周祥林：我的書法觀

我個人以為。書法的品只有一個，就是書法背后的人，離開這個背景談書法，就違背了數千年中國藝術名家的評判標準。北宋年間宋徽宗時人蔡襄，他的叔叔是蔡京，書法遠高于蔡襄，但蔡京臭名昭彰，所以蔡襄取代了蔡京的地位。成為北宋四大家之一。書法的技巧性只是它的一面，真和善的人品是它必須包括的另一面。只強調藝術性會把書法停留在一個極其表象的層面，只有融入書者個人的美好品質，書法才能達到較高境界。因此書法家應該是德藝雙馨之人。仔細研究西方的現代藝術，它的背后也一定有一種人文精神做支撐，如果我們看不到這一點，只在形式構成上做文章，藝術境界必然停留于膚淺的層面。我素喜唐詩，尤愛李太白。我的草書是與我的喜好相一致。它有詩性美學的特征，是今天一些只崇尚技術之風的書法所欠缺的。

一個書法家的全面素養對于他的藝術成就應該是一個生和死的關系。一個素養極佳，卻沒有必須的書法功底的人，談不上藝術成就；同樣，一個有書法知識而沒有素養的人，藝術生命將是短暫的。從掌握書法技巧到交融，再到轉換、升華，要經歷一個漫長復雜的過程。這個過程重要的環節就是個人精神的升華。就好比一粒種子。從種下到破土。只有升華了才會有勃勃生機。今天的書法家祟尚技術，恰恰說明，他們想省略精神升華的過程。他們可能不知道，省略的不僅僅是個過程。也是結果。

至于詩意。不僅僅是書法，所有的藝術都應該具備。在這一點上，中國的先賢已為我們樹立了榜樣。我一直尊崇古代的竹林七賢、陶淵明等。他們的生活充滿著詩意。仔細觀察你會發現，他們的詩、字都有技術性，而他們之所以幾百年、幾千年還生機勃勃，更大的原因是他們都是具有較高品格的人。另外，我對唐詩的熱愛也是有轉化過程的。開始時喜歡李白，有激情，有詩意。但隨著年齡的增長，逐漸喜歡杜甫，我想也許是杜甫可能更有詩意，更有責任心的緣故吧。從人生的層面看，杜甫可能更完整。

書法家能有今天的生活狀態，首先要感謝這個時代，如果沒有一個好的、大的社會環境和生存環境，我們很難做到像現在這樣悠哉游哉，很多人在抱怨現實太浮躁、太功利，其實這些我們每個人都脫不了干系。如果我們每個人都抱著感恩的心態來對待這個社會、這個時代，情況或許就會有所改變。而對于我來說，唯一能報答社會，或者說報答這個時代的，就是好好學習。深入傳統并帶出新意，以期創造出屬于這個時代的好的作品。我想。這或許會成為一種超越。