試論石魯繪畫道路及對今后青年畫家的影響

摘要：在讓我們青少年了解到中國繪畫史上，人物畫和山水畫在構圖、立意、上有如此革新的一面。山水畫可以表現重大的歷史題材、政治題材，人物畫可以用山水和花鳥的手法來表現，這在新中國成立前是不曾有過的。隨著全球一體化的發展，尤其是西方素描、油畫等觀念引入傳統中國畫有了一個展新的發展契機。當前青年畫家面臨新的挑戰，要在當下表現新的立意和想法，要吸收各家之長，學習中國傳統，用傳統表現當代的進步思想。表現當代的人文思想，在創作過程中還要不斷的探索新的表現手法，新的表現技法和新的表現程式，只有在不斷的思考和勤奮的探索中才可能有所成就。

關鍵詞：立意；構圖；創新；探索；才華

一、石魯藝術發展及風格的形成

（一）19世紀40年代石魯石魯繪畫作品分析練、培養創新意識

馮亞珩1940年到延安，改名石魯。青少年時期在延安求學對于他以后的藝術發展奠定了堅實的思想基礎，那時的他就已經受到過傳統、傳統文人精神的熏陶。這種影響也決定了他后期的藝術走向。在延安馬列主義思想的熏陶下，石魯繪畫傾向于將革命現實主義和浪漫主義相互結合的方法表達思想。也就是在這一階段，萌發了他追求自由、新鮮中西合璧的標新立異的萌芽。

在延安的十年里石魯一直堅持運用西方的素描、速寫來畫畫。通過對農民、士兵、小孩的描繪為他打下了堅實的造型基礎。從（1942～1950）這段時期石魯在大量的生活積累中不斷提升自己的寫實技巧和創新思想，如早期著名的版畫《胡匪劫后》、《說理》、《打到封建》等在構圖，立意等方面都很有創意。從這些早期作品中就已經顯示出了石魯在繪畫方面的才華。石魯在生活中不斷的觀察、積累素材，經過自己的勤奮思索、頗有意境的將每一次重大事件都通過恰當的形式、構圖、立意等表現出來。

解放后石魯隨延安陜甘寧邊區文協遷居西安。在這里石魯開始了創作中國畫。這時期的作品有《偵查》、《變工隊》、《剪羊毛》、《巡山放哨》，這時期的作品也都是藝術家體驗生活的杰作。來源于生活，而高于生活。這些作品都是具有濃郁的生活氣息和濃重的政治氣氛，來自生活，具有時代感。是我們青年繪畫工作者需要學習的。

（二）19世紀50年代石魯繪畫作品分析

石魯五十年代的作品一直保持高度的造型和寫實技巧，這一時期都比較客觀地表現事物和生活。在無產階級文藝路線的指導下，石魯藝術手法崇尚以西洋寫實感和細節的刻畫。這時期的代表作品還有《古長城外》這樣的杰出純意象的寫實作品。作品內容健康積極、形式大氣磅礴、充滿朝氣，讓觀眾過目不忘，又讓人產生無限聯想。內容更表達了新中國在建國伊始，國家百廢俱興，需要大力發展生產力，發展經濟的正確預見性。從此石魯在中國畫壇嶄露頭角。

1955年、56年期間，石魯以美協主席身份出訪印度和埃及，創作了大量的人物、景物的寫生創作。作品人物造型準確、生動、將西方造型和中國傳統筆墨完美結合，開拓了中國繪畫的表現技法。石魯不但在繪畫方面刻意進取，而且還不斷充實自己在傳統繪畫理論方面的研究。閱讀大量古典著作，并大量臨摹古代繪畫，回到古人那里去重新理解藝術問題，這一點是非常重要的。他將傳統筆墨寫意融入對高原生活的描寫中，我們在《高山放牧》這類作品中可以看到這方面的傾向。

此后，石魯開始了他對中國畫的新認識“一手伸向傳統，一手伸向生活?！睂憣嵎椒ㄍ撕螅瑢懸饧捌錁酥局袊L畫傳統方法和藝術規律的形式被提倡表現。

（三）十九世紀六十年代作品分析

1959年喜迎國慶，石魯在北京創作了傳世名作《轉戰陜北》這幅作品立意新穎，構圖大膽，富有創意，將傳統中國山水進行了革命性的創新。用山水表現重大革命歷史題材，在繪畫傳統觀念上是前無古人后無來者的。有人說這是山水畫，也有人說這是人物畫。畫中毛澤東屹立在懸崖邊，昂首眺望，一望無垠，身后是縱橫交錯的陜北平原。

這幅畫就像是一段歷史棋盤。毛主席是個定局人，這個歷史戰局決定于胸中自在雄兵百萬的領袖神態中。作品充滿詩情畫意，是典型環境和典型人物的完美結合，非常形象，非常生動，也非常感人。

