民族管弦樂漫談

馮志平 （遼寧省凌源市文化館 遼寧凌源 122500）

民族管弦樂漫談

馮志平 （遼寧省凌源市文化館 遼寧凌源 122500）

民族管弦樂是長期以來我國古代勞動人民智慧的結晶，是我們中華民族的瑰寶，民族管弦樂的發(fā)展是幾代人不懈的努力得來的，我們要保護傳承好這一民族藝術，使之成為我們生生不息的藝術財富。

民族管弦樂；經(jīng)典作品；彈撥樂器；打擊樂器；吹奏樂器

說起民族管弦樂，就離不開我們中國的民族樂器，早在兩千多年前，我國古代勞動人民就已經(jīng)發(fā)明制作出了許多的樂器，如：鐘、磬、鼓、塤等，后期又逐漸發(fā)明了笙、管、笛、簫、琵琶，其中尤以編鐘最為出名。多少年的世代相傳，現(xiàn)在以嗩吶為主的吹奏樂器；以琵琶揚琴為主的彈拔樂器；以二胡為主的拉弦樂器等這些重要的民族樂器成為了現(xiàn)代民族管弦樂的主要組成部分。在民族管弦樂的百花園中，廣東音樂、福建南音、《十二木卡姆》等多種形式在祖國的東西南北異彩紛呈，競相開放。

追溯民族管弦樂發(fā)展的歷史，它雖然誕生于上個世紀的20年代，但其輝煌鼎盛的時期卻歸于新中國成立以后，建國以來隨著民族音樂事業(yè)的發(fā)展，我們國家陸續(xù)建立了一些新型的民族樂隊，在中西文化交流下，我們的文藝工作者綜合了具有代表性的傳統(tǒng)絲竹樂隊和吹打樂隊的優(yōu)勢，又在一定程度上吸收了西方交響樂隊的構成。使我們的民族管弦樂以嶄新的姿態(tài)步入了世界舞臺。

我們的民族管弦樂主要由四部分組成，以高胡、二胡、中胡等為主的拉弦樂器組；以柳琴、揚琴、琵琶為主的彈撥樂器組；以梆笛、新笛、嗩吶、笙為主的吹管樂器組；以堂鼓、排鼓、鑼、木魚等為主的打擊樂器組。我們所熟知的民族管弦樂曲如：《春江花月夜》就是一首以琵琶為主的樂曲。再有我們熟悉的著名民樂《喜洋洋》是我國已故民樂大師、板胡演奏家劉明源先生在1958年創(chuàng)作的，它以新板胡為主要樂器演奏，其節(jié)奏歡快輕松，充滿喜慶氛圍，是我們?nèi)粘Ｉ钪信e辦婚禮和各種慶典活動的首選。此外，如《湖上春光》《將軍令》《步步高》《紫竹調(diào)》《歡慶新春》《東海漁歌》等都是民族管弦樂隊伍中的精品。

從新中國成立至上個世紀的90年代，在民族管弦樂隊的眾多作品中，改編的曲目不僅數(shù)量多，而且質(zhì)量高。大致可分為兩類：一類是在傳統(tǒng)曲目的基礎上進行改編，這其中有著名的民族管弦樂《將軍令》《月兒高》《步步高》《紫竹調(diào)》等；另一類則是在西洋管弦樂隊作品的基礎上吸取其中的精髓部分，改編成為民族管弦樂曲的曲目。眾所周知，在我國的民族樂器中缺少的是低音樂器，所以，在我們的民族管弦樂編配中，比較常見的做法就是把西洋樂器中的低音提琴引進來作為補償，形成了以我們民族樂器為主，西洋樂器為輔助的具有我們民族特色的管弦樂隊。在這個方面值得一提的是著名作曲家、指揮家彭修文先生，他可以說是我們民族管弦樂的杰出代表，是中國現(xiàn)代民族管弦樂的奠基人之一、中國現(xiàn)代民族管弦樂隊創(chuàng)始人之一、杰出的民族音樂大師。彭修文不僅將我們中國作曲家的管弦樂《瑤族舞曲》《翻身的日子》《春節(jié)序曲》等改編為經(jīng)典的民族管弦樂曲，而且還將改編的范圍擴大到外國民間樂曲和歐洲古典名作如《達姆達姆》《美麗的梭羅河》《四個小天鵝》和《卡門》組曲以及音樂大師貝多芬的好多作品，深受廣大觀眾歡迎。

民族管弦樂之所以如此的繁榮，是與執(zhí)著于民族管弦樂發(fā)展創(chuàng)新的一大批藝術人才長期努力分不開的。除去彭修文和劉明源，油達民的《歡慶新春》、馬圣龍、顧冠仁的《東海漁歌》等經(jīng)典作品都是我們民族管弦樂中的佼佼者。觀其作品特色鮮明，在演奏的過程中都很注重抒情性和色彩性，在濃郁的生活氣息感染下，擅長描寫節(jié)慶的歡樂氣氛和極具民俗性的優(yōu)美畫面。

近些年來，民族管弦樂雖然在作品數(shù)量上相對有所減少，但是在藝術質(zhì)量上卻更加成熟，象我們熟知的作曲家趙季平和魯日融合作的《長安社火》、徐景新等的《大江東去》、劉文金的《寒光倩影》、劉錫津的《北方生活素描》等等。其中尤以趙季平和魯日融合作的《長安社火》最為著名，樂曲取材于激昂高亢的大秦腔，通過對中國北方鄉(xiāng)村傳統(tǒng)新年期間人們鑼鼓喧天、載歌載舞鬧社火慶新春這一民俗活動的描繪，展現(xiàn)出廣大農(nóng)民對美好生活的贊美和對未來的美好向往，在我們眼前繪就出了一幅濃郁的陜北風情畫卷。這種主題鮮明、旋律動聽、氣勢挺拔、激越豪邁、富有濃郁的地方特色和鮮明時代氣息的民族管弦樂作品，直接影響了新時期作品創(chuàng)作的走向。

另外，在單曲的創(chuàng)作領域，如顧冠仁的琵琶協(xié)奏曲《花木蘭》、劉文余的二胡協(xié)奏曲《長城隨想》、王澎的雙箏協(xié)奏曲《回旋協(xié)奏曲》、金湘的組曲《塔什拉瑪干掠影》等作品也是極具欣賞性。他們的共同特點是在取材的廣度與深度上下功夫，在風格的多樣性與豐富性上做文章，如對作品戲劇性情緒的提煉與展開、民族氣質(zhì)和神韻的內(nèi)在追求、和聲配器手法的創(chuàng)新、某些現(xiàn)代技法的合理運用等諸多方面的嘗試，都助推了民族管弦樂發(fā)展的巨大跨越。

在新時期大型民族樂隊作品的創(chuàng)作中，“新潮范兒”的組合也不斷涌現(xiàn)，這應該引起我們的重視。以“女子十二樂坊”為代表的新生力量，成功地開拓了中西樂器合作的廣闊新天地，他們大多采取非常規(guī)的樂器組合、和聲及配器語言、非常規(guī)音區(qū)音色和非常規(guī)演奏法，實際音響的高度緊張尖銳，在音樂界引起了廣泛的爭論。

現(xiàn)代的中國是個飛速發(fā)展的中國，現(xiàn)代中國樂壇也應該是個發(fā)展創(chuàng)新的樂壇，我們只有不斷的努力探索、改革創(chuàng)新，才能讓民族管弦樂這朵奇葩真正成為我們中華民族藝術百花園中的瑰寶。