萬物的生機，二者缺一不可，太極圖中陰陽兩像就反應“水”與“墨”之間的關系，在國畫之中水墨畫被視為眾色之源。水本無形畫面的形也居于之中。具有高度的象征意義，而非可視的客觀形象。

三、“水性”-中國畫的精髓

恩格斯說過,歷史就是我們的一切。這句話概括了中國畫的歷史、對未來有啟示作用，中國畫之所以成為中國畫是因為有強烈的民族特色。有深厚的哲學基礎，中國以自然為基礎實現人與自然和平共處的可持續發展觀。所以，當我們面對當今的中國畫使，關鍵問題是對中國畫的正確理解，中國畫所體現的人文精神在提醒著人們情況的純粹性。這實際上代表了中國傳統哲學和價值觀，將水賦予靈性。這就提醒了廣大畫家不要忘記自己的精神歸宿。水不在西方彩色的范圍之中，卻在中國畫的色彩之中。哲學意義在與水的靈動。水與墨結合才能實現超然的境界，畫家要經常關注在畫中墨的作用，水有強烈的人格魅力。

水在畫家的心中已經超越了自然屬性，已經上升畫家的文化屬性，水與人性就是一個有機的整體。是畫家內心中不可分割的一部分。遺憾的是畫史中水與人、水與墨之間在理論上應用上很少。研究畫史的人往往只注重不同流派的歸屬感，而很少注意對繪畫風氣的探討，這是不夠的。這也是研究問題的重點，但是從繪畫角度來說，畫家以狀水為快，直接對水進行描繪，或是將“水”隱與“墨”中。每個時期都會出現很多畫家，宋代馬遠總結了對水的看法，在馬遠的筆下水的表現靈動自然，在他筆下無論是湍流還是勁雨，都會流露出恢宏的氣勢。

水與畫家的關系是比較親和的，水性的彰顯與作者的品味的有關。對南北宗來說，實際就是一部水性說。唐代王維極力推崇誰在繪畫中的作用，強調“意”。寫意是從王維開始的。在王維之前，繪畫強調筆法和色彩。畫家關注的是主體不是客體。在文化鼎盛時期禪宗的儒、道、釋最終合一。一些畫家只關注畫面的主體意識，在描繪的畫面中追求主觀感受，貼近生活。在畫面中只表現山、水等自然，水則需要依托的表現對象，水的意義是多功能的，對國畫會起到一定的修飾作用，它雖然沒有墨的主體性，但是“水”和“墨”比起來有一定的靈性，它可以讓一幅畫表現的更有生機。在王維時期“水”被賦予了生命的靈性，這是人文精神追求的結果。在國畫有大量運用“水性”，筆墨的空間會被擴大，象征性就會表現得很突出，更重要的是王維對水性的崇拜和與自然一體的渴望，筆墨和水有機地組合在一起，就會產生無窮的意境。水性在中國畫中的應用開辟了國畫的新境界也確立了中國畫的審美標準。

水性在中國畫核心思想中獲得了一定的藝術地位，在我們面臨西方藝術大潮的沖擊下，只有正確了解中國和西方的哲學，才能知道作者所表達的意境，才有理性認知的可能，水的超然和水性對人類社會的影響使中國畫的內涵得到了充實，其象征性是西方古典藝術不可比的。當西方的藝術家知道質感和比例是無法取代自由藝術時，已經很晚了，而中國在水性中找到了國畫的歸屬，詮釋了自然和人類的完美融合。

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