沉郁的鄉情與詩意
——記楊金宇的古典油畫藝術

山河

沉郁的鄉情與詩意
——記楊金宇的古典油畫藝術

山河

楊金宇

吉林延邊人。現為中國油畫院課題組成員，參加中國油畫新人展、上海青年美術大展等活動10余次并獲獎。

在藝術內容和創作形式極為豐富的當下，古典藝術依然深深地吸引著在中國藝術研究院中國油畫院學習生活的藝術家群體。他們不為社會喧囂和時尚更迭所動，執著地跋涉在求真求善的道路上。楊金宇就是其中年輕的一位。

求學階段，楊金宇刻苦學習歐洲古典技法，不斷摸索繪畫品質，逐步形成了鮮明的個人風貌。他在對藝術本原、藝術道路的思考上有著自己的追求和理解，“藝術是我生命的一部分，她是對我所處的環境、我的生存狀態的一種認識，并通過繪畫的形式傳達出來；她應該從作者的內心深處迸發出來，檢驗出‘我’是否真誠對待人、對待生活。在繪畫的過程中，我也不斷地發現自己，更加了解自己。我想，繪畫應該是對當下人所共同面對的問題的深入思考。”

以此認識，楊金宇筆下的人物和風景愈發生機勃勃。畫家用真誠的心靈和真摯的情感，創造出動人的形象。只有真誠，沒有任何雜質的真誠能讓畫家永遠擁有這樣的創造力。楊金宇的每個筆觸、每筆色彩都是如此實在和純真，他對生活的那般熱情，對繪畫藝術的鐘愛，都不改初衷。畫家總是淡淡地告訴身邊的人，“繪畫本身是簡單的、單純的，她是個人的自我表達，應該像人與人之間的交流那樣自然。”

在他的作品里，我們看到的都是北方的風物人情，莊稼地、大牲口、父老鄉親和故鄉的山川河流。看似輕淡的描繪背后，是一種沉郁的鄉情與詩意。

北方地區緯度較高，日照時間短，多平原。這樣的地域特點決定了北方地區的自然面貌和人文景觀，遼闊的地域和開闊的視野都為北方地區的地域風貌增添一份色彩。面對記憶中的家鄉風景，楊金宇總是在畫室靜下心，仔細慢慢地咀嚼、提煉著這種景觀特有的內涵和形式因素，悉心探尋著蘊含在其中的特殊魅力。用心靈去感受房舍、樹木以及莊稼地那些錯落交織的線與形、幾何的色塊以及強弱節奏的形式因素，探究到能反映內心情愫的鮮明的繪畫語言。楊金宇的北方油畫風景在大氣中找到了心靈的婉約，他的油畫人物也像這些地域風貌一樣，豪爽的性格中透出淳樸秀潤。

楊金宇說，“故鄉的風景并不美，可對我來說有著不同的意義，這些場景我都很熟悉，在我初學繪畫時，總是一個人拎著自制的小畫箱孤獨地在曠野中尋找。當夕陽西下時，一個人走在回家的路上會想很多很多，轉眼十幾年了，再看這些風景還那么親切。”

藝術家在作品中架構出了內心所體驗，感受到了客觀世界的內在神韻及精神所在。在北方風物特有的形式語言中找到了蘊含著的感人的精神特質。那不止是藝術家個人的情感體驗，而是在實踐長期的修煉中，精神境界的升華已經使楊金宇的繪畫境界超越了狹隘的小我。把個人的鄉土情緒推進到心靈與自然融合的人文境地，他追求美妙而精湛的古典技藝，用自己的語言去真切表達，營造出一片平淡天真的藝術情境，煥發著理想主義的精神魅力。