影像闡釋它意味著什么？

19世紀70年代，英國人慕布里奇受雇擔任太平洋海岸的一名攝影測繪員，其間邂逅鐵路巨頭、馬術愛好者兼斯坦福大學的創辦人利蘭·斯坦福（Leland Standford）。當時，斯坦福正在同一個名叫弗雷德里克·麥克克雷里希（Frederick MacCrellish）的人展開爭論：一匹奔跑中的馬是不是會四蹄同時離開地面。斯坦福對此深信不疑，麥克克雷里希則不以為然，兩人押注25000美元打賭。斯坦福雇傭慕布里奇來解決這個爭端，無論他需要什么研究經費，一概由他提供。慕布里奇用橡膠鋪設了一條不至于塵土飛揚的跑道，懸掛起一塊帶編號垂線的白布作為跑道背景，同時用12架相機對準它。他對相機作了精心設置：當馬沿著跑道奔跑而掙斷跑道上拉直的垂線時，它們就會依次牽動快門。慕布里奇的影像展示了馬的所有不同步態，進一步證明它在行走、快跑和奔馳中四蹄是同時全部離開地面的。斯坦福打賭贏了，而令眾多藝術家懊惱不已的是，先前為馬繪制和雕塑的造像，從古到今都被證明是不準確的。慕布里奇提供了馬是如何運動的視覺解釋。有人向他提出了一個問題，他則通過對設施和程序的創新，以影像提供解釋和回答。他繼續對技法精益求精，終于在賓夕法尼亞州立大學的支持下，為包括鴕鳥和狒狒在內的運動中的動物以及處于各種不同運動和動作中的男性、女性和兒童拍攝了10萬多幅影像。

物理學家哈羅德·埃杰頓（Harold Edgerton）利用自己為攝影研究而發明的頻閃儀與技術，以攝影方式探究了飛行中的子彈和其他快速運動的物體的特征。他借助于百萬分之一秒的頻閃儀，通過攝影定格住每小時以15000英里的速度運動的子彈，進而發現子彈與硬物撞擊會在片刻間液化，不再呈現它受壓時的形態，接著又固化為被砸碎的片斷。

愛德華·柯蒂斯在25年間創作了一部20卷的作品，收入了2000多幅反映他在20世紀初親眼目睹的美國土著人文化的圖像和人類學筆記。在跨越80年的攝影生涯中，詹姆斯·范·德·齊（James Van Der Zee）以紀實手法記錄了20世紀二三十年代的哈萊姆文藝復興，拍攝了數以千計描繪紐約美國黑人文化的影像。他們兩人的作品，提供了解釋性攝影，這些作品明顯屬于側重人類學和社會學研究的早期范例。

勞倫·格林菲爾德（Lauren Greenfield）有3個創作項目顯然堪稱是解釋類的典范。格林菲爾德的《快速進帶》（Fast forward）是一部彩色照片影集，內容表現的是在洛杉磯西部富人區里成長起來的富裕人家的青少年，將他們的生活境遇同中央城區貧窮的黑人和西班牙鄰居作了比照。勞倫·格林菲爾德的《少女文化》通過社交生活和隱私儀式的影像，包括引用被攝主體的原話，對美國少女和婦女作了如實紀錄。

格林菲爾德的紀錄片和影像展覽，均取名叫《骨瘦如柴》（Thin，圖1），探究的是存在飲食障礙的年輕女性的生活。她花了6個月的時間同病人一起進行創作。安大略電視臺的一名評論員寫道：“《骨瘦如柴》是一次穿越飲食障礙世界的情感之旅，既不回避矛盾，同時又入木三分，使人更加透徹地理解這些障礙的復雜性，其中涵蓋的不僅僅是食物、外在形象或自尊心的問題，而且還遍涉個人、家庭、文化和精神健康諸方面的關切。”

在里氏7.9級的地震襲擊中國西部的多山地區四川省，造成約7萬人死亡，18000多人流離失所后的一個月，程玉楊拍攝了以四川省霞源廟為題材的新聞影像。這是描繪性或解釋性影像一個明顯的實例。然而，攝影家給影像定名叫《神·人》（Numen，Human，見圖2），用numen這個拉丁語來喻指蟄伏于地域和實物的神性或精神力量。通過“神”這一命名，影像強化了幸存佛像作為中心人物的地位，也具備了一種在摧毀性地震中也始終保持平靜和快活的表現特質。解釋性影像可以有神秘玄妙的含義，但這種含義并非是虛構的。

摘自《看照片看什么（插圖第5版）》