以詩之美，成文之美

部分教師片面注重詩歌的表象教學，只顧強調詩歌解讀，缺乏對古代文學作品潛藏魅力的開發研究，一首首文質兼美的詩歌被分解得支離破碎，魅力全無；學生的興致無法高漲，對古詩文的厭煩程度日益增加甚至到了痛恨的程度。這與《高中語文新課程標準》要求學生通過“閱讀優秀作品，品味語言，感受其思想、藝術魅力，發展想象力和審美力。具有良好的現代漢語語感，努力提高對古詩文語言的感受力”背道而馳。筆者認為當今詩教應該立足讓學生重拾詩歌之美，激發興趣，陶冶情操，并與記敘文寫作相結合，帶來詩教多重效益。

一、品讀語言之美，為記敘文寫作添色彩

袁先霈先生說：“詩歌的藝術分析第一步就是語言分析。”與其他文學樣式的語言相比，詩歌語言是高度凝練化的語言，更值得咀嚼品味。賞析語言是詩歌鑒賞最基礎的一步，對大多數學生來說，也是帶來寫作效益最重要的一步。

洪鎮濤先生認為語文學習的正確途徑是在閱讀教學中感受語言、領悟語言、積累語言、運用語言。學生通過對詩歌中內涵豐富、言有盡而意無窮的語言進行獨特的感悟，對于培養語言能力、思維能力、審美能力有著重要的作用。

（一）從煉字入手，品讀語言精確性

詩歌具有獨特的語言特征，那就是一字傳神。如“紅杏枝頭春意鬧”的“鬧”字，王國維在其《人間詞話》里說“著一‘鬧’字而境界全出”，讀者可以想象紅杏枝頭蜜蜂忙碌，一派喧鬧的景象，也可以聯想春天生機勃勃、春意盎然的景象，所以“紅杏”是春天的寫照，“鬧”字是整個春天活力與生命力的體現。又如“云破月來花弄影”一句中的“弄”字，將無情化為有情：月下花朵如一個個活潑的兒童在逗趣、游戲，讓你感受到花草的情趣。詩歌閱讀中還有諸如此類傳神的字詞數不勝數，其意味皆值得咀嚼、品讀。而對此作出探究后更應在記敘文習作中注意遣詞造句的精確傳神。比如記敘文《圍觀》，描寫圍觀的場面：“人潮向‘尖叫’處涌去，不多時，已形成圍觀之勢。人群間的空隙已不多，而立刻又被一個赤膊的大胖補滿了；后面的一個抱著孩子的老媽子想乘機擠進來；一個小學生奔上來，向人叢中直鉆進去。”以上幾句在選擇進出動作的動詞時，胖子用“補”、老媽子用“擠”、學生用“鉆”、這樣不僅符合個人的形體特征，同時也將圍觀人群的典型心理——“湊熱鬧”、“好奇”表現得生動形象、用詞精確傳神。

（二）從風格入手，品讀語言多樣性

語言風格多種多樣，不同體裁的文章對語言形式有著不同的要求。曹丕《典論·論文》言：“夫文本同而末異，蓋奏議宜雅，書論宜理，銘誄尚實，詩賦欲麗。”而作為同一體裁的詩歌也因寫作內容的差異、作家創作風格的迥異而擁有不同的語言格調。如“兩個黃鸝鳴翠柳，一行白鷺上青天”用語新穎，不落俗套，體現詩歌“清新”的語言特點；如“遙看齊州九點煙，一泓海水杯中瀉”，氣勢雄偉，立意奇特，體現詩歌“雄奇”的語言風格。幽默諷刺、含蓄委婉、蒼涼悲慨……各種語言風格在不同詩歌中表現得淋漓精致，為廣大學生提供語言的盛宴。學生在品讀詩歌的同時，應于其中濡染吸收，在記敘文寫作中也能因文變化，自然表達，提高語言修養。如寫作《我的2012》時，有學生運用“準確形象”的語言風格，寫到“兩天前，卻仿佛已是至少幾個月前的事，我背著一包的無奈、迷惘、憂心，隨著父親踏上了人生的2012之旅——回到久別的故鄉學校做最后的沖刺：準備我的12年的高考”；又有學生運用“樸實通俗”的語言風格，寫到“一天中最讓人振奮的午餐時間到了。餐桌上有狼吞虎咽的、有高聲喧嘩的、有狠狠地咬筷子的……”，多樣的語言風格，使文章各具特色。

