


何桂彥=Q 呂山川=A
2013年11月16日,呂山川個展“作為景觀的‘社會風(fēng)景’”于白盒子藝術(shù)館舉行。展覽展出了呂山川最新的大型繪畫作品,展覽由批評家何桂彥擔(dān)任策展人。展覽前,何桂彥與呂山川,在呂的畫室,進行了一次深度對話。
Q:《事件》系列應(yīng)是你近年創(chuàng)作的一個轉(zhuǎn)折點。談?wù)劗?dāng)時的創(chuàng)作情況?
A:2005年,我去德國待了將近一年的時間。因為在另外的國度,語言又不通,感覺很生疏,也很孤獨。后來發(fā)現(xiàn),人一旦很生疏就會更關(guān)注自己。一旦離開熟悉的地方,突然到了一個陌生環(huán)境,你可能更關(guān)注原來地方的人和事。所以,我經(jīng)常會打電話問國內(nèi)的朋友,中國現(xiàn)在怎么樣了?我當(dāng)時也不會上網(wǎng),也不善于利用網(wǎng)絡(luò)收集信息。不過,當(dāng)時有一份中文報紙我經(jīng)常會看。
Q:那個報紙叫什么?
A:我忘了,應(yīng)該是德國當(dāng)?shù)氐囊环萑A人報。我當(dāng)時只有靠那份報紙才知道中國發(fā)生了什么事情,然后就是通過電話。2005年底我回到國內(nèi)。聽朋友講“超女”。我說“超女”是誰?就像前幾年說什么“給力”,今天又叫什么“土豪金”。由于信息閉塞,完全不知道外面發(fā)生了什么,聽到這些詞匯,感覺莫名其妙。還有一件給我特別印象深的是2006年,突然有一天看到新聞,說薩達姆將被美國人絞刑。這個對我的觸動也蠻大。當(dāng)時的想法很簡單,就是希望用繪畫將這些事情表達出來。
Q:但是,就題材上看,《事件》所涉及的主題是十分寬泛的。我的問題是,在如此眾多的信息中,你如何選擇“事件”?你有沒有什么標(biāo)準(zhǔn)?你怎樣來選擇這些圖片?或者說哪些事件是最觸動你的?
A:我是有選擇性的。雖然當(dāng)時就有朋友給我建議,說你也可以畫一些小事件。但是,我一直覺得小事情沒有創(chuàng)作的沖動,很難觸動我。比如,2008年的汶川地震就讓我震驚。我很后悔當(dāng)時沒能去現(xiàn)場。作為一名藝術(shù)家,你如果能有機會去現(xiàn)場,感受肯定會不一樣。那段不停地傳來與地震相關(guān)的消息,我也是挑燈夜戰(zhàn),每天晚上畫一張,不停地畫,當(dāng)時的狀態(tài)特別好。有事情觸動你,會激發(fā)你的創(chuàng)作欲望。因為你把創(chuàng)作本身也當(dāng)成一個事件,一種藝術(shù)的形式。你會覺得自己好像跟著那些救援部隊,他們在救人,我卻在畫畫。整個過程都有一種參與感。
Q:你給自己的創(chuàng)作設(shè)定了一個時間,然后你希望在第一時間里完成這個新聞。換句話說,你希望你完成畫的時間跟新聞的即時性能對應(yīng)、是一致的。
A:是的。我當(dāng)時畫新聞報紙,畫事件,都是當(dāng)天晚上畫出來的。比如說我是通過報紙知道帕瓦羅蒂去世的消息,那一天下午我很激動,就想晚上一定要畫一張。一旦你在畫,你就會跟帕瓦羅蒂交流。你知道嗎?最好是放著他的音樂,聽他的歌,邊聽邊畫。我自己也很滿意那件作品。
Q:“事件”觸動了你,你的內(nèi)心感受與畫面的視覺表達也在尋求契合。它們之間是有交流的。
A:有交流,而且很強烈。比如2008年的冰災(zāi),廣州火車站堵了20萬人。你能體會當(dāng)時的情況嗎?大家都急著回家過年,結(jié)果出了一個天災(zāi),所有的人堵在那邊,堵了幾天。在此之前,我很喜歡抽象。到德國一年下來,發(fā)現(xiàn)德國的抽象實在太多了,而且別人做得很好。我有一種崩潰的感覺,覺得按這個思路做下去也沒有意義。我覺得我們國家發(fā)生的一切都是鮮活的,雖然它有不完善的東西,但是作為一個當(dāng)代的藝術(shù)家,我覺得可以用自己的方式去表達。
Q:你希望借助于這些“事件”,讓它們與今天中國的社會現(xiàn)實有某種關(guān)聯(lián)。但這種關(guān)聯(lián)并不是“鏡像”式的反映。不過,你會不會面臨一個問題——你是通過新聞圖片來選擇的,當(dāng)你選擇好圖片后,你還會去找一些這方面的材料或視覺圖片嗎?我的問題是,報紙上的圖片畢竟是二手的信息,它并不能真實反映現(xiàn)實發(fā)生的事情,有可能反而是一種遮蔽,而且它們可能是一些處理后的圖片。你考慮到“事件”背后所謂的“真相”嗎?
