高校音樂鑒賞課程環節設計

摘要：通過課程環節的設計，重視學生在音樂鑒賞課程的學習中審美觀念的培養，引導學生關注音樂的外延概念；幫助學生在不同的歷史時期構建與之相應的時空，并在這一時空里填充音樂實物（包括代表人物、代表樂器、音樂思想等）。

關鍵詞：教學理念；課程設計；教學實踐

大學公共藝術課程中的《音樂鑒賞》課程的開設，旨在讓學生通過公共藝術課程，學習藝術理論，鑒賞藝術作品，參與藝術實踐，培養學生樹立正確的審美觀念，理解并尊重多元文化。

一、概念的解讀

大學《音樂鑒賞》課程與初高中的《音樂欣賞》課程截然不同，學生面臨巨大的觀念轉變：從樂曲聽賞到音樂審美，從感性認知到理性分析。音樂不僅僅能陶冶情操、自娛自樂，更要通過音樂培養審美意識，提高自身修養。

（一）鑒賞與欣賞

“音樂鑒賞主要通過對音樂歷史與音樂文化的學習，培養學生的音樂審美能力。而音樂欣賞主要以具體音樂作品為對象，通過聆聽的方式及其他輔助手段等來領悟音樂的真諦，從而得到精神愉悅的一種審美活動。”

（二）音樂概念的再解讀

音樂簡單的概括來說就是以聲音為其表現手段的藝術。進而對“音樂是什么”繼續延伸，把音樂這一概念解讀為：①行為的存在（如演奏，歌唱，表演）；②形態的存在（如樂譜，樂器，CD）；③意識的存在（如音樂審美）。音樂概念的深入，打破學生思維定勢中的比較狹隘的音樂的范疇，把音樂上升到理論哲學的層次。

二、時空的構建

（一）時空的定位

研究一個時期的音樂，首先要對這一時期在歷史上所處的時間、空間做解讀。根據調查問卷，同學們了解最多的近當代史，但是要對當下所處的時期卻很難描述。所以研究歷史要以時間為軸，把具體的時期放在歷史的長河中，才能看出這一時期何去何從。

（二）事物的填充

這一時期的音樂，特別是遠古時期，沒有留存下來的聲音、影像資料，對同學來說鑒賞有一定難度。而這一章節重點之一就是掌握該時期的代表樂器。首先，通過各種考古出土的文物圖片和古代文獻的相關部分給同學一個直觀的介紹；其次，讓同學把各種樂器代入到具體時期來想象各種樂器的作用；再次，聽賞相關作品。雖然這一時期的沒有作品流傳下來，但可以聽賞由當代作曲家創作的一些“衍生態”作品。

（三）音樂的審美

音樂審美，簡言之就是這一時期的人對音樂的評價。古代樂舞作為本章節需要掌握的重點內容，重點介紹古代歌頌帝王的代表性宮廷樂舞。而這一時期最具有代表性的就是云門、大咸、簫韶、大夏、大濩、大武這“六代樂舞”，進而引出孔子對音樂的評價：“子謂《韶》‘盡美矣，又盡善也’，謂《武》‘盡美矣，未盡善也’”，這里“美”指形式美好，樂聲動聽；“善”指內容妥善。由此介紹這一時期的代表人物之一孔子對音樂的評價：從形式和內容兩方面評價音樂。

三、實踐中感知

教學活動中，實踐教學必不可少，音樂鑒賞課程除了教唱、聽賞經典曲目等實踐教學環節外，還要鼓勵學生走出教室，因地制宜，開發第二課堂。院校應該綜合實際情況，因地制宜、各盡所長，要求同學集體或分組完成相應的藝術實踐。鼓勵學生到博物館觸碰歷史，聆聽遠古的聲音；走訪地方曲劇團，品位原汁原味的地方戲曲；到音樂廳、美術館，領略中西方藝術魅力。

本校地處中原鄭州市，為河南省省會，城市配套設施比較完善。河南博物院還有特色古樂團，在同學近距離感知歷史的同時，親身體驗音樂魅力，一飽耳福。“骨笛陶塤，奏響先民天籟之聲；鐘鼓磬瑟，回旋三代廟堂雅樂” 。

四、結語

綜上所述，通過音樂鑒賞課程環節的設計，引導學生關注音樂的外延概念；幫助學生在不同的歷史時期構建與之相應的時空，并在這一時空里填充音樂實物（包括代表人物、代表樂器、音樂思想等）；結合各地實際開發第二課堂，開展因地制宜，各盡所長的實踐教學，重視學生在音樂鑒賞課程的學習中審美觀念的培養，提升教學效果。

【參考文獻】

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【作者單位：河南廣播電視大學藝術系】