油畫大師與新媒體藝術的不解之緣

賈洪濤

扎根新媒體的美學

十四年前，那時的互聯網在中國剛剛露出成長的萌芽，對于大多數人來說，互聯網還只是個高端而遙遠的概念。很多高校雖然已經建立了計算機專業，但是大多數學生和老師并沒有真正預見到互聯網的前景，僅僅把網絡當成交流的新途徑。正值這個探索時期，北京航空航天大學提早看到了網絡媒體的發展趨勢和互聯網時代下的藝術發展前景，及時請來四川美術學院的龍全教授，在2002年建立了新媒體藝術專業，成為理工類高校中新媒體藝術的領跑者。

看過龍全教授作品的人，都會被畫面上那強烈的視覺沖擊力所震撼。當很多人都認為龍全教授會在繪畫領域開創一片新天地的時候，龍全教授卻毅然放棄了自己熟悉的油畫領域，來到了北京航空航天大學，開始與計算機打起了交道。龍全教授1984年畢業于四川美術學院，作品曾獲國家級獎項，并多次入選全國美術作品展覽，后擔任四川美院油畫系系主任。可是作為一名油畫大師，龍全教授是怎么和新媒體藝術結下不解之緣呢？

其實作為學院的創始人之一，龍全教授也經過了深入的思考。“怎么把藝術和北航的優勢也就是計算機技術結合，我們在剛開始也不太明確，所以在教學方向、授課課程方面都不斷地進行過調整，直到經歷了幾次磨合之后才有了準確地把握。起初我們尋找北航各學院與美術專業是否有好的切入點，得知計算機學院‘虛擬現實技術’國家重點實驗室需要美術的參與和支持，所以我們很快就在項目上有了合作。虛擬現實項目的成果與網絡傳播也有很大關聯，比如虛擬奧運，數字博物館、虛擬城市等系統都離不開網絡媒介。因此我們新媒體藝術學院就明確了以藝術設計和網絡傳播為學院特色，在國內率先揚起新媒體藝術的旗幟。”

北航的新媒體藝術系自2006年獨立成院，在綜合繪畫專業之外新開辟了數字動畫藝術專業和視覺傳達設計專業。與眾不同的是，新媒體學院的本科學生先要經過兩年的公共基礎課學習，積累相當的繪畫、美感基礎，充分接觸三個專業中共通的部分，然后在大三年級根據自己的興趣愛好和能力儲備在專業中做出選擇。“傳統美術教育培養出的學生沒有足夠豐富的綜合能力和就業能力，尤其不能適應互聯網時代新媒體日新月異的變化，”龍全院長說。“所以我們不但要通過基礎課程向學生灌輸大美術的理念，還會教授學生如何在互聯網平臺上運用知識和技巧創造新的藝術形式。”

今天看來，經過幾年對教育資源和課程模式的不斷挖掘和改良，新媒體藝術與設計學院已經收獲豐碩的教育成果。2013年，學院本科生的讀研率高達58%，其中近一半學生奔赴國外深造。而全院學生的就業率達到了驚人的100%，這對于很多其他專業來說是難以置信的。這些新媒體藝術人才普遍掌握了極高的新媒體藝術功底，對繪圖、剪片、網頁設計等工作都駕輕就熟，同時敏感的網絡嗅覺和強大的綜合問題處理能力在他們的學習過程中也有過刻意培養。如今這些素質正是門戶網站、大型公司、影視集團等強勢企業所需求的。

動畫：創意你思維，設計你世界

在北航新媒體藝術與設計學院下設的三個專業中，數字動畫非常符合網絡傳媒的諸多特征。“互聯網動畫是動畫影視發展的趨勢之一，上升勢頭非常迅猛。”數字動畫藝術專業帶頭教師、《否否》短片作者於水副教授對此頗有感悟。

