再看話劇《如影隨形》

摘 要：話劇是一面映射人心的鏡子。你坐在臺下，看著舞臺上的另一自己演繹一出出啼笑皆非的故事。你時(shí)而為自己酸澀，時(shí)而為自己鼓掌，時(shí)而笑自己的無知，時(shí)而感嘆世事無常。臺灣話劇《如影隨形》是導(dǎo)演賴聲川精心編織的一段與靈魂對話的故事。無論是劇中隱晦的主旨還是人物的性格，都或多或少的浸透著當(dāng)代社會(huì)壓抑下的人性。

關(guān)鍵詞：結(jié)構(gòu)；創(chuàng)新；隱喻；愛

[中圖分類號]：J824 [文獻(xiàn)標(biāo)識碼]：A

[文章編號]：1002-2139（2013）-14--01

夢想彩虹，如飛躍云霄，我的愛，我與你同在；茫茫人海，勇往直前，我與你，如影隨形。

臺灣話劇《如影隨形》是賴聲川導(dǎo)演搬上舞臺的一個(gè)的夢.時(shí)明時(shí)暗的光影交錯(cuò)，制造出虛幻有致的視覺效果；劇中人物的生死存亡，亦使得觀眾茫然失措。

話劇區(qū)別于其他劇種的特點(diǎn)是通過大量的舞臺對話展現(xiàn)劇情、塑造人物和表達(dá)主題。其中有人物獨(dú)白，有觀眾對話，在特定的時(shí)、空內(nèi)完成戲劇內(nèi)容。導(dǎo)演賴聲川可謂是在此基礎(chǔ)上更進(jìn)一步。觀眾置身其中，仿佛走入了一個(gè)扭曲疼痛的世界，然而慶幸的是，還有愛，如影隨形。

一、結(jié)構(gòu)創(chuàng)新：空間結(jié)構(gòu)和時(shí)間結(jié)構(gòu)

在《如影隨形》中，導(dǎo)演巧妙地利用人物塑造了兩個(gè)空間。一個(gè)是故事正常演進(jìn)的現(xiàn)實(shí)空間，一個(gè)是人死后應(yīng)去的地方，我們暫且叫它天堂。與這兩個(gè)空間相對照的是兩種不同的生靈，一種是生活在現(xiàn)實(shí)社會(huì)的人，另一種就是不甘去天堂棲息、依舊在人間游蕩的魂。整場話劇演出中，呈現(xiàn)在觀眾面前的一直是現(xiàn)實(shí)正在發(fā)生的，而天堂又是存在的，雖然沒有一個(gè)立體的空間來闡釋，可是通過大橋、真真，我們知道這個(gè)世界是存在的，這是他們應(yīng)該去的地方。也就是說，導(dǎo)演描繪了一個(gè)現(xiàn)實(shí)又充滿虛化的空間，在這個(gè)空間里，既有勞碌奔波的人，又有尋找真相的魂，還有人幻想出來的最忠實(shí)的伙伴。為了讓觀眾更清晰地分辨真實(shí)和虛幻，導(dǎo)演在某些場景的舞美設(shè)計(jì)上運(yùn)用了透明的幕布，露露在阿湯的餐廳向真真聊著自己兒時(shí)的伙伴Yeah，伴隨著音樂家靈魂演奏著的薩克斯的旋律，一道透明的幕薄紗緩緩垂下，將餐廳和Yeah隔離在兩個(gè)空間，一邊是真實(shí)，一邊是虛幻，一邊是人，一邊是被人遺棄的靈魂。兩個(gè)空間相互關(guān)聯(lián)，卻又咫尺天涯。

另外，值得一說的是這部話劇在時(shí)間順序上的安排。每一個(gè)場景都是一個(gè)相對發(fā)展的片段。整場話劇就仿佛是把一個(gè)個(gè)獨(dú)立的片段相互串聯(lián)，最后匯成一部完整的作品。話劇從祥哥與其妻吉兒在客廳里談?wù)摵糜汛髽蚴й櫋⒋髽蚱拮訅羧绫粴⒌膽乙砷_始。此時(shí)，大橋卻也站在一旁，隨時(shí)接口。幾天后，祥哥被警察請去認(rèn)尸，發(fā)現(xiàn)大橋也被槍殺。這是故事的大概脈絡(luò)。原來在舞臺上出入的大橋，不知道自己已經(jīng)死去，仍然飄蕩在人間。他十分想知道到底是誰殺了夢如。隨著大橋生死的迷離和警察調(diào)查的深入，開始進(jìn)入倒敘階段，也將觀眾的思維帶入了故事的真相，夢如為獲得丈夫的關(guān)注，婚后，出現(xiàn)了虛構(gòu)的情人浩帆，但丈夫竟在夢如的畫室里發(fā)現(xiàn)浩帆的情書，甚至收到署名浩帆的花。由于瘋狂的嫉妒，大橋槍殺了夢如并在癲狂狀態(tài)自殺。所以主導(dǎo)故事發(fā)展的順序也就是觀眾探求真相思考的順序。這樣的敘述方式不同與中國的戲曲，傳統(tǒng)的戲曲更傾向于線性單向的敘事結(jié)構(gòu)，而戲劇的敘述結(jié)構(gòu)和方式更加自由，可以運(yùn)用多重線索推進(jìn)情節(jié)展現(xiàn)故事。

