從音樂的視角引導學生感悟詩歌的韻律美

人類自從有了語言就有了音樂。詩歌與音樂一開始就是相互融合的藝術。“言之不足而詠歌之”，說的就是用音樂補充語言的不足。詩歌是極富音樂性的語言，其語言精練跳躍、意境深遠，無不寓含著詩人心靈深處的情感。在教學中，教師若能將音樂與詩歌兩者結合進行教學，讓學生在音樂的韻律中體驗詩歌的情感，透徹領會詩歌所塑造的意象，進而以意象傳達情意，將比生搬硬套的說教更易引起學生學習詩歌的興趣。

漢語的聲韻母、四聲調，都是構成語言的旋律、節奏的主要依據，也是從語言到音樂韻律美的樞紐。對詩歌進行語言的感情、節奏和字句中重音等處理，而不是生硬地按音樂中的強弱拍規律來表達詩歌所要傳達的情感，可以說，詩歌浸透著音樂，音樂也融合著詩歌，詩歌語言與音樂之間結合得越完美和諧，韻律美的表現力就越強。

一 培養語感，品味詩歌的言語美

詩歌有很強的韻律感，其篇幅短小精悍，詞句優美。而語感是人們受到語言文字刺激的時候，進行綜合后的感受，是對語言文字敏銳的感受力和領悟力。正確的語感能極大地提高我們的語言文字水平。因此，讓學生在吟詠的過程中感受其言語美，培養語感，并在誦讀記憶的過程中積累了語言。

1.反復誦讀，品味詩歌的言語美

反復的誦讀是讀好詩歌的第一步。學生在一遍遍的誦讀中，或高聲吟誦，或淺唱低吟，不僅能讀出詩歌的韻律，同時能逐步進入詩歌所描繪的情境中，由入境而達情，由達情而曉理。如李白的《靜夜思》：床前明月光，疑是地上霜。舉頭望明月，低頭思故鄉。學生在反復的誦讀中，體會詩中一、二、四句的“光”、“霜”、“鄉”的押韻，讀起來朗朗上口，鏗鏘有力，自然而然地產生了樂感，讓人感受到悅耳順暢的言語美。又如杜甫的《絕句》：“兩個黃鸝鳴翠柳，一行白鷺上青天。窗含西嶺千秋雪，門泊東吳萬里船。”詩中的“黃”、“翠”、“青”這三種色彩的描繪筆力簡練，一字一景，全詩如一幅渾然一體的春色圖景，絢麗多彩，令人賞心悅目。

2.想象誦讀，領悟詩情

詩歌的字數有限，因而詩人十分講究用詞的精當確切、凝練含蓄，一字一詞包含著極其深刻、豐富的內容。同時，不同類型的詩歌也呈現出不同風格之美。如杜甫的詩風較現實、李白的詩風較豪放、陶淵明的詩風較田園、白居易的詩風較通俗、辛棄疾的詩風則悲憤。在教學中，教師要善于引導學生通過字詞的意思展開想象，感受詩情畫意，并在誦讀中體會詩人的思想感情。如在教學《江上漁者》時，筆者有意識地引導學生想象：從詩中你看見了什么？聽見了什么？在誦讀中你知道浪到底有多大，風有多狂嗎？風浪這么大，小漁船撐得住嗎？請說說老漁夫在船上會想些什么？他會怎么做？……這樣引導能給學生充分的想象空間，讓他們敢想敢說、能想能說、會想會說，并合情合理地對詩歌進行豐富和補充，填實了詩歌所蘊含的意境，感受了詩的言語美，做到在讀中整體感知，在讀中有所感悟，在讀中培養語感。

二 深入誦讀，品味詩歌的節奏美

詩歌的節奏主要是靠平仄的交錯和對立，基礎在于四聲。四聲加平仄是詩歌語言節奏的最基本內容。在教學中，啟發學生飽含情感地誦讀是讓他們進入詩歌意境的橋梁，是感知詩歌內容的主要形式，更是讓學生獲得詩歌內容和感悟詩歌節奏美的主要途徑。教師要根據不同詩歌的自身特點來確定誦讀方法，教會學生處理重音、停頓，恰當運用語氣、節奏、音調、平仄升降等，指導他們讀出作者所要表達的思想感情。