“在策劃了很久之后，我們推出了‘否否’這個形象，我們希望讓否否成為一個代表社會正能量的標志，借助互聯網把這種正義傳遞出去。否否每周發布一集動畫，每天還會在微博、微信平臺上推出《否否日記》，這些平臺比傳統方式能夠更快地把內容推送給觀眾或讀者。今后我們還計劃將否否打造成包括動畫、漫畫、玩偶的多維立體形象，利用互聯網全方位傳播的優勢在觀眾讀者中樹立起一個否否形象。”

誠然，全面和快速是網絡媒體的最大優勢，也是互聯網動畫的生存之本。傳統的影視動畫常常需要工業化的制作模式，畫面劇本精良、團隊規模大、制作周期長、整體投入高導致一部高質量動畫的誕生困難重重，而且模式化的制作流程也會限制動畫原創者的思維和創意。相反，網絡動畫除了劇本，其他方面幾乎不受“流水線式”動畫工業的局限，周期大大縮短、團隊小規模化，甚至單槍匹馬都可以完成一部動畫的制作。“互聯網動畫可以在很大程度上規避藝術與現實的沖突，讓作者按照自己的標準和目標創作作品，充分體現自媒體時代藝術家的特色，”《否否》的作者言道。“而且多渠道的網絡動畫也給了觀眾選擇的機會，既能夠走進電影院體驗制作細膩、特效華麗的‘高端’視覺享受，也能足不出戶觀看貼近生活、便宜時尚的大眾美學。”

如果說動畫制作是借助數字動畫技術來發揮創意，那么我們日常看到的網頁、廣告、電視節目則處處存在著動畫設計。動畫創作更注重個人的表達，學生今后可能從事動畫產業，或者繼續深造成為導演。而設計方向更傾向于定制作品，例如定制公司網頁產品、加入設計團隊工作等等。而無論是動畫創作還是產品設計，學生都需要在學習過程中盡可能多地接觸不同領域的知識。為此，於水副教授在安排數字動畫專業的課程時充分考慮到了學生可能在就業中碰到的情況，設計了多門美學藝術和計算機技術之間的交叉學科。“學科交叉是我們的課程特色，如交互動畫設計學科，不但需要良好的美學基礎，也需要藝術和計算機技術的融合。交互設計讓觀眾能夠親身參與到設計好的環境中去，比如虛擬現實世界、模擬導彈裝配、模擬駕駛等都場景。而且我們在不同專業間融合得比較深入，經常把不同課程內容整合在一起，像平面設計、動畫、影視制作、插畫內容等，這種多方面培養我們著意突出跨學科學習過程中的‘大美術’理念。”

成功的自信源自扎實的基礎

新媒體藝術學院推行的“大美術”理念謀求學生藝術思維的全面提高，這一目標一方面基于北航新媒體學院自身出色的教育資源，另一方面，考入學院的同學普遍具有優秀的文化素質基礎。像諸多藝術院校一樣，北航新媒體藝術與設計學院在本科招生時也以傳統的美術考試為主，但是更強調學生的文化課成績。“和其他傳統藝術院校不同，我學院更注重學生的綜合能力，綜合學習能力強的學生在學習中顯示的優勢使他們更能適應北航這所綜合性重點大學的定位和長期綜合能力的訓練。”龍全教授如是說。

北航也在為培育綜合性人才不斷調整著自身授課內容，學院每年都會對課程進行小規模調整，以更深層次地貼近學生的需求，同時北航也比以往任何時期更加注重以人為本的辦學思路，建立了藝術館、音樂廳，實踐小班化、國際化的教學模式，減少學生的課堂聽講時間，增加課下自學、研究時間，同時在本科時期就為每名學生指派導師全面輔導，引導學生的學習與生活。

