淺談歌唱心理培養在聲樂教學中的現狀

摘 要：本篇文章借鑒心理學相關的理論知識，揭示了一個人心理素質的好與壞對唱歌質量好與壞起著非常明顯的作用。因此，在日常的聲樂教學中，培養學習者的心理素質就顯得極為關鍵。在本篇文章中，筆者簡單分析了高校聲樂教學中對歌唱者心理素質的培養現狀，并對其存在問題提出一些個人建議。

關鍵詞：心理學；歌唱心理；多元智能；培養

[中圖分類號]：J616.2 [文獻標識碼]：A

[文章編號]：1002-213（2013）-19--01

在學習聲樂的過程中，相當一部分人往往只注重歌唱技巧的訓練，可是除了歌唱技巧之外，歌唱者的心理素質對聲樂的學習和演唱所起到的作用。我們在學習聲樂的學習過程中時常能看到：有一部分同學在學習過程中，甚至在舞臺上，都表現出了非常強烈的唱歌欲望，在臺上演唱的時候通常能夠超水平發揮；可是有一部分同學的表現卻截然不同，對于表揚，他們沒有一點欲望，甚至從來不愿意登上舞臺，考試的時候發揮不出應有的水平。以上兩種情況很好說明了歌唱者的心理素質的好壞會直接影響唱歌質量的好壞。因此，在日常的聲樂教學中，培養歌唱者的良好心理素質這點非常重要。

一、良好的心理品質，是歌唱者取得演出成功的重要保障

人的每一項活動都是在個人心理調解下所進行的，良好的心里品質直接影響到個人實踐能力的高低。在歌唱的時候，人的心理活動很復雜，受到情緒、性格、個性和氣質等多方面影響，直接關系到演出效果的好壞。

（一）情緒對歌唱的影響

情緒是建立在人的生理基礎上的一種主觀活動。情緒地波動能夠影響到歌唱者的演唱效果，從而直接影響到演出效果的好壞。例如：當演員演唱時心理情緒產生波動時，即便是完全正常的發聲器官，也不見得能很很好地演繹出一首作品。因此，在一定程度上來說，情緒直接關系到整場演出效果的好壞。

（二）性格對歌唱的影響

性格是一個人心理特征的重要表現方面之一，通常我們所說的某個人比較開朗、比較外向；或者說某個人比較靦腆、比較內向，指的都是這個人的性格。一般在舞臺上容易產生“怯場”的都以內向性格的居多。

（三）個性對歌唱的影響

個性也就是我們所說的一個人的特質，每個人在其語言、行為和情感方式中都有自己獨特的特質。“未見其人先聞其聲”說的就是一個人聲音特質，比如抒情男高音來演唱《今夜無人入睡》這類氣勢恢宏的戲劇詠嘆調的效果必定不如戲劇男高音。“一個人表現出來的個人特點是個性，也就是是指在氣質、性格、行為上表現的與其他人相異之處。”[1]

（四）氣質對歌唱的影響

在心理學領域里面，我們一般把氣質分為四種類型——多血質、膽汁質、粘液質和抑郁質。多血質和膽汁質也就是我們常說的外向型性格，生性活潑開朗、善于表現和表達自己；粘液質和抑郁質也就是我們常說的內向型性格，生性害羞、不具有自信，缺乏表現欲望。一般屬于外向和內向之間的人占大多數，上臺演出或者考試的時候很容易產生“怯場”心理，但是這個通過一定的訓練，是可以得到改觀的。

二、歌唱者全面發展必須要塑造良好的心理品質

上世紀八十年代，美國著名發展心理學家、哈佛大學教授霍華德·加德納博士提出了多元智能理論，霍華德·加德納博士指出，人類的智能是多元化而非單一的，主要是由語言智能、數學邏輯智能、空間智能、身體運動智能、音樂智能、人際智能、自我認知智能、自然認知智能八項組成，每個人都擁有不同的智能優勢組合。[2]演唱者的心理結構諸要素應處于辯證統一的狀態才能有優秀的歌唱心理品質。孔子在提倡的學習的七個環節，他強調“學不行，可與憂與？”“篤行”便是最后的環節。 [3]

（一）培養良好的歌唱心理狀態

擁有一個良好的歌唱心理狀態，必須先具有一個良好的心理素質。培養良好的心理素質，首先要具有良好意志力和自制力。這就需要歌唱者在平時多聽、多看、多積累，培養高尚的情操，提高自己的藝術修養，增強自己的學習動力，鍛煉自己對外部環境的適應能力，使外部環境對自己情緒的影響降到最低。從而給你一首作品，你能很快的理解到這首作品所表達的內容，在演唱時達到聲情并茂的效果。

（二）培養激發對唱歌的欲望

在登臺唱歌之前，你的精神上、身體上以及各個發聲器官是否已經做好唱歌的準備，對于唱歌的欲望是否飽滿？當然充分的準備和良好唱歌欲望，都是建立在比較完善的發聲技巧之上的，俗話說“藝高人膽大”， 也能給予我們一定的啟示。其實，一切心理素質的訓練均需建立在發聲器官受過良好訓練及演唱技巧較完善的基礎之上。這就要求我們在課堂上多動腦子，思維跟著教師走，在課下多琢磨，加強鍛煉，反復積累演唱經驗，使自己的演唱水平不斷提高。

三、如何培養良好的歌唱心理

演唱者要想在舞臺上獲得演出成功，必定得具有一個良好的演唱心理。歌唱者只有具備一個在良好心理素質，才可以發揮自己所掌握的技巧來處理和表達歌曲本身的感情，從而給觀眾帶來沒的藝術享受。

（一）加強聲樂技能的訓練

演唱者自身的實力是歌唱者自信心的來源。在聲樂課堂中，我們一定要錄音，認真仔細地對待每一節課，不放過老師所強調的每一個細節，課下多聽錄音，多拿自己的聲音和老師的聲音作對比，有針對性的加強練習。學習聲樂是一個循序漸進的過程，切不可急切冒進，一步一個腳印，踏踏實實的不斷積累提高。

（二）加強舞臺實踐的訓練

機會都是給又準備的人創造的。演唱者要多為自己創造登臺演出的機會，不管是比賽、演出或是比賽。使之自己能夠適應不同的場合、不同的環境、不同的舞臺。上舞臺前，首先穩定好情緒，這樣才能不斷地提高我們駕馭舞臺的能力，增加自信心。降低怯場、緊張等消極心理因素對自己的影響。

總之，只有我們注重歌唱時的心理素質的訓練與培養，真正的地解決好歌唱者的心理問題，建立起良好的歌唱心理狀態，才能讓聲樂學習的效率不斷的提高，才能使聲樂演唱的水平得到提高。良好的唱歌心理是一場成功演出的保障，一個歌唱者要想在演唱道路上取得成功，必須要培養一個良好的歌唱心理狀態。這是每一個聲樂學習者必走的道路，也是每一個聲樂教育者所不能忽視的問題。演繹一首完整的作品，我們不但要會“用聲”更要學會“用情”，從而達到聲情并茂的效果。

參考文獻：

[1] 薛良.歌唱的藝術 [M].北京：中國文聯出版社，2002，57

[2] 加德納.多元智能 [M].北京：新華出版社，1999，8-9

[3] 燕國材.中國心理學史 [M].浙江：浙江教育出版社，1988，54-57