萬(wàn) 靜

電影《被嫌棄的松子的一生》劇照
日本是一個(gè)非常懂得珍惜的國(guó)家,很多古代遺留的傳統(tǒng)文藝樣式得到較好保存,眾多從古至今的民風(fēng)民俗也得到充分發(fā)展。這種保存和發(fā)展體現(xiàn)在多方面。而在民族電影的發(fā)展中,日本電影人更是格外注意將本民族的特點(diǎn)與電影融合。縱觀(guān)日本電影的演進(jìn)過(guò)程,電影與其民族性格呈現(xiàn)出一種獨(dú)特的能動(dòng)關(guān)系。
日本作為一個(gè)獨(dú)特的東方民族在長(zhǎng)期的發(fā)展變遷中形成了較為穩(wěn)定的民風(fēng)民俗、民族文藝和民族精神。這就是其民族性格,即國(guó)民性的表現(xiàn)形態(tài)。簡(jiǎn)言之,眾所周知的櫻花、和服、俳句與武士、清酒、神道教可以說(shuō)是日本民族性格“菊與刀”的具體表征。而這些特殊的民族符號(hào)對(duì)日本電影又有著長(zhǎng)久而深刻的影響。
日本民族“菊與刀”的矛盾性格在電影中有廣泛而深刻的表現(xiàn)。這些民族性格特點(diǎn)在電影中之所以得到淋漓盡致的體現(xiàn)離不開(kāi)日本傳統(tǒng)文化對(duì)諸多電影導(dǎo)演潛移默化的影響。尤其值得注意的是日本電影天皇黑澤明的創(chuàng)作——處處閃現(xiàn)傳統(tǒng)文化的光芒。他出身于武士家庭,自小深受武士文化熏陶。成為電影導(dǎo)演之后,其作品也大多沾染武士道精神的氣息,呈現(xiàn)出日本傳統(tǒng)意義上的陽(yáng)剛之美。正是他始終致力于將日本傳統(tǒng)文化、民族精神溶于電影藝術(shù)之中,才創(chuàng)造出深遠(yuǎn)悠長(zhǎng)、獨(dú)具特色的東方電影奇觀(guān),從而打開(kāi)西方了解和欣賞東方電影的大門(mén)。
“民族的就是世界的”這句名言在黑澤明電影中得到充分體現(xiàn),這也是他能成為“亞洲電影第一人”的重要原因。在西方電影尤其好萊塢電影稱(chēng)霸全球時(shí),東方電影要在世界電影中占據(jù)一席之地,必然離不開(kāi)自身民族文化的底蘊(yùn),民族精神的支撐。民族性格的展現(xiàn)為日本電影發(fā)展提供了契機(jī)。
日本人推崇武士道精神中的“強(qiáng)者哲學(xué)”。對(duì)待自己的民族文化,他們常懷“饑餓感”和“內(nèi)部空虛感”。[1]這使其既甘于接受弱肉強(qiáng)食的現(xiàn)實(shí),又善于海納百川。這在電影政策中最明顯的表現(xiàn)是未設(shè)置進(jìn)口片限額。這就使得本土電影在國(guó)內(nèi)市場(chǎng)承受很大壓力。從有關(guān)機(jī)構(gòu)的統(tǒng)計(jì)數(shù)據(jù)來(lái)看,日本近十年間電影產(chǎn)業(yè)都沒(méi)太大起色,產(chǎn)業(yè)規(guī)模幾乎達(dá)到飽和。目前日本全國(guó)銀幕數(shù)3000 多塊,每年票房約2000 億日元,人均每年觀(guān)影1.2 次,票價(jià)平均約1200 日元一張,這些數(shù)字跟10 年前、甚至90年代都沒(méi)太大分別,各種統(tǒng)計(jì)曲線(xiàn)都在原地踏步。[2]
另外,櫻花作為日本國(guó)花對(duì)日式審美觀(guān)也具有很大影響,日本民族從古至今形成了櫻花般淡雅憂(yōu)傷,純潔熱烈的審美意識(shí),即“幽玄之美”。這種意識(shí)對(duì)電影業(yè)的影響是巨大的。以巖井俊二為代表的新浪漫派青春片電影導(dǎo)演們將其發(fā)揚(yáng)光大,為日本電影注入清新的現(xiàn)代活力。直到目前,日本電影市場(chǎng)上純愛(ài)電影仍獨(dú)領(lǐng)風(fēng)騷。然而黃金時(shí)代已過(guò),這種審美觀(guān)念卻未得到及時(shí)接替,從而在一定程度上導(dǎo)致了觀(guān)眾的審美疲勞以及大片巨制的缺乏。