新媒體藝術與設計學院的學生們在良好的環境中得以快速成長，如今他們已經創作出大量作品，奔赴全國各地參加藝術展覽。龍全教授說：“2013年我院超過25%的學生參加過國內的各大展覽，其中又有10%的作品在展覽或比賽中斬獲頭獎。良好的成長環境和廣闊的施展空間，讓我們的學生無論走到哪里都能夠充滿自信地迎接挑戰。”

米粒 喜歡講故事的人

米粒，身份，動畫片導演，從北京航空航天大學新聞媒體藝術與設計學院畢業后，先后在青春樹動漫科技有限公司、十月數碼、東方龍之夢擔任動畫導演、故事板藝術家、編劇和前期主管等職務，現在在追光動畫擔任故事板藝術家。

目前，米粒導演的工作主要集中在動畫電影的前期創作，所以遇到的問題更多集中在創意方面，特別是在故事板的創作中，除了確定角色的調度、表演，還要同時考慮攝像機的景別、角度、運動和序列大致的剪輯，在清晰地將劇本的內容視覺化的基礎上，盡量為劇本添加更多細節。故事板藝術家在創作中需要做很多的選擇，因此既要有全面扎實的視聽語言知識還要有比其他制作人員更多的魄力，所以這份工作既激動人心又充滿挑戰。

米粒的父親和叔叔都是四川美院畢業的，所以從小就受到家庭的熏陶學習繪畫。在高一的時候，米粒開始接觸CG（電腦繪畫），立刻對這門藝術與技術完美結合的學科產生了濃厚的興趣，所以在畢業的時候，米粒沒有選擇專業的藝術院校，而是選擇了與計算機科學關系更近的新媒體專業。

米粒在全面學習和研究過整個CG動畫的制作流程后，發現自己最喜愛且擅長的是與故事及表演相關的工作，于是將自己定位在故事板的創作上。

動畫電影作為電影的一個分支，可以說是集眾多藝術創作于一體。從畫面上來說，最終呈現在大銀幕上的每一幀（1秒24幀），都是創作人員從無到有精心設計出來的，加上各種音效的設計，乃至音樂的配合，這是一門極其復雜的學問。

故事板作為整個電影從文字到視覺轉化的第一步，也是電影制作的藍圖，米粒很喜歡這個步驟中創造出的既精確又無限的可能性，它能最大限度地發揮出故事板藝術家用畫面講故事的能力。

米粒覺得自己很幸運，當時他的一個朋友在青青樹工作，正巧青青樹需要搭建一套新的制作流程來滿足生產的需要，所以要創建一個三維的制作團隊，米粒畢業之后就直接加入了進去，參與制作了《魁拔》這部電影。

米粒在學校主要學習的就是動畫，所以還是很對口的。

米粒喜歡稱自己為講故事的人，并渴望將最好的故事通過動畫這個載體講述給所有人。

王蔚 在游戲中成就夢想

王蔚，2004年考入北航新媒體藝術與設計學院，2011年獲得動畫專業碩士學位，藝術設計、應用數學雙學位。目前在完美世界（北京）網絡技術有限公司從事網絡游戲開發工作。

2011年畢業后，王蔚入職完美世界（北京）網絡技術有限公司引擎中心，任職技術美術。主要工作為公司內部開發工具維護，游戲美術工作流程優化，美術工具開發，以及游戲項目的美術技術支持。近期工作重點移至程序開發，主要工作為移動設備網絡游戲客戶端程序及引擎開發。

王蔚說，當初選擇這個專業是希望選擇一個交叉性、復合型較強的學科。王蔚小時候一直對繪畫和科學都比較感興趣，在選擇專業的時候王蔚覺得單一的選擇美術學院或者普通的理科專業都不太理想。他偶然間看到了北航新媒體這個專業，發現這個專業定位于美術和科學的交叉學科，做了對比后，最終還是選擇了這個專業。

入學后，王蔚發現由于當時新媒體這個專業設立在計算機學院下，所以除了美術基礎課程外，還有部分計算機及工科基礎課程，這一點和他當初報考的理解比較一致。在本科學習過程中王蔚對計算機圖形圖像（Computer Graphics）產生了興趣，最終選擇了計算機動畫作為本科專業。