另外作品被藝術處理成大大小小的形體，并且形體都基于方，形成大與方的的單純處理，產生了磅礴的氣勢，這也是畫家本人的藝術才能的充分表現。

我認為石魯的意象寫生觀，即作品里發展為特有的意象創作觀。從生活到創作，沒有停留在具體的人物，具體的環境中，而是根據生活經歷體悟，一移覺意象融入豐厚的學養。包括對傳統藝術文物的鑒賞，產生聯覺意象。將歷史和現實溝通柔和，形成復合意象，最后建構成意境中的實象。

這里吸收了典型人物和典型環境中個別表現一般的經驗，超常的達到了在有限中表現無限的境界。毫無疑問，石魯在創作過程中將自己對毛主席的強烈情感注入他的繪畫之中。由此可知，畫家情感在作品中是多么的重要。沒有情感思想的繪畫是沒有靈魂的，也永遠打動不了人。這也是為什么石魯的繪畫作品總是讓人過目不忘的原因之一。在這之后60年代的石魯以創造性的筆墨語言創作了一批優秀的藝術作品，先后有《東方欲曉》和《南泥灣途中》等一系列傳世名作。為了表達這種不平凡的偉大，簡樸中的高貴，石魯對《東方欲曉》作了別出心裁的處理。畫面沒有出現任何人物，只有窯洞前一株富有金石味的棗樹。窯洞上的窗戶在蒙蒙的夜幕中發著燈光，讓人很自然的聯想到毛主席通宵達旦的工作，為中國革命事業的發展廢寢忘食的精神。作者用“比”“興”的手法表現了這樣的詩情畫意：“長霄漫漫絕豸蟲，不謝燈花興正濃，銀勾鐵劃書天地，刺破東方一道紅?！鳖}目雖平凡，卻引起了我們許多類似的生活回憶。構思的奇巧，又使我們從一個窯洞的燈光中聯想到中國革命的艱難和來之不易，以及革命領袖的偉大精神。石魯善于把非常嚴肅、重大的革命主題，通過具體平凡的生活感受表現出來，動人以情，使人覺的親切、可信，好像身臨其境一般。拋棄了概念化和公式化的俗套。

在《南泥灣途中》的創作中石魯又是親身經歷過的。61年中國正處在經濟困難時期。為了激勵大家克服困難的信心和決心，石魯大膽根據早年在南泥灣的生活經歷和印象將騎馬、扛镢頭、涉水前進的戰士，處理在當前具體感受的南泥灣幽深、蒼茫環境中，這樣就恰如其分的表達了勇于克服困難最終取得勝利的精神。而且畫家著意在筆墨剛柔、疏密濃淡、虛實變化中，在戰士的形象聚散、動勢中形成陜北民歌的節奏感和旋律。作品幽深中見明快，蒼茫中含悠揚，淳樸中出奇巧，使人不僅沉浸于對過去歲月的回憶，對眼前生活的思索，同時還引起了人們充滿對未來生活的憧憬。優美健康的情操會使生活變得更加有意義。

對兩幅畫作的分析讓我們了解到，石魯在繪畫創作中不斷思索，并將真情實感融入生活中，融入繪畫作品中，所以繪畫才能打動人，這樣的作品才有價值，這是我們青年畫家需要學習和借鑒的。

（四）19世紀70年代作品分析

60年代中葉，我國經歷了一場前所未有的浩劫，其波及范圍之廣難以想象，當時的中國畫壇也受到牽連。石魯及其崛起的“長安畫派”已經在全國掀起了一場畫壇熱。但正當長安畫派的畫家們潛心搞國畫創作才剛開個好頭時，卻被文革打下去了，畫家們也被迫害。石魯在廣元深山流亡，這期間他失去了作畫的權利。70年代前后由于醫院證明精神疾病，石魯才勉強被放回家。這時的石魯翻出他五十年代在埃及和印度的寫生作品，在牛棚里直接在原作上反復加工改畫。改過后的畫面變得復雜而神秘，筆陳縱橫，點線分布如天羅地網，彩色潑濺，出沒無常。作品意境深遠，像宇宙浩渺任遨游。上下左右往往布滿了字跡斑斑，天書由君猜度。添繪的份量遠遠超出了原作的容量。如作品《印度神王》、《印度少女》石魯仿佛是狂熱的梵高，他那么無法抑制的狂熱終于導致了割耳朵的終結。一方面他五十年代的作品偏于描繪生動的客觀形象，藝術處理還沒有形成后期的風格。另一方面“文革”使石魯看盡了人間的丑惡，他試圖從現實人間逃奔到藝術世界之中。這些作品反映了畫家內心的痛苦和無助，而內心的壓抑只能通過繪畫來表達出來。在七十年代作品《美典神》中，他題道：“要和美打交道，不要和丑結婚”。這里反映了石魯那堅貞不屈的品格，如果沒有這樣的人格精神，那么也不會有石魯的藝術。我們青少年畫家，要好好學習石魯的精神和做人品格，只有先學會做人，才可能學好畫畫。

