“帆都記憶”開啟“秀”時代

5月1日傍晚，奧帆中心大劇場，第五個演出季正在上演一出新劇。

遠古時代青島先民斫木造船，秦朝徐福率領船隊東渡日本，東晉高僧法顯從膠州灣出海取經印度，明朝全力抗倭的浮山所軍民，晚清膠澳租界里興起的國際帆船俱樂部，2008年青島舉辦奧帆賽的盛況……

以海洋文化為主線，那些曾經與膠州灣密切相連的歷史節點、人物故事，通過聲、光、電、舞等綜合技術，以舞臺秀的形式秀了出來。

上演四年后，青島文化旅游標志性演出劇目《藍色暢想》，顛覆性升級《帆都記憶》。

挖掘歷史的記憶

以“打造青島文化名片”為初衷，2008年奧帆賽之后，青島城投文化傳媒有限公司邀請北京奧運會開閉幕式團隊傾力打造，推出首部面向旅游市場、表現青島山、海、城、帆城市魅力的大型實景海景演出《藍色暢想》。

四年間，無數錯過奧帆賽的游客，通過《藍色暢想》的藝術演繹，了解并回味這座城市歷史上最值得驕傲的那個奧運夏天。

“如果說《藍色暢想》里表現的陽光沙灘、海底世界、嶗山道士、奧運盛況，是對面上的青島城市元素的鋪陳，那《帆都記憶》則是轉向歷史的縱深，挖掘歷史上的青島，與海洋、與帆船的不解之緣。”

青島城投文化傳媒公司總經理邱岳描述：“這是兩部完全不同的劇。”

90分鐘的演出，通過《沙憶》、《水憶》、《風憶》、《天憶》、《島憶》、《船憶》、《夢憶》七個章節，配合青島文明發展史中的具有標志性意義的七個人物和事件斷片，展現青島從古到今，延綿不斷的海洋開拓史和文化交流史，用藝術的形式展示兼容并包的城市氣質。

談及改版初衷，邱岳總結：“經歷長達四年的駐場演出，不僅僅是觀眾和市場，演員團隊也需要新鮮元素，去激發再創作活力。”

《帆都記憶》邀請青歌賽總導演秦新民擔任總策劃，總政歌舞團創作室副主任、“讓鐵道游擊隊舞起來”的軍旅名導楊笑陽任總導演，“藝術水準和表現力是經得起推敲的”。

除了內容上進行顛覆，《帆都記憶》在舞臺表現力上也進行了全新的嘗試。

《帆都記憶》不同于室外實景演出，它借鑒拉斯維加斯的歐秀、卡秀，澳門《水舞問》的表現形式，引入目前國際上最為流行的“秀”的概念，更加注重燈光、音效與舞臺技術的結合。在相對較小的劇場空間里，不斷上演花樣繁多、目不暇接的驚奇和炫目。這種“舞臺秀”的表現形式，開創了青島的先河。

為了實現更加絢麗的現場效果，奧帆中心大劇場配合《帆都記憶》進行了全面的改造，對所以的燈光進行了重新設計，并投入了八臺投影設備，實現對整個劇場的全覆蓋。

“我們希望通過這樣一臺演出，讓市民和游客能夠更好地感受青島，感受帆船，感受海洋。”

把夜晚交給奧帆中心

“旅游市場的新變化，也在倒逼我們必須立足產品品質，實現升級和創新。”

邱岳解釋，近年來，旅游市場散客化趨勢明顯，散客時代不可阻擋。隨著自助游、自駕游井噴式增長，游客對出行線路和旅游產品的消費，更加傾向輕松、自由的DIY方式，這在消費能力強勁的中高端游客身上，體現得尤為真切。

“過去的旅游產品靠精準投放。我們抓住旅行社，就抓住了主要渠道。那個時候，產品的品質好壞甚至都不太重要。但是現在，情況截然不同。渠道的作用已經沒有那么明顯，增幅在放緩。產品是否有吸引力，成為消費者自主消費的關鍵。”

邱岳比喻，抓渠道是算術級數的增長。而自助游客本身的需求和口耳相傳，卻能使一個旅游產品實現兀，何級數的放大與爆發。“從《藍色暢想》升級《帆都記憶》，我們也是隨市場變化做出反應。”

奧帆中心作為青島市不可替代、不可復制的歷史性地標，成為看新世紀的青島，旅游必到的目的地之一。

基于這個認識，奧帆中心的賽后利用監管方青島城投集團，營銷思路從過去做單一產品《藍色暢想》的推介，變成了以逛奧帆中心、游奧帆博物館、看奧帆大劇場演出、乘船海上看青島，合四為一的組合產品的推介。

三個夜游項目下來，游覽時間差不多要四個小時。而游客每滯留一天，對旅游目的地吃、住、行、游、購、娛產業鏈上的拉動，頗為可觀。

“我們推出的夜游青島項目，填補了青島夜間旅游的空白。我們提出，把晚上的時間交給奧帆中心，所以，這臺演出究竟能否吸引住游客，演出的品質就變得尤為重要。”

記者截稿為止，《帆都記憶》已上演十場，游客普遍反映“炫”。

作為國內獨—無二的海上舞臺，這座半球形建筑的時尚感、現代感與“炫”這個評價相得益彰。1