在國內，計算機圖形圖像根據藝術和技術兩個不同方向差別比較大。藝術方向主要是使用如3dmax/Maya/Photoshop等數字軟件工具制作數字藝術創作。而技術方向則更多是指計算機科學中的計算機圖形學相關研究。在后期深入學習過程中，漸漸體會到新媒體藝術方面主要更偏重于前者，也就是使用現代的新的媒介工具（比如依托計算機的數字軟件）進行藝術創作。北航的新媒體專業起始于北航計算機學院，所以與計算機學院關系比較密切，在本科高年級和研究生階段，在計算機學院的虛擬現實國家重點實驗室的學習研究，這對王蔚今后的學習和工作十分有幫助。

王蔚說：“在專業中最喜歡的是三維動畫制作。三維動畫代表了計算機科學與藝術創作的結合，這方面以美國的皮克斯最為代表。三維動畫中涵蓋了非常多的專業知識，個人認為相比其他專業，更具有技術和挑戰性。不過，由于國內三維動畫仍處于比較簡單的應用制作，最終還是選擇了技術藝術交叉相對成熟的三維游戲制作行業。由于工作比較對口，所以幾乎專業學習的所有內容都可以應用于日常工作中。工作之余，我還是會做些自己喜歡的獨立手機小游戲。”

郭瑋 神奇預兆開啟設計人生

郭瑋，2007年9月考入北京航空航天大學新媒體藝術與設計學院，2014年1月碩士畢業后將正式進入微軟（中國）擔任用戶體驗設計師。

郭瑋先后在聯想創新設計中心、淘寶UED和微軟STCA 實習了三年半，橫跨硬件、電商、軟件和互聯網領域，涉及視覺設計、交互設計、用戶研究等專業技能，所以同學們都稱郭瑋為實習狂人。但是，實習越久越能體會到專業技能只是工作的基礎，比技能更重要的是溝通能力、時間管理能力和專業素養，這也是我在微軟收獲最大的地方。

談到專業選擇的時候，郭瑋很感激父母對她的支持。郭瑋的父母在她很小的時候就非常注重培養她的興趣愛好，繪畫、書法、音樂和舞蹈，高三時郭瑋文化課的成績很好，正因為有父母的支持郭瑋才有勇氣加入了藝考大軍，從而和北航結下了6年半的緣分。

新媒體到大三的時候會劃分成3個專業，插畫，動畫和視覺傳達，有趣的是，郭瑋的母親建議她學插畫，父親建議她學動畫，而郭瑋卻選擇了視覺傳達。郭瑋參加過很多的設計和攝影比賽，并且都拿到了很好的名次，郭瑋覺得這像是某種神奇的預兆。于是郭瑋就跟著這種預兆一直走到了今天，她想，成為一名設計師是她今生最正確的決定。

視覺傳達中包含傳統的平面設計和現代的界面設計，大學的基礎教育主要是以傳統平面設計為主，例如海報設計、包裝設計、字體設計、書籍裝幀、廣告設計、品牌形象、裝置藝術等等。郭瑋最喜歡海報設計，尤其是瑞士國際主義風格的海報，其簡潔、理性的設計語言對郭瑋現在的工作都影響深遠。不論是互聯網還是軟件和硬件，簡潔、理性的設計已經取代擬物設計成為了主流，例如微軟的Metro UI和Apple的扁平設計。

微軟必應設計團隊的工作內容和郭瑋所學專業息息相關，主要包含PC和移動端的交互和界面設計，需要設計師扎實的視覺設計基礎和較強的邏輯思維能力。郭瑋覺得設計這個行業還是比較容易找工作的，而且她周圍同學也大多以興趣為出發點，從而成為互聯網公司、廣告公司和雜志社的中流砥柱。