吳爽是長春市民間工藝刺繡大師,平時的工作就是經營位于吉林省長春市華聯古玩城的店鋪玉繡坊,同時開展蘇繡的技能培訓、生產制作、銷售研發等多元化經營。吳爽的很多繡作遠銷世界各地。她的作品《四美圖》榮獲長春市首屆工藝美術節金獎,目前已被收藏。所繡作品《弓琴女》榮獲長春市首屆工藝美術節銅獎,并被臺灣客人收藏,2011年獲吉林省工藝美術百花杯精品展銅獎,2013年獲吉林省工藝美術優秀人才稱號和德藝雙馨優秀教師資格及最佳藝術培訓基地。她還創作有《虎嘯圖》、《篩月》、《水墨荷花》、《昭君出塞》、《貂蟬拜月》、《貴妃醉酒》、《西施浣紗》等優秀作品。
今年38歲的吳爽清麗秀美,卻有著太多的傳奇。吳爽自幼生活在滿族聚居區,酷愛刺繡。那時以家織布為底襯,以紅、黃、藍、白等各種彩色絲線織繡出各種紋樣的“滿族繡”作品,給她留下了極為深刻的印象。繡的大都是生命樹、嬤嬤人、滿族神話傳說人物、枕頭頂、繡花鞋、幔帳等傳統內容,直至現在仍然記憶猶新。可以說‘滿族繡’開啟了吳爽的刺繡藝術之門。
閑暇時,她經常看一些有關刺繡的資料書籍,經常是忙里偷閑的舞針弄線一番。一次偶然的機會,她在中央臺的一檔節目上,看見主持人采訪蘇州刺繡大師姚建平老師并展示其刺繡藝術作品,當主持人牽著姚建平老師的一只手高高舉起向觀眾展示那只手的時候,吳爽剎那間肅然起敬,敬佩那雙奇異的手和擁有那雙神奇雙手的人。心中涌動著一定要找到并結識那個神奇的偶像姚老師。此時的吳爽如同心中點燃一盞明燈。20年前由于網絡還不發達,只好托親戚去南方時向朋友多方打聽姚老師的位置和情況。夢想著將來結束學業后做姚老師的刺繡學生。畢業后吳爽參加工作,從事著與刺繡無關的職業,但這卻絲毫沒有影響她對刺繡的熱愛之心
1999年,吳爽去北京游玩,在一家書店,她無意中翻到《手藝蘇州》這本書。書中寫道:手藝是一個城市獨特魅力的重要組成部分,尤其是當地獨有的手工藝更是能夠從歷史的沉積中突兀而起,給社會生活與眾不同的鮮活風采。然而由于現代化大工業文明的發展,和世界各地的情況不一樣,傳統手工藝漸漸走向沒落,藝人流失,后繼乏人的情況屢見不鮮,留住手藝,就是留住往昔的生活方式,留住手藝,就是留住文明的記憶。當讀到這些內容的時候,一直做生意的吳爽一方面看到了未來商機的同時,另一方面一股民族責任感和使命感在胸中涌動。毅然決然的放棄了收入不錯的工作,全身心的投入到為拯救民族手藝而盡一份心,出一份力的刺繡工作中。
做出一個決定也許只需要一秒或幾秒鐘的時間,但要去實現一個決定和夢想往往要付出幾年甚至是十幾年的努力。為學習蘇繡技法,吳爽數次南下拜訪蘇繡名師,到蘇繡的發源地蘇州去切身感受學習,不遠千里拜訪刺繡名師請教技法。世上無難事,只怕有心人。吳爽就是一個信心十足的細心人,在她的持之以恒、堅持不懈的努力下,一幅幅美麗生動的蘇繡作品陸續誕生了,更加增添了她對刺繡藝術追求的信心和決心。從最初的牡丹花卉、壯麗山河到油畫風景,貓蝶趣、奔騰駿馬,威虎下山,嫦娥奔月、蓮花觀音,巨作《清明上河圖》在她的手下繡制的也是栩栩如生,如臨其境。欣賞吳爽的刺繡作品,山水能分遠近之趣,樓閣具現深邃之體;人物能有瞻眺生動之情,花鳥能報綽約親昵之態,實在是令人嘆為觀止。
吳爽說:“自己今后的目標就是繼續并更加通透的研究各地方的刺繡技法,再融合北方地域風情,大膽地進行創新,要將家鄉的壯麗河山、關東的地域風情、用繡藝展現給世界,讓世人在了解中國刺繡的同時也了解關東文化。能夠將中國傳統的刺繡藝術傳承并發揚光大是我的榮幸。”
說到刺繡吳爽信心十足、滔滔不絕、對于刺繡技術也是了如指掌。問到在十幾年的刺繡工作中是否得到家人的支持和認可時, 她說;“開始放棄收入不錯的生意時,家人一致認為我是放棄正事玩去了,說我是不務正業,目前看我真玩出成績了,感覺我玩對了。也都一致認為我確實有這方面天賦,特別是我媽媽認同我的這一點天賦,因為在我六七歲的時候自己就在一塊雪白的布上用筆畫了一個很漂亮的花籃,花籃里裝滿大小不一、顏色不同的小花,用了兩天的時間就把那個花籃和一籃子花繡完了,為此媽媽還拿著那塊繡布向鄰居們到處顯擺。那時的我甚至對阿拉伯數字沒有任何概念。”
吳爽經過15年對刺繡技術的悉心研究,也為刺繡的創新和發展注入了新的活力,同時也開創了傳統刺繡技法和現代文化技藝相融合的先河。特別是在傳授刺繡技藝方面,形成一整套針對北方學生速成的獨特方法。她的學生遍布東北三省,個別學生在省內也小有成就,她的學生欽佩地稱她的玉手可以十指畫春風,繡品行天下。吳爽在未來的日子里將再接再歷,再創佳績!