1.誦讀中劃分節奏，理清韻律

所謂節奏，是詩歌中音步和聲音的長短、強弱組成勻稱間歇或停頓，是構成詩歌抑揚頓挫、音調鏗鏘的音樂美。詩歌鮮明的節奏及和諧的韻律，猶如音樂的節拍和旋律，令人動心悅耳、心往神馳。朗讀詩歌時，要學生做到：讀準字音，讀出邏輯重音，把握韻尾，讀出感情。就必須要劃分詩歌朗讀的節奏，根據漢字一字一音的特點，每兩個字作一停頓較適宜，通常來講，五言詩作三個停頓，即“二、二、一或二、一、二”（三節讀法），如《靜夜思》：床前/明月/光，疑是/地上/霜。舉頭/望/明月，低頭/思/故鄉。前兩句是12/34/5節奏，后兩句是12/3/45節奏。七言詩一般有四個停頓（四節讀法），即“二、二、一、二或二、二、二、一”，如《早發白帝城》：朝辭/白帝/彩云/間，千里/江陵/一日/還。兩岸/猿聲/啼/不住，輕舟/已過/萬/重山。但不是所有五言詩、七言詩都一律按照這種節奏來劃分，個別詩歌要根據不同的風格來劃分，讓詩歌語言顯示出一種疏密相間、緩急交替、整齊勻稱的節奏美。因此，只有在反復的誦讀過程中，才能理清詩歌的韻律，讀出節奏美。

2.配樂朗讀，烘托詩情，感受詩意

詩即是歌，它能唱出詩人或悲或喜的復雜心情，在教學中，我們可根據不同風格的詩歌選擇一些適宜的、符合詩歌立意的音樂作背景，讓學生在音樂的襯托下入境、入詩，體驗詩歌或小橋流水或氣勢磅礴，或鳥語花香或悲憤不滿的意境氛圍，領悟其迥異的節奏美，這樣更能激發學生誦讀詩歌的興趣。如教學《望廬山瀑布》時，我用古箏曲《高山流水》作背景音樂，學生在朗讀過程中和著動人的樂曲，運用多種感官去感受瀑布那飛流直下三千尺的雄偉壯麗，體驗詩人所描繪的空靈活潑、若真若幻、引人遐想的神奇瀑布。又如在學習杜牧的《山行》時，可選用琵琶曲《彩云追月》作配樂，讓學生在別致幽雅的旋律中感受詩中所描繪的深秋山林美景，清新的節奏，明快跌宕，仿佛將學生引入詩中絢麗的晚霞和紅艷的楓葉情境中。這樣極大地幫助了學生理解詩意，感受詩中蘊含的美。

三 寄意含情，感悟詩歌的韻律美

1.通過教師的范讀，體驗詩歌的韻律美

在詩歌教學中，教師的范讀不可忽視，它能潛移默化地引領學生，是促進學生語言能力發展的重要因素。在范讀時，教師通過自身的語言魅力，運用一定的態勢語和準確、清晰、形象生動的語言，并注意重音的處理及表達詩人思想感情的

關鍵字，把詩歌范讀做到：聲情并茂、氣韻神和、情牽動心。那就要自我完善語言素養，掌握語言表達技巧和豐富的詞匯，把握學生的朗讀特點，調整自己的語言表達，引起學生的注意，使學生沉浸在詩的意境中，讓他們細細品味詩的深刻含義，那才能觸動學生的心靈，使學生對所教的詩歌產生濃厚的興趣。如《靜夜思》，教師先簡單介紹詩歌的大意，讓學生理解詩中作者所表達的濃濃的思鄉之情。在這基礎上聆聽教師的范讀——輕聲跟讀——與教師一起朗讀——指名試讀——有感情地自己朗讀。在幾次的朗讀中，教師引導學生找出詩中的關鍵字“光、霜、鄉”，知道均押“ang”韻，讀起來朗朗上口，形成了一縷回環聲，不僅思鄉之情躍于筆端，同時也體現了詩歌的韻律美。

2.有效誦讀，感知詩歌的韻律美

詩歌的韻律美，可以讓一個不太懂詩歌的人，也能在誦讀中沉浸于音樂美感的享受之中，并受到感染得到熏陶。正所謂：非朗誦無以感受其韻律美，非朗誦無以欣賞其畫面美，非朗誦無以品味其情感美。可見誦讀在詩歌教學中的地位，通過誦讀，把無聲的文字變成有聲的語言，讀出感情，讀出氣勢。在教學中，教師應啟發學生在誦讀時做到：眼觀文、口出聲、耳悅音、心理義、神會情，在抑揚頓挫、輕重舒緩中領悟詩人所表達的情感。所以，誦讀時，除了處理好重音外，還要讓學生理解高音和低音及語調在誦讀時所起的作用。如：高音顯得響亮，表示興奮、喜悅、激動的情感；低音顯得幽沉，表示肅穆、悲哀、傷心的情感，而語調則是聲音表現出來的升降、高低的變化，它能將詩歌的思想感情、語言環境表達出不同的效果。教學時，引導學生根據詩歌內容處理好語調的平淡、上升，在這種有效的誦讀過程中，學生會沉浸在詩歌的旋律中，并感知其韻律美。

新課標明確要求誦讀、背誦優秀詩文，小學階段不少于60篇（段），同時還強調，詩歌的教學更提倡拓展學生思維，引導學生展開想象，使學生感受美好的情趣……因此在詩歌教學中，我們要敢于在教學方法上創新，真正讓學生在我們的引領下去感受詩歌的美。

〔責任編輯：龐遠燕〕