A:這是一個很有意思的問題。我在畫新聞圖片時,其實是有懷疑的,我對所有的圖片幾乎都抱有質(zhì)疑。但我覺得,這種懷疑恰恰是好玩的地方,我希望通過我的創(chuàng)作再使其懷疑一次。也就是說,讓觀眾再懷疑一次。因為,我讓原圖片發(fā)生了改變,而且加入了我的情緒。其實,一幅畫慢慢畫到今天,畫已經(jīng)不再重要,重要的是當(dāng)時畫畫的狀態(tài)。
Q:過程具有意義。
A:我下一步是想,將所有的感受與情緒加在里面,讓觀眾再產(chǎn)生一層誤解。我覺得這像是游戲,一層一層剝開的那種狀態(tài)。
Q:首先你選擇了“事件”,但你并不打算去再現(xiàn)這個事件,而是通過那種表現(xiàn)性的語言、厚重的色彩改變原圖像。這是一種“再編碼”的過程。但是,畢竟作品仍保留了原圖像的感覺。這里邊依然會有一個問題,在原圖像與你最后畫面形成的風(fēng)格之間,如何才能找到一個合適的“度”?又該怎么把握它呢?
A:這個度實質(zhì)是很難把握的。幾年前畫的一張畫,當(dāng)時感覺太好了,但今天回過頭看,又不滿意。這個度,我也控制不了。這種度好像是跟著時間的,也跟臺階一樣,一臺一臺一臺上去的,就是說永遠(yuǎn)沒有一個合適的度,因為藝術(shù)家不同階段的追求也不同。
Q:回到開始的問題。其實從2009年的《事件》系列開始,除了你剛才談到的觀念化的表述,即對創(chuàng)作時間的規(guī)定,另外一個特點是,已經(jīng)把“事件”作為一種景觀來看待了。“作為景觀的社會風(fēng)景”應(yīng)該是從這里開始的?
A:是這樣的。后來就畫了《廣場》系列。但這個《廣場》是不確定的,廣場上的人也是不確定的。畫《廣場》最初來源于小時候的記憶。小時候經(jīng)常會看到,街上有很多人圍在那邊,不知道他們在干嘛,也不知道發(fā)生了什么,但是你就想湊過去看看。七八十年代,這種場面是非常常見的。一堆人圍在那里,其實沒什么事,大家都在那兒看。可能這就是中國人都有的這種心理,有點集體無意識。《廣場》系列就這么過來的。因為很多人進來了,它就可能成為一個事情,甚至變成一個事件。
Q:集體無意識是很可怕的。但是,我覺得廣場其實是一個非常有意思的話題。它既可以是一個物理意義上的地方,也可以是社會學(xué)意義上的公共空間。從羅馬共和制的時代到法國大革命,或者將“廣場”置身于中國這樣一個語境中,就會發(fā)現(xiàn),“廣場”實際上可以是一個時代、一個社會、一個國家、一種政治制度的表征。換句話說,它可以負(fù)載很多的社會學(xué)意義和象征價值。你在處理畫面的時候,有沒有考慮到廣場所涉及的社會學(xué)問題?
