本刊編輯部

自共和國成立以來,中央美術學院教授、著名油畫藝術家鐘涵以其深厚的文化底蘊和熾熱的人文情懷在油畫創作、美術研究以及美術教育領域耕耘不輟,從藝60年,留下了諸多獨具特色的藝術作品;從教50年,影響了眾多孜孜以求的專業學子。他的藝術創作鮮明地反映了20世紀后半葉以來中國社會變革大背景下的文化理想,在融合外來藝術、建構中國油畫時代文化精神上具有重要價值,為中國油畫藝術的現代轉型做出了卓越貢獻。
2013年11月24日,由中國美術館、中國美術家協會、中央美術學院、中國油畫學會共同主辦的“厚土人文——鐘涵藝術展”在中國美術館開幕。展覽展出鐘涵不同時期作品近三百件,全面反映鐘涵本人60年來在探索“中國油畫精神”的道路上所作出的關于視覺美學的深度思考與創新實踐。
走進展廳,現藏于國家博物館的新舊兩幅油畫《延河邊上》映入眼簾,把觀眾的視線帶向鐘涵的藝術歷程。早在1963年,鐘涵即以構思新穎、視角獨特的創作《延河邊上》獲得了美術界和社會的一致認可,當時的《人民日版》《光明日報》《中國青年報》等重要報刊對這一作品均有報道。艾中信先生也發表文章充分評價作品在主題的體現和形象的塑造中“深入挖掘了毛主席和革命群眾之間的血肉關系這一主題思想的最重要之點”,因此這件作品也獲得了“藝術的說服力和魅力”。但在“文革”中,大型油畫《延河邊上》受到批判,畫面上被毀的歷史痕跡至今清晰可見。1999年,鐘涵重繪《延河邊上》,表達了他對油畫藝術的執著熱情和對歷史的負責精神。
本次展覽以“大河上下”、“畫室來鴿”、“人文視像”、“寫生印跡”四大篇章回顧鐘涵60年來的創作之路,也讓觀眾在件件作品中感受油畫藝術的無限魅力。
作為本次展覽最重要的一章,“大河上下”部分收納了鐘涵創作的革命歷史主題和黃河主題的作品,展出的重要作品除新舊兩幅《延河邊上》之外,還包括有《東渡黃河》《密云》《飲河者》《望中猶記,晚潮明處》等,突出展現了鐘涵對時代風云、對民族精神的關注與表達,體現出老一代藝術家在油畫創作中的家國之思。第二篇章的“畫室來鴿”一詞,引自鐘涵一幅油畫的標題和一本文集的書名。這一部分作品,主要是鐘涵通過研究歐洲油畫“室內畫派”后創作的一批表現知識分子在工作環境中的作品。從《雕塑家》《雨天的畫室來鴿》,到《吾家大夫著書圖》《暖冬》以及《斗室光瀑》,作品體現出畫家連貫的創作思路與激情,并在油畫技法上體現出了“室內油畫”的表現特色與語言演繹,在作品內涵上突出了知識分子的精神形象。第三篇章“人文視像”,著重展示《碑林》《后土輕羽》《白鶴梁》《塵暴域之履涉》《秋水篇(泰山經石峪)》等蘊含人文哲思的作品。這些作品作為畫家晚年的精神升華,在創作觀念中以古代碑刻文字入畫,將中國書法的歷史象征與大自然的雄渾景象相結合,于天地之間展示出“蒼涼中的執著”,傳達出藝術家對天、人、史、哲的宏觀思考;在創作手法上融合了油畫、巖彩、壁畫等多種藝術手段和材料,使畫面呈現出在不脫離油畫語言的前提下進行的試驗性創作。第四篇章“鄉土小品”以大量素描、速寫和油畫寫生引人入勝,記錄了畫家對日常所見光色的捕捉。整個展覽從寫生到創作,從主題性的大場景敘事到真實的生活情態,使觀眾在歷史的沉雄與人文的思辨之間,發現生活的意趣和藝術的率真,感受到鐘涵深刻的文化思考與藝術創新的圖景世界。
展覽舉辦之際,鐘涵將10件(套)代表性作品捐贈給中國美術館,其中包括《激流與石工》《雕塑家》和《塵暴域之履涉》等。這些作品及其畫稿將和原館藏的6件鐘涵作品一并構成中國美術館藏鐘涵作品的一個較為完整的藝術序列,在中國美術館未來的展覽展示中將發揮重要作用。
展覽同期主辦單位還舉行了“厚土人文——鐘涵藝術研討會”。endprint