民族性格對(duì)日本電影的影響自始至今滲透在電影的方方面面,下面從視聽(tīng)語(yǔ)言、人物塑造和主題表達(dá)等方面來(lái)分析其具體表現(xiàn)。
色彩在日本審美文化中具有重要地位。從日本傳統(tǒng)和服的色彩搭配上就可看出日本的色彩審美風(fēng)格——整體素色襯以較少亮色,接近自然的素樸色調(diào)與簡(jiǎn)約風(fēng)格至今仍是社會(huì)審美的主流。這種色彩審美觀(guān)念對(duì)現(xiàn)代電影藝術(shù)也有重要作用。日本電影對(duì)色彩的運(yùn)用大多符合這種主流色彩審美觀(guān)。比較典型的如巖井俊二經(jīng)典作品《情書(shū)》的開(kāi)場(chǎng)鏡頭,皚皚白雪中女主角身著黑色大衣躺在其中……色彩的淡泊甚至可以忽略不計(jì),但這個(gè)畫(huà)面卻成為流傳至今的經(jīng)典鏡頭,色彩的渲染作用不可忽略。了無(wú)邊際的白雪象征著女主角純粹而無(wú)盡的愛(ài)與遺憾,黑色大衣則傳達(dá)出她的哀傷情緒……不用多說(shuō)一字,幽怨委婉的東方情愫油然而生。
日本室町時(shí)代的繪畫(huà)有著和中國(guó)宋元水墨畫(huà)的共通之處,即“留白”。這與日本悠遠(yuǎn)簡(jiǎn)雅的審美文化不謀而合。這種構(gòu)圖手法運(yùn)用在電影藝術(shù)之中則傳達(dá)出東方寧?kù)o致遠(yuǎn)的神韻。在黑澤明晚期的高峰之作《亂》中有一段影像是以靜態(tài)繪畫(huà)形式展現(xiàn)的,而讓電影中動(dòng)態(tài)的人在靜態(tài)的繪畫(huà)上行動(dòng)產(chǎn)生令人稱(chēng)奇的視覺(jué)效果。在這一場(chǎng)景中行動(dòng)著的人也遵循室町繪畫(huà)的色彩搭配、構(gòu)圖原則,使人和場(chǎng)景形成一幅和諧統(tǒng)一的人物風(fēng)景圖。這種畫(huà)面構(gòu)圖形式開(kāi)創(chuàng)并發(fā)展了繪畫(huà)風(fēng)格的民族電影,對(duì)于傳播日本民族藝術(shù)和審美文化具有重要的良性影響力,成為眾多導(dǎo)演學(xué)習(xí)、借鑒的經(jīng)典。
另外,日本傳統(tǒng)音樂(lè)與現(xiàn)代電影音樂(lè)在形式與曲調(diào)上都有很大變化,但這種變化仍然符合其民族審美精神內(nèi)核——曲風(fēng)大多溫婉柔和,給人希望,給人心靈治愈或啟迪的感受。這與日本民族的悠揚(yáng)深遠(yuǎn)的審美文化也是相匹配的。比如電影音樂(lè)大師久石讓為北野武導(dǎo)演的作品《菊次郎的夏天》所配的電影音樂(lè)“Summer”,音色飄渺朦朧,切分節(jié)奏增強(qiáng)了旋律的動(dòng)力感,凸顯出活躍歡快的情緒,與電影中的故事情節(jié)相聯(lián)系,令觀(guān)眾感受到音樂(lè)中飄揚(yáng)的夏日溫情,結(jié)合影片信息完整得體現(xiàn)出小男孩的美好憧憬和成年人的真誠(chéng)善良。
武士道精神是日本民族性格中最突出的特點(diǎn)之一,也是日本電影長(zhǎng)期以來(lái)表現(xiàn)的重點(diǎn)主題。武士道精神可以簡(jiǎn)單地概括為義勇、仁禮、名譽(yù)、忠義,克己等。它的一大特點(diǎn)就是無(wú)條件效忠君主,將無(wú)私獻(xiàn)身作為武士的最高義務(wù)和最終行為。[3]而在電影中這種精神內(nèi)核得到了充分體現(xiàn)。2005年著名導(dǎo)演佐藤純彌推出了一部備受爭(zhēng)議且取得當(dāng)年電影票房冠軍的反戰(zhàn)題材影片《男人們的大和》。拋卻其它因素,單純從人物塑造角度來(lái)看,武士道“明知死卻為之”的精神得到了人性化的升華。片中有一段對(duì)話(huà),伊達(dá)問(wèn)艦長(zhǎng):“武士道和士道之間有什么分別?”艦長(zhǎng)回答:“武士道不求回報(bào)地犧牲自己,士道則本著犧牲的精神,仍堂堂正正地活下去。”作為一名有著武士形象的軍人,艦長(zhǎng)的話(huà)其實(shí)是對(duì)武士道更深層次的解說(shuō)——對(duì)于真正的武士而言,生與死都是為了獻(xiàn)身。這個(gè)有思想、人情味和信仰的武士形象令人心生敬意。同時(shí),這部影片也折射出日本民族性格中的生死觀(guān)。日本人將櫻花與大和民族武士道精神聯(lián)系在一起,認(rèn)為人生和櫻花一樣短暫,應(yīng)在有生之年發(fā)出自己的光和熱。[4]簡(jiǎn)單說(shuō)就是生和死都要“得其所”。
