新館 新展 新藝像

編者按

新館 新展 新藝像

在這個天氣漸冷的12月里，北京出奇的少了些霧霾，多了些天朗氣清的日子，隨著2013年年末的臨近，藝術圈似乎也開始在籌備一場跨年的藝術狂歡季，不僅有大批新美術館呈現的精彩開館展，更有多個重量級展覽攜手為公眾帶來一場藝術上的年終盛宴。南京四方當代美術館新館的開館展“歧異花園”，不僅重新思考了以中國文人園林中的隱逸精神為根基的烏托邦傳統，更呈現了大量精品館藏；在北京正觀美術館的開館首秀“‘正觀·文脈’30家中國畫展”中，以30位畫家的畫作為線索，讓公眾感受到半個世紀以來中國畫的文心與脈絡。除了這些新館的處女展，中國國家博物館在年末帶來了“地中海文明—法國盧浮宮博物館藏文物精品展”和“魯本斯、凡·戴克與佛蘭德斯畫派—列支敦士登王室珍藏展”兩大精品展；央美美術館更是乘著95周年校慶之風，集合了眾多藝術大咖，呈現了一場大規模的“CAFA教師作品特展”；而在上海當代藝術館，“我的一個夢—草間彌生個展”精彩綻放。除此之外，更有江蘇省美術館的“重構的圖像—張新權油畫作品展”、偏鋒新藝術空間的“吳海洲個展”等多個藝術家的個展爭相亮相。在2013年的年末，一場繽紛的藝術跨年狂歡已蓄勢待發，讓我們一起加入這場狂歡，在繽紛的藝術展覽中感受藝術大咖們為我們詮釋的藝術新風向。

1重構的圖像—張新權油畫作品展

2013.12.19-2013.12.29

江蘇省美術館（南京）

張新權的作品總是跳出再現現實而站在一個遙遠的距離中審視事物的流變。過去式，是他觀照事物的一個基本審美方法。過去式，既讓他從現實中剝離而出，也使他從容地在“歷史”之中尋求他的“自我”。因而，“過去式”也成為他“表現性”的重要創作基點，正是從這種“過去式”中他找到了自己的藝術語言和訴求途徑。

2衡山仰止—吳門畫派之文徵明特展

2013.11.12-2014.02.16

蘇州博物館（蘇州）

本次展覽集結了來自美國耶魯大學藝術館、檀香山藝術博物館等二十二家文博機構所藏的文徵明的七十余幅精品力作，作品涵蓋了山水、花鳥、人物等不同內容以及篆、隸、楷、草、行等不同書體，全面展示了文徵明書畫風格的主要變化歷程，規格之高，代表性之強，在中國古代書畫展歷史上實屬難得。

3迎風帶露—馮鋒水墨展

2013.11.23-2014.01.23

藍焰藝術空間 （上海）

馮峰的水墨，瓜果蔬菜、紅男綠女，都是他生活中的一部分，綠與黃，橙與藍的秀雅與溫潤，恬靜而明媚，平撫了自然遠去與時間流逝的嘆息。這是藝術對畫家的饋贈。馮峰的玩墨，有著通透氣息的氣感，在空白與墨色的對比之間，在那些有著色彩的墨暈散化的作品之上，那種虛薄的狀態，形成虛像。

4墻—麻劍鋒個展

2013.11.30-2014.01.05

東畫廊（上海）

墻如同對話者，為藝術家提供了最初的靈感來源，而此次展覽是藝術家以繪畫為原點的探索呈現。不同于傳統的架上繪畫，麻劍鋒的創作打破了畫框所限定的固有邊界，以明烈的色彩占領與其遭遇的空間。墻面上的繪畫元素經歷過多次破壞與重構，在這一過程中藝術家進行了由畫面到墻面的視覺經驗轉換，這不僅是藝術家憑借經驗與直覺的判斷，更是具有意外性的一次冒險。

5格式化—張博鈞攝影展

2013.11.30-2014.01.20

全攝影畫廊（上海）

展覽呈現了藝術家張博鈞近期的系列攝影作品《我們》。觀看張博鈞的《我們》系列，瞇眼看整體、睜眼看局部的動作會反復發生，這是作品自己要求觀者觀看的方式，也是張博鈞的機心，如若不這樣，就得煩勞雙足退后或前進，否則永遠理清不了表象與真相之間的差異。所有在他作品面前觀看的觀者，在自己無意識的狀態下被張博鈞的“格式”格式化了一回，這是《我們》的再一次延伸。

6一種新的個人

2013.11.24-2013.12.24

證大當代藝術空間（上海）

展覽集合了金鋒、邱志杰、徐震、原弓四位藝術家的藝術創作，他們全都在藝術界活躍多年，已經不止一次被書寫在藝術史上，但他們似乎沒有打算就此罷手，好好消費自己已經建立起來的經典符號，他們全都做過教師、策展人、美術館館長，經營過藝術空間和藝術媒體，是組織能力極強的多面手。他們的出現表明，三十年的經濟成長，和全球化于社會轉型的緊張的張力，已經在中國造就出一種全新的個人。他們將在我們的經驗之外推進藝術。

7我的一個夢—草間彌生個展

2013.12.15-2014.03.30

上海當代藝術館（上海）

本次展覽為草間彌生亞洲巡展中中國地區的唯一一站，而享譽世界的日本藝術家草間彌生除在當代藝術圈內獲得高度評價外，她的作品也為普通觀眾認同，并被全世界100余所美術館收藏。本次展覽展示的作品囊括了草間彌生的代表作品以及她近年的新作，試圖在梳理草間彌生創作生涯的同時，展現出她旺盛的創作力。