二、主題意蘊(yùn)的豐滿展現(xiàn)

優(yōu)秀作品的主題決非裸露直白的，也不是簡單化的。正像恩格斯說的：“作者的見解愈隱蔽，對藝術(shù)作品來說就愈好。” 他還指出，“我認(rèn)為傾向應(yīng)當(dāng)從場面和情節(jié)中自然而然地流露出來，而不應(yīng)當(dāng)特別把它指點(diǎn)出來。” 因此，對于一部成功的話劇來說，體現(xiàn)表達(dá)作品的主題時(shí)，必須避免簡單化和直白，而要從自然的情節(jié)、場面、人物、沖突及人物關(guān)系中去尋求并通過表演自然地去表達(dá)。《如影隨形》中，賴聲川導(dǎo)演將主題的表現(xiàn)視角包裹的細(xì)致飽滿，用一種福爾摩斯揭秘式的邏輯方式，將話劇意蘊(yùn)呈現(xiàn)在觀眾面前——對孤獨(dú)的恐懼與逃避，對愛的渴望與猜忌。

劇中每個(gè)人物都獲多或少的被孤獨(dú)追逐著。年輕的露露處在青春期的焦灼中，她渴望父母的濃烈的愛，渴望自己成為天使。然而父母的疼愛隱匿的太深，倒映在露露的觀念里，這份愛就顯得太模糊太淺顯，成為天使的美夢也被打擊的體無完膚。久而久之，露露繾綣在自己幻想出來的小宇宙里，在這個(gè)看似完美的空間里，有露露最好的朋友Yeah，她是露露最忠實(shí)的聆聽者，后來又有了真真，這個(gè)與露露一樣年歲，同樣渴望變成天使的女孩，我們可以理解露露的“與眾不同”，這只是她希望得到愛的極端表現(xiàn)，任何一個(gè)青春期的孩子都會(huì)從露露身上找到自己的影子。因?yàn)楣聠危钥释惆椋驗(yàn)榈貌坏脚惆椋员Ｗo(hù)自己的只有生活在潛意識里的天使，這個(gè)天使和自己如影隨形，再說夢如，夢如的天使是浩帆，浩帆成熟而又體貼，博學(xué)而又富有，睿智而又儒雅，切實(shí)是完美的情人。浩帆同樣生活在夢如的幻想里，直到夢如遇見大橋，她渴望這個(gè)叫大橋的男人就是現(xiàn)實(shí)中的浩帆，然而大橋在專心事業(yè)之余忘記了要多疼愛自己的妻子，夢如心底的浩帆被重新喚起，才導(dǎo)致這場愛情悲劇的發(fā)生。周寧先生在《比較戲劇學(xué)——中西戲劇話語模式研究》中指出，“人物的視界，是人物觀察動(dòng)作的視點(diǎn)與此視點(diǎn)可見范圍內(nèi)所觀察與體驗(yàn)到的細(xì)微的意識與情感內(nèi)容。構(gòu)成人物視界的，主要是人物的劇前故事、特定的心理素質(zhì)與意識形態(tài)傾向。人物個(gè)性相異，視界不同，一人物，一視界。”然而無論是露露，夢如，還是大橋，抑或真真，不同的視界在最后重合，所有的一切只因祈盼得到盡在手邊卻觸之不得的愛。

主題思想和意蘊(yùn)并非干巴巴的概念，也不是時(shí)代與思想的傳聲筒，藝術(shù)作品的主題思想總是通過活生生的形象加以揭示的。人物、情節(jié)結(jié)構(gòu)、戲劇沖突、戲劇語言皆是刻畫主題的要素，多維度的主題展示，才能使得話劇本身更深刻。

我們看《如影隨形》，不禁就容易被錯(cuò)綜的劇情所迷亂，然而也無妨，幽暗的氛圍最適合與心靈對話。無論是愛與被愛，都不要吝嗇給予，讓生命有溫度，讓愛，如影隨形。