A:我當(dāng)時在畫廣場的時候,還真沒想太多。如果從美學(xué)角度講,我覺得一個廣場很多人,很漂亮,內(nèi)心就想畫一張很漂亮的作品。但是畫著畫著,你剛才提的這種東西慢慢地流到你的筆尖了,社會學(xué)的東西出來了。比如你在畫每個廣場時情緒是不一樣的,首先要了解這個廣場到底發(fā)生了什么事,是哪個國家,它跟周邊的關(guān)系怎么樣,跟世界的關(guān)系怎么樣。然后全世界不同的國家、不同的廣場,它們又有什么不同的狀態(tài)。這件事情你做下去就覺得它很大,很有意思,可延伸的東西也很多。
Q:從一個民族國家的角度,或者僅僅作為一個公共空間,甚至在一個不同體制當(dāng)中,廣場自身的豐富性和包容性都會有自己的特點,會有很大的差異。
A:這個和你提的“社會風(fēng)景”有些不謀而合。當(dāng)時我畫廣場,也并不把它看作是“社會風(fēng)景”。評論家有你們的角度,但當(dāng)你提出這個概念時,我覺得,這里確實有一個契機。
Q:我覺得《廣場》還有一個重要的特征,就是把社會生活中的場景景觀化了。所謂的景觀化,指它并不是直接對現(xiàn)實場景的再現(xiàn),而是利用傳播中的圖像,重新對它們改造,使其具有景觀的特征。這與你用一個氣勢恢弘的場面,以及全景式的畫幅去呈現(xiàn)也有直接的關(guān)系。當(dāng)然,在全景式的背后,你試圖賦予一種反思性的視角。就像你剛才談到的,作為一名當(dāng)代藝術(shù)家,本應(yīng)保持敏銳的視角,讓作品與現(xiàn)實發(fā)生關(guān)系。《廣場》系列之后,你又畫了很多大型的事件,比如拆遷。還有就是一些“風(fēng)景”,如黃巖島。這些題材在你的創(chuàng)作脈絡(luò)中是怎樣形成的?
A:我剛也談到,因為我不會上網(wǎng),所以當(dāng)時很自然地借助報紙。最初,我覺得報紙上有字,把它寫出來也很有意思,有點像看圖說話。再后來,也就是2010年,我畫了《消失的繪畫》,參加了上海雙年展。后來,我決定不再畫報紙了。當(dāng)時感觸很深,就是一件事情被新聞媒體報道出來后,大家都會特別關(guān)注,然后整個社會環(huán)境的反映也很強烈。但是,一個月,兩個月,三個月以后,沒人再講這件事,沒人會再提起它。為什么要覆蓋畫面?我覺得新聞它可能就變舊聞了,它就消失了,沒有了。因為不斷會有新的東西出來,不斷有新的事件出來,它會一層一層地蓋掉,直到事件本身完全被另外的事件蓋掉。于是,我希望用這種繪畫的形式反映這個過程,就是一層一層地往上面蓋,畫沒了,事件與新聞也沒有了。
那一年,就在這幅畫上畫,畫了至少10遍。當(dāng)時我就有一個想法,今后就不再畫報紙了。恰好是因為這幾年有了微博,我開始玩微博以后,很多圖片就從微博上下載,這是這么一個過程。
Q:從時間上看,這介于《事件》與《廣場》之間。而且,在這個過程中,你力圖將繪畫觀念化。
A:是的。當(dāng)時就一直在考慮。我覺得很多事情它是水到渠成的,一步一步自然就發(fā)展過來了。后來我開始畫有很多事情的風(fēng)景,就是你所說的“景觀”。例如我畫天橋,畫動車,包括畫黃巖島,畫釣魚島,這些東西的出現(xiàn)都是很自然的。開始的時候,我就只把它們當(dāng)風(fēng)景來畫,但這個風(fēng)景不是我們傳統(tǒng)意義上的風(fēng)景,跟現(xiàn)在油畫家畫一個很漂亮的風(fēng)景是完全不同的事情。
Q:一個是面對自然的風(fēng)景,而你是把場景看作景觀,將其放在社會學(xué)的范疇,本質(zhì)上是有區(qū)別的。
A:我現(xiàn)在很怕把畫面畫得太漂亮,太漂亮就真像風(fēng)景畫了。如果有的顏色太漂亮,用筆太漂亮,我有可能會把它抹掉,我想讓作品呈現(xiàn)出另外一種感覺。同時,我也想把技巧壓到最低,能表現(xiàn)我的情緒就行。我希望真正回到繪畫本身,繪畫有自身的語言系統(tǒng),也希望作品給觀眾是一個整體的印象。
Q:這張《佛學(xué)院》是什么時候畫的?
