喬治·克拉姆《大宇宙第二卷》的織體探討

唐菱鍵

（懷化學院音樂舞蹈系，湖南 懷化 418000）

喬治·克拉姆《大宇宙第二卷》的織體探討

唐菱鍵

（懷化學院音樂舞蹈系，湖南 懷化 418000）

織體在音樂的結構中，處于重要的地位。在時間與空間上，構建音樂。豐厚音響織體能帶來無限的震撼，而單薄的音響織體，給予音樂更多的遐想。喬治·克拉姆就是致力于現代音樂的音色織體創作，并取得了世界公認的重大成就。喬治克拉姆善于運用織體的厚薄，形象的描繪了大自然、表現了一定的思想和情感，既有抽象性的—面，又有標題性的特點。筆者對喬治·克拉姆其中的作品《大宇宙第二卷》以圍繞音樂織體方面，來探討其織體的特征及創作理念。

喬治·克拉姆；大宇宙第二卷；織體

喬治·克拉姆“主張色彩是生命的代表……力求從瞬間即過的方面來理解生活，……把色彩分得及其細致……”。克拉姆不僅僅是模擬自然、描繪神秘的星座，更多是運用其天才的思維，加以想象。這就是喬治·克拉姆獨特的氣質。隨著現代音樂的發展，音樂家通過對織體的處理、開發，來研究新的音色，及原有音色的開拓。

一、喬治·克拉姆和他的《大宇宙第二卷》概述

喬治·克拉姆（1929—），美國作曲家。他的音樂極具個性，早期受到韋伯恩的影響，后對新音響感興趣。主要作品有《大宇宙第一卷》、《大宇宙第二卷》、《黑天使》、《遠古孩子之聲》等。《大宇宙第二卷》創作于1973年，這是為電擴聲鋼琴而作的黃道十二宮幻想曲，極具印象主義音樂特征。克拉姆運用了織體的多樣性，大膽創新，帶來了新的理念。

二、織體

二十世紀現代的無調性音樂織體為單聲、多聲兩種。隨著二十世紀無調性音樂，織體的多樣性更能體現出復雜的現代生活與理念。喬治·克拉姆在《大宇宙第二卷》采用的是具有典型的“現代審美特征”的織體原則。巧妙運用織體的各種形式，表現出新的音樂世界。

（一）單聲織體

單聲織體相對于多聲織體，結構簡單、表現力單純。克拉姆運用音量的對比，在空間上營造出空靈、悠遠的意境，給予聽眾更多地遐想。譜例1中，四個小節力度依次為pppp、pp、ppp、pp。單聲織體運用力度的變化，在空間上運動，營造出遠古的世界。（見譜例1）

譜例1

（二）多聲織體

克拉姆的多聲織體，不僅僅在單個樂器中運用，還在其他樂器中尋找更多音色的可能。而所謂的其他樂器，在《大宇宙第二卷》中，更多的是人聲、紙、玻璃等。

1、在單個樂器中的運用

多聲織體通過音域對比，產生音色量變。在譜例2中，為鋼琴獨奏。第一行、第二行樂譜為低音聲部，由于音高的安排，這兩個聲部產生了音域的對比，但這不是克拉姆的織體特征。而他所特有的織體特征體現在第三行樂譜中。第三行采用了高音區的持續音聲部，這與第一、二行曲譜，形成音域對比，遙相呼應。

譜例2

2、在多個樂器中的運用

多個樂器的織體運用，能在聲音空間、方位、角度上形成對比，大大豐富了音樂的演奏形式。而演奏形式的變化，對音色產生了一定的影響。“對音樂中新的可能性發掘——在我的作品中傳統的音樂技法一經改變，音色會出現太多的變化空間”。克拉姆正如他所說的，對織體多種可能的開發，擴展了新的變化。

譜例3

在譜例3中，克拉姆運用了兩個玻璃杯，造成兩種不一的聲音；運用了鋼琴琴鍵與琴弦的音響；融合了在低音區吟唱的人聲。演奏的形式多樣化，聲音在方位、角度變化上增加了趣味性，營造了不同的舞臺空間。

織體的巧妙結合，提高了音樂的表現力。喬治·克拉姆致力于音色的開發與創新。而織體正是音色所產生的必然前提要素，織體的特征與音色的特征是緊緊聯系在一起的。如何開發、如何創新，這必然要對織體進行深刻了解，在物理、空間上更多地去挖掘。織體與音色的變化，體現了思維理念的變化。生活的變化，帶來了更多復雜的思維。現代音樂又如何捕捉到這更多細微的思維變化呢？喬治·克拉姆在《大宇宙》中，很好的運用了織體、音色，而正是運用了他的經驗、觀察及天才的思維，想象了這個世界。世界在變化，我們同樣在變化！如何開創新的音響，如何開創我們的思維？

[1]保羅·亨利·朗.西方文明的音樂[M].貴陽：貴州人民音樂出版社，2001年.

[2]姜小鵬.論喬治·克拉姆音樂中的音色與織體[D].上海:上海音樂學院，2004年.

J605

A

1005-5312（2014）17-0078-02

本文系懷化學院科研項目“喬治·克拉姆《大宇宙第二卷》的音色與織體研究”的研究成果，項目批準號：201246。