二、石魯繪畫藝術對后世畫家的影響

石魯做為一位人物、山水畫家，從開始運用西法寫生到以己法寫意，從尊重客觀現實到物我交融的意境創造。最后到人格化的表現過程，從筆墨嚴謹細膩到雄闊凝重，直至最后的勁峭雄放的變化過程。這不僅僅是筆墨語言，個人風神的變化，也有對傳統山水畫在立意方面的革命性突破。

從五六十年代初第一個高峰期作品，從現實生產場景的描繪風氣，回歸生活的觀念，很快升華為詩意的形象的表現，人的精神的表現。并于70年代完全進入了人格化時期，從當代山水畫的觀念實現了從回歸生活到表現人格的重大轉變。這與善于以人的形態觀照自然的莊子觀點，與石魯崇拜的石濤關于山川與藝術家相互脫胎于對方母體，藝術家與“山川神遇而跡化”的觀點一脈相承，而且從強調人的主觀意識的角度而言，有了進一步的拓展和深層的表現。我們當代青年畫家要從石魯的藝術風格中找出規律，學習他在創作中的思路，為我們的繪畫創作提供借鑒。

三、石魯和他的長安畫派在繪畫思想方面重要啟示

“一手伸向傳統，一手伸向生活。”是“長安畫派”藝術發展觀，也是石魯本人一貫主張的創作思想。

1961年以石魯、趙望云、何海霞、方濟眾等為代表的西安畫家習作展在全國巡回展出后，轟動全國。作品在構圖，立意，筆墨上也就是內容和形式的結合中達到完美的統一?？駸岬姆劢z們給他們一個別號即“長安畫派”。但也有保守人士在反對，說這些畫“遠無馬夏”“近無四王”“筆墨無出處”章法無規律，甚至不算中國畫。而石魯認為保守主義者把藝術家深入生活、體驗生活和作品形式的真正意義沒有搞清楚。

我們把當代生活比作源頭，把藝術形式表現及藝術流派比作支流。辨證的來看待形式和內容的關系。孰不知各種藝術流派、程式技巧都是從生活源頭而來，經過藝術家的提升創作所得的。古人的畫同樣是來自生活，在“馬夏”繪畫之前可是毫無借鑒，只能是“師造化，中得心源?！辈皇菓{空出世的。所以，我們青少年畫家要根據現實生活，反映當代繪畫創作。根據時代精神的需要，并吸收前人一切有生命力的藝術技法，來充實自己，同時創造前人所沒有而又表現自我新鮮感受和意境而自己創造的合適新技法，新程式。

在石魯《生活、藝術散記》中他：“可貴是情感，是能動的獨特的、思維的觸須。作為一般的思想方法是可以仿效的，而情感是不能外加的東西，他是廣泛的世觀的具體化、最個別化。”在《師法、師心與創作》中他講：“要創新法、首先是情感問題?！薄案覕⒄媲?，大膽發揮個性，是藝術創作不可輕視的因素，也可以說是藝術創作的內在因素?！?/p>

繪畫貴在才創新，但創新是要有根據和在一定基礎上的發展。要認真學習我們優秀的傳統，并對現實生活仔細觀察，感受和認識。

繼承傳統和創造革新是一個不可分割的整體。兩者是相輔相成的?！伴L安畫派”的“一手伸向傳統，一手伸向生活?！钡闹鲝垼约按笈鷥炐愕淖髌窞樽C，說明他們的辯證繪畫觀點是完全正確的。我們青少年一代要循序漸進，學好中國傳統，在生活中尋找藝術創作的靈感，為中國繪畫發展做出應有的貢獻。

四、結語

通過對石魯藝術道路的分析和了解，讓我們認識到在學習中國畫中傳統和當代，繼承和發展之間的關系。為青少年畫家在今后的創作中提供了一個很好的借鑒，也為他們的繪畫指明了道路。

石魯的藝術精神就是一個不斷探索的精神。而他的理論則是實現創新目標的有效途徑和手段。這也正是中華民族傳統中的“日日新，又日新”的真實寫照。石魯的形象和名字已經成為探索和創新的象征，他將永遠閃耀在中國畫壇。

【參考文獻】

[1]程征，朱衛兵.中國長安畫壇論集[M].西安：陜西人民美術出版社，1997

[2]廣東美術館.石魯的時代與藝術[M].石家莊：河北教育出版社，2007

[3]葉堅.石魯與“長安畫派”[J].藝術品.2013（38）

[4]劉曦林.石魯畫集——石魯的旅程與藝術風神[M].北京：人民美術出版社，1993

[5]周韶華.石魯作品集序·人物卷[M].西安：陜西人民美術出版社，1984

【作者單位：西安美術學院繼續教育學院】