淺談幼兒美術教育的特點

摘 要 作為幼兒園美術教師，要認清美術和教育的本質，正確把握好美術教材的目標定位，讓藝術回歸到精神和愉悅，讓教育回歸到發展和健康，讓美術教育及課堂教學充滿情趣和精神，充滿智慧和文化，充滿人本關懷和尊重。我認為，只有正確把握好幼兒美術教育的特點，才能更好地對教材實施目標定位，才能有效提高教學質量。

關鍵詞 幼兒 美術 教育 特點

中圖分類號：G613.6 文獻標識碼：A 文章編號：1002-7661（2013）13-0111-02

一、獨特性

美術課的教學目標首先應該體現美術學科在教育領域所獨特的教育功能，應突出以人文主題為主線、以美術形式為載體、以美術學科的知識點和技能為隱線的操作要領，從而凸顯其他學科不可替代的價值。要真正做到這一點，就必須在美術課上充分展示音樂、美術、戲劇、舞蹈等美術形式所獨具的魅力，所有的活動：聽、看、說、想、唱、畫、舞蹈、律動、創造、游戲、包括評價都應該圍繞著美術展開，而衡量的標準就是你是否始終以美術作為所有活動的載體，有沒有偏離美術的軌道，真正體現美術學科的獨特性。美術老師擔任的教學任務一般都是以一份教案在多個平行班進行教學，如何根據班級、學生的不同特點創造出不同的、新的班級氛圍，創設出特殊的教學情境，努力設計出適應學生心理的教學活動，給學生帶來美的感受，并逐步掌握運用美術手段表達美的技能技巧，這應該成為美術教師在每一堂課都必須要追求的一種理想。

二、不確定性

美術課的教學目標和教學結果，應該是不完全確定的。這種“不確定性”并不表示我們不要“教學目標”了，而是在教學中應該多產生一些即時生成的“火花”，體現由學科知識、綜合能力、情感、態度、價值觀等多元取向的設立上，使我們的美術課教學不再以單純的技能表現和掌握為目標；使美術教材和教學參考書與資料成為教師發揮釋放能量的空間和平臺，不再起支配作用，教師需要花費更多的時間去查閱資料來補充教材的內容，這種不確定性因素應該成為此次改革突出的亮點，當然也應該成為教師轉變自己觀念的焦點；而教學方法和教學過程的不確定性則表現在教師有了比較大的自由，能夠靈活地選擇和應用不同的教學方法，在整個教學過程中可以支配的因素越來越多。這種不確定性還表現在：從傳統的美術課程教學中過分強調教材的單一因素轉變為注重教師、學生、教學內容、文化環境等綜合因素的整合上來。這樣，新的美術課程始終是在一種動態的、生長的生態環境之中，多種因素的動態情境在交互過程不斷地有新的“增長點”。因此，教師創造新的教學形式、組合新的內容空間就成為其發展的主要目標。所以，在新的美術課改革中，每一堂課都是對教師“教”的素質最大的挑戰和考驗。這樣的挑戰表現在教師必須對自己“知識更新”和“文化背景”以極大的關注，新課程改革和美術課程的價值取向實際上改變了每個教師原有的教學生活。如果教師對美術教材的這種“不確定性”有了正確的認識，那么他們將能體驗到一種創造性沖動帶來的喜悅，又將感受著自己理性釋放后心理上的愉悅。在每一個新的、不同的教學情境中不斷出現的一般性和偶然性聯系，會使美術教師不斷形成新的學科專業知識，不斷豐富自己的知識體系。

三、社會化

美術課程的教學是在一定的社會關系背景之下，在一種復雜的、多樣的師生交融、合作、溝通中實現的。這個過程中不僅有著教師與學生教與學的關系，而且還存在著學生與學生之間、學生與美術、文化歷史之間的關系。說到底，學生在美術學習中，個人的認知過程和對美術的感悟，就是在大文化背景條件下、在相互促進中發生的。美術教育應該關注的問題就是人如何適應社會生活和人的發展所需要的種種能力。“人的社會生命起源于與他人的交流”，教師與學生之間的溝通，美術學科領域的文化內涵與學生固有生活經驗之間的對話、融合，學生、教師、家長及所在社區的文化資源與人類優秀文化傳統之間的對話，是基礎的美術教育及一切教育所必須注重的問題。學生是在社會交往中、在人與人的交流、溝通之中生存、發展。人類美術、文化、歷史的經驗與價值，美術和文化所帶來的人的審美認知的成果，是通過美術教育的教學過程與學生達成一種溝通與交融。況且，在每個學生受到規范的美術教育之前，他就已經開始通過自己的感覺器官——視覺、聽覺、觸覺等，接受著文化。從美術課程設計所提倡的多美術領域的融合與溝通這一要求，從美術教材編寫所遵循的原則出發，美術課程緊密聯系學生的生活經驗，開放性的學習，多門類、多學科的融合，美術作品的經典性和精品性等諸方面原則都確定了對話和溝通是新的美術課程教學的核心。美術教師與學生二者之間是一種“交互性主體學習能力”的體現，這種“雙主體”互動性是實現美術文化的傳遞過程。美術課程教學再也不能將某種美術學科領域知識的概念與技能方法，按照成人美術教育中學科邏輯的順序硬塞給孩子了，在我們的生活中和自然界中，包括科學的研究中有著那么多的美感，而要感悟這些美、表達這些美，美術課程的教學空間是最大的，因為它聯系著世界上優秀的文化傳統和歷史，它比任何一個學科教學都要有優勢。在美術教學過程中，多設立情境性的游戲活動，將已經概括化的社會經驗、不同美術學科領域的知識點，通過一種文化的感召，喚起學生心理上的對美的向往的情結，逐步培育他們的美術感覺和美術素養。

四、整合化

美術課程在目標定位上，提出以培養學生的美術能力和人文素養的整合發展為總目標。在多美術門類、多學科綜合的美術教育活動中，通過美術與生活、美術與情感、美術與文化、美術與科學的連接，達到學生美術能力、審美意識和審美情趣的逐步形成和提高。這里明確提出美術課程是一種人文課程。美術課程要運用美術感人的形式和豐富的內容，培養學生的情感和精神追求。“美術能力”包括知識技能，但又不僅是知識技能，還應包括學生通過學習獲得的感知、欣賞、創造、表現、知識、技能、反思、評價、交流等多項能力。可以看出美術課程特別注重“整合發展”和各種“連續”與“關系”的提出，它們具有在培養目標和課程改革方面的重要意義。以人文精神統領美術教育，是世界美術教育發展的趨勢，它提高了美術教育的人文價值。人文精神的統領可以引導教師走出美術教育的誤區，走出技能訓練的怪圈，使美術教育真正實現培養學生情感、態度、價值觀的培養和提高整體素質的任務。美術課中，學生在不同的課題中與其蘊涵的文化背景接觸、對話，重新建構文化的過程，其實這也是一個重新整合的過程。接觸的目的是一種了解，學生不必也不可能在他每個年齡段中對美術文化有多么深刻的理解，只要能夠了解和接觸，有一種感動，只要有一種對優秀文化的認同就可以了。接觸過了就會有一種心靈的震撼與撞擊，就會有一種成年人看來是不可思議的結果在他們身上綻放，而整合是為了讓學生更好地接觸和了解優秀的傳統文化及文化精髓，從而產生更多震撼和撞擊。