（三）從借鑒入手，品讀語言相關性

古語云：“腹有詩書氣自華”。在詩詞的海洋中，不同時代、不同文人對于相同命題都有著或相似或不同的理解，如寫“雨”，有“山色空蒙雨亦奇”的朦朧之美；有“小樓一夜聽春雨”的細膩之美；有“渭城朝雨浥輕塵”爽朗之美；為提高學生的語文素養提供取之無盡的原材料。如寫作《追尋一縷書香》，“低吟淺唱體會李清照‘一種相思、兩地閑愁’的刻骨愛戀；體驗柳永‘今宵酒醒何處，楊柳岸曉風殘月’的凄慘失落……心被濡濕了，我開始靜靜思索，任空氣中彌漫陣陣書香。”在記敘文寫作時，如果能夠巧妙“引用”或“化用”古詩詞，將佳詩麗詞引入作文，就會使作文顯示出豐厚的文化底蘊，處處透出文雅之氣，使得作文神采飛揚。

二、品析形象之美，為記敘文寫作增表現力

詩歌會依據主題的不同創作各種各樣的人物形象，如“抽刀斷水水更流，舉杯消愁愁更愁”描繪了一位因現實與理想矛盾不可調和而產生煩擾的人物形象；“逢郎欲語低頭笑，碧玉搔頭落水中”描寫了一位純真羞怯的采蓮女形象。詩歌中的人物形象之所以給讀者留下深刻印象，主要因為在塑造人物形象時運用了多種表現手法，如前句以少女面對小伙子“欲語低頭笑”的細節表現其羞怯；又如“千山鳥飛絕，萬徑人蹤滅”為塑造老漁翁高傲品性而進行了環境氣氛的烘托。

人物是記敘文的靈魂，是文章吸引人的最重要因素。因此，詩歌中塑造人物形象常用表現手法——對比襯托、細節描寫更應借鑒到記敘文寫作中，從而提升文章品質，增強表現力。如《母親》一文中“她老了。燈光下可以清晰地看見她的雙手因為長期的操勞變得不再纖細美麗，細紋像是有生命力的藤蔓一樣在她的手上伸長，舒展，而此刻這雙手因為悲傷而微微地顫抖，帶著我的心也狠狠地顫了一下”。細節刻畫母親的手，通過母親手的變化強化母愛對自己的沖擊，形象可感。文章如此塑造形象，讓讀者過目難忘。

三、品味意境之美，為記敘文寫作描情境

袁先霈先生認為鑒賞詩歌要從語言開始，進而至于意象，再進而達于意境。詩歌教學應引導學生根據詩中所提供的意象進入詩歌的意境中去。如溫庭筠《商山早行》中的名句“雞聲茅店月，人跡板橋霜”善于選取符合詩意的意象“雞聲”、“月”、“板橋霜”，通過這些意象的組合描繪了早行的典型畫面，營造了早行時清冷寧靜的意境，交代了旅人凌晨趕路的凄冷、寂寞心情，讓讀者自然領會野況羈旅之愁，可謂是“言有盡而意無窮”。

而記敘文寫作同樣以有意境為上。意境是否運用得當已經成為衡量記敘文成敗的重要尺度。如《那時花開》“潔白的病房，潔白的床單，同樣白的，還有病床上那人蒼白的臉色，仿佛生命已連同血色一齊褪的干凈。唯有病房外那一株紅梅仍兀自開的熱烈……”，以白色的物象營造病房的環境，暗示父親身體的病痛。與畫面不協調的紅梅伏筆，吸引讀者的注意力。意境氛圍的創設，讓文章一下子就能靈動起來。

同時，有許多意象經過古典詩歌與文化千百年來的層層積淀而形成了共同的民族情感。如：“花”作為詩歌的傳統意象，代表了人們對美好生命的贊美與留戀。在記敘文創作中，可以觸類旁通，讓讀者準確快速的理解、想象，如《花落春猶在》，“那年，桃花如云如霧，紅遍滿山。叔叔迎來了如桃花般的嬸嬸”，通過桃花盛開場景的設置，為嬸嬸的出場營造了熱烈、美好的氛圍；同時也因為“花”意象的傳統意義，激發讀者對嬸嬸美好形象的想象。

因此，意境不僅是詩歌解讀的重要因子，同樣也是記敘文寫作的“首術”。

詩歌是文學中的文學，穿越歷史的隧道，輻射著永恒的魅力。感受詩歌之美，必能在美的歷程里永遠前行，也能為記敘文的寫作平添一抹美的色彩、美的情趣。