武士道精神在日本長(zhǎng)期處于權(quán)威地位,對(duì)于促進(jìn)日本男權(quán)主義的普及有著不可推卸的作用。而男權(quán)思想在一些電影中早已得到了印證。例如中島哲也的代表作《被嫌棄的松子的一生》,影片中的松子是一個(gè)無(wú)法獨(dú)立生存,難以承受孤獨(dú)的女性,她的命運(yùn)總是受到不同男人的主導(dǎo),男人是她生活的唯一希望……無(wú)疑,松子僅僅是日本男權(quán)思想的犧牲品之一。縱使中島導(dǎo)演的敘述方式通俗且富有喜劇化,但仍然掩蓋不了悲劇的內(nèi)涵。

電影《情書(shū)》劇照
長(zhǎng)期以來(lái),一種生存危機(jī)和前途渺茫的不安感,時(shí)常困擾著日本人的心靈,使他們形成了一種憂(yōu)患意識(shí)。[5]然而正是這種危機(jī)意識(shí)在日本電影表現(xiàn)主題中的表達(dá)激發(fā)出日本電影與眾不同的魅力。比如日本2006 年推出的災(zāi)難片《日本沉沒(méi)》,全片圍繞“假如國(guó)家沒(méi)有未來(lái),民族走向毀滅,路還怎么走”的主題展開(kāi)敘事,被評(píng)為繼《后天》之后影史上最震撼災(zāi)難巨作。正是憂(yōu)患意識(shí)激發(fā)了日本民族精神中的可貴之處,即團(tuán)結(jié)奮進(jìn)。這種和衷共濟(jì)的民族精神在這部影片中也得到了充分體現(xiàn)。影片中不乏為拯救日本而默默做出貢獻(xiàn)的人們,正是他們的努力最終使日本虎口脫險(xiǎn)。
日本特有的地理環(huán)境等因素,導(dǎo)致日本經(jīng)常遭受海嘯、地震等自然災(zāi)害。因而日本民族始終抱著對(duì)自然的尊崇之心,追求人與自然的和諧共處。這一主題表達(dá)在宮崎駿的動(dòng)畫(huà)電影中有著十分重要的地位。他的很多作品都致力于表現(xiàn)日本民族性格中的這一思想,比較典型的代表作品是《幽靈公主》。影片站在人與自然平等的立場(chǎng)上檢討對(duì)環(huán)境的破壞,思考人如何才能與自然真正和諧共處等問(wèn)題,引人深思。
日本作為一個(gè)獨(dú)特的東方民族在長(zhǎng)期的發(fā)展變遷中形成了較為穩(wěn)定的民風(fēng)民俗、民族文藝和民族精神。這些都是其民族性格,即國(guó)民性的表現(xiàn)形態(tài)。而這些特殊的民族符號(hào)對(duì)日本電影有著長(zhǎng)久而深刻的影響。一方面,傳統(tǒng)文化、民族精神的展現(xiàn)為電影發(fā)展提供契機(jī);另一方面,大和精神和審美意識(shí)的自身局限性一定程度上制約電影活動(dòng)。民族性格對(duì)日本電影的影響滲透在電影的方方面面,主要的表現(xiàn)是日本審美文化觀(guān)念在視聽(tīng)語(yǔ)言中的流露;日本武士道生死觀(guān)念在人物塑造方面的表現(xiàn)以及民族危機(jī)意識(shí)在日本電影主題表達(dá)上的呈現(xiàn)。
[1][5]王夢(mèng)立. 日本民族精神之剖析[J]. 日本問(wèn)題研究,1994(4):60.
[2]新浪娛樂(lè). 日本電影:市場(chǎng)讓位中國(guó) 動(dòng)漫游戲搶觀(guān)眾[EB/OL].(2014 -11 -03)[2014 -11 -05]http://ent. sina. com.cn/m/f/r/2014 -11 -03/10314234432.shtml.
[3]薛春.論日本武士道精神[J].科技信息,2008(14):9.
[4]閆志章. 櫻花和日本國(guó)民性[J]. 吉林化工學(xué)院學(xué)報(bào),2010(6):102.