A:去年,我去西藏走了一圈,感觸很大。因為有高原反映,首先身體的體驗就不同。再有就是自然的風(fēng)光,那里人造的東西太少了,景色迷人,好像是天造的。就會給你另外一種境界。最重要的,到了西藏,會讓我體驗到了生命的力量。確實是這樣,比如說去看天葬,我是沒有去過,因為我不大敢看,但是我遠(yuǎn)遠(yuǎn)地就聽說有天葬會怎么樣。再有就是對佛教的那種信仰。即使我不信教,我也能感受到宗教的那種力量。
Q:這幅作品出來以后,實際上跟過去作品是不一樣的,你親自去了。并不是來自二手的圖像。
A:體驗后的感受。還有包括布達拉宮,包括白塔,我都到了現(xiàn)場。我更愿意用我拍的圖片。因為你自己參與了這個景觀的創(chuàng)造。
Q:這幾件作品都很有力量,都與宗教有關(guān),這可能跟我們今天普遍缺乏信仰有關(guān)。你作為一個長期生活在都市的人,到了西藏以后,在一個完全不同的文化語境中,精神上的反差與沖擊應(yīng)該是非常強烈的。
A:我去年畫過一張《麥加》。此前,我對阿拉伯文化不太了解,后來找了一些相關(guān)資料,了解阿拉伯國家的一些風(fēng)情,了解伊斯蘭教。每年的10月,全世界的阿拉伯人就會集會,他們心中的圣地,就在麥加。當(dāng)我看到這張圖片的時候,我很激動,那個氣勢是非常恢弘的,我當(dāng)時在想,是什么力量能讓一個宗教將這么多人集結(jié)在一起。而且很好玩的是,每年廣場上的大聚會都會踩死十幾、二十個人。這是多么狂熱的宗教力量。
Q:最后我想談?wù)勀阕髌返娘L(fēng)格。剛才你談到,你不希望你的作品漂亮。在我看來,你作品的表現(xiàn)性,對媒介、肌理的重視,對平面性的強調(diào)等,都涉及作品的語言與風(fēng)格問題。你覺得當(dāng)代繪畫還有多大的可能性?如果你覺得這個問題太大的話,那么你個人創(chuàng)作風(fēng)格是怎么形成今天這個面貌的?
A:今年我去了一趟上海,剛好上海博物館有一個印象派的展覽。我本來不想去看,但朋友要看,我就陪他。我很了解印象派,此前在歐洲就看了很多。當(dāng)進入美術(shù)館后,我又被印象派的畫抓住了。我很認(rèn)真地看莫奈、塞尚、畢沙羅等人的畫,看完以后又很激動。我覺得這就是經(jīng)典產(chǎn)生的力量。就好像一盞明燈,它們遠(yuǎn)遠(yuǎn)在那邊,即便他們的畫都很小,但你覺得還是摸不到。出了展廳完,我就想,一定要把他們忘了。因為不能進去,如果進去了,自己就會走不出來。由于眼睛看得太舒服了,我又進去了。如果這樣,我怎么畫自己的畫呢?所以,我要探索自己的表達方式和語言風(fēng)格。不能像印象派那么好看,那么愉悅眼睛。
Q:你作品的基本特征還是從表現(xiàn)主義過來的。
A:因為我上美院的時候?qū)Φ聡憩F(xiàn)主義非常迷戀,迷戀到不敢再去看。1995年前后那段最狂熱。我太喜歡蘇丁,喜歡巴塞利茲。巴塞利茲的東西對我影響很大。當(dāng)時美院有一個老師看了我的作品,開玩笑地說:“山川,你要為中國的油畫負(fù)責(zé)任啊?!”他的意思其實是覺得表現(xiàn)主義不好,指我在亂畫。但是,回頭去看當(dāng)時的那批習(xí)作,還是有一股激情和沖勁。在德國新表現(xiàn)主義中,基弗爾也是我遠(yuǎn)遠(yuǎn)的一盞明燈,一直照亮著我。其實,基弗爾畫的物象,像埃及的金字塔,你看到的實質(zhì)不是一個金字塔,而是歷史,他的畫里邊有一種力量,有一種悲愴的東西。我看他的作品,不會太著重他怎么畫,而是作品背后傳達給我的那種狀態(tài),尤其是精神狀態(tài)。所以,不管是畫自然風(fēng)景,還是將場景景觀化,我不需要漂亮的畫面,而是希望作品有一種內(nèi)在的力量。
Q:這種力量除了源于視覺和身體的體驗,也包括圖像、符號、場景背后積淀的社會學(xué)信息。只有它們有效的融合在一起,才會讓作品的表達,從形式到精神,到作品的內(nèi)在氣息更有深度,才能讓繪畫顯得鏗鏘有力。