流動的色塊

Tony Scott who comes from Australia is one of the top 10 artists in the country. As a famous modern artist growing up in the western world， he is not only a witness and creator of modern art but also a promoter and manger. Special growth experiences，coupled with multiple artistic identity， sharp his unrivaled and distinctive core values. It is beyond doubt that his transcultural fancy and artistic style truly minor and introspect artistic cultural across the global.

來自澳大利亞的托尼？斯科特（Tony Scott），是澳大利亞排名前十位的世界級藝術家。作為西方世界成長起來的現代藝術家，他是現當代藝術的親歷者、創造者，也是藝術活動的推動者和經營者。特殊的成長經歷和多重的藝術身份，造就了托尼無與倫比的藝術世界和與眾不同的精神價值觀。其跨越文化的意象與抽象藝術風格，無疑是對當代全球藝術文化的真實再現與反思。

出生于1950年，從墨爾本大學雕塑系畢業后，斯科特開始了作為藝術家、策展人和藝術評論家的豐富藝術生涯。自1994年以來，斯科特一直是游走于不同大陸的行者，獲得了豐富的藝術經歷。而這種經驗為托尼帶來獨一無二的、貫通并用了東西方獨特元素的藝術風格。

帶著對中國的熱愛與好奇，斯科特2005年來到北京，建立起中澳之間的藝術交流溝通。中國建筑、針灸脈絡學說以及神秘的東方人體結構圖像，震撼著這位西方文化世界成長起來的澳大利亞藝術家，人體經脈圖開始大量出現在他的當代拼貼藝術作品中。

在他享有盛譽的“幾何”系列中，豐富的材質與不規則、詭異、令人驚奇的網絡交織在一起。拋光的金葉融在了赤褐色與赭色的陶土網格中，靛青、翡翠綠、寶石藍、寶石紅、土耳其綠的丙烯方塊點綴在帆布之上，使得畫幅更有深度，并提供了過去與現在的不同視角。處于東方與西方的交界處，托尼？斯科特的抽象藝術重新定義了這個瞬息萬變的世界中的神圣美學。

斯科特的創作總是混合了不同的材質，其作品靈感更多來源于包豪斯傳統的光滑線條。而中國的皇宮、寺廟、庭院等極具東方色彩的場所亦讓他深深著迷。這些金光流溢或樸素淡雅的色調與色澤，被大量運用于斯科特的作品中。融合了現代主義藝術的色塊與完全東方化的中國建筑完美混搭，以精熟老練的技巧，在帆布上交織充滿了當代中國建筑、藝術和設計的精神性對話。

如今，托尼？斯科特在中國北京和澳大利亞墨爾本同時擁有工作室。他的作品被存放于澳大利亞國立美術館、澳大利亞藝術銀行、倫敦國家銀行、東京渣打銀行……其跨越文化的意象與抽象藝術風格無疑是對當代全球藝術文化的真實再現與反思。