從《北方少女》到《沉香梧桐》

學(xué)生時(shí)期的韓學(xué)中勤奮努力，總是無(wú)聲地埋頭作畫(huà)，并偏重工筆畫(huà)。他學(xué)的是傳統(tǒng)的勾勒、渲染、填彩法。那是基本功。遺“活兒”看似辛苦，實(shí)質(zhì)過(guò)程中自有它特有的那種隱約順暢之樂(lè)和意趣，而且它是隨著技能的成熟而遞增。

《北方少女》系列作品是韓學(xué)中早期的代表作。這些作品從立意遭型、色彩都體現(xiàn)了他所學(xué)的基本功，同時(shí)又較其第一次獲獎(jiǎng)成名作《春韻》有了新的突破：《春韻》為突出主題而只畫(huà)人的上半身（還少些），且為背影而突出了頭上的花環(huán)這一主題表達(dá)，造型、虛實(shí)，乃至衣服的渲染等都從傳統(tǒng)的平面化轉(zhuǎn)向體積與裝飾，其間多少吸取了日本繪畫(huà)之長(zhǎng)。但仍不失為中國(guó)繪畫(huà)特色；《北方少女》是一個(gè)少女系列青春、生命和歡樂(lè)的主題，也是韓學(xué)中藝術(shù)內(nèi)涵的再一次亮相，它更多地吸收了東方藝術(shù)中的裝飾風(fēng)。并把傳統(tǒng)繪畫(huà)之長(zhǎng)融進(jìn)了東方姊妹藝術(shù)，人物創(chuàng)作更為自然，作品更加真實(shí)感人。遺此后，他的所有作品幾乎都沒(méi)離開(kāi)過(guò)這一主題。這符合作為藝術(shù)往往總是一個(gè)藝術(shù)家一生孜孜不倦地在傾吐與表述著的他的靈魂深處的那個(gè)主題，沒(méi)有特異的外因一般總不易其旨。

《北方少女》系列作品，畫(huà)家調(diào)動(dòng)了所有可以利用的“中國(guó)語(yǔ)言”，幾乎是不厭其煩地重復(fù)描繪著傳統(tǒng)而經(jīng)典的那個(gè)“大紅大綠花飾”。甚至還多少保留著些許的村姑氣息。這正是此作品能兼得民族、傳統(tǒng)與現(xiàn)代（東、西方）之長(zhǎng)而最終獲得親切、可信的效果所在。

《沉香梧桐》是韓學(xué)中2007年進(jìn)入中國(guó)藝術(shù)研究院后的作品，這幅作品告訴我們韓學(xué)中的畫(huà)風(fēng)較以前有了明顯的改變。首先造型較前更為簡(jiǎn)練，畫(huà)面更加單純而靜穆；其次用色方面一種淡淡的朦朧詩(shī)意躍然紙上。《沉香梧桐》有別于當(dāng)前的工筆人物畫(huà)的極盡繁密，它不以細(xì)節(jié)見(jiàn)長(zhǎng)，而以簡(jiǎn)潔、精準(zhǔn)取勝。在《沉香梧桐》中，作者能夠恰如其分地運(yùn)用和體現(xiàn)傳統(tǒng)工筆畫(huà)線描的特色與功能和對(duì)于用色上的中西間較為自然和完美的結(jié)合，充分顯示了畫(huà)家藝術(shù)上的更趨成熟。

2007年以后，韓學(xué)中創(chuàng)作的表現(xiàn)手法雖仍是重彩、填金、白描等形式，在作品題材的選擇上有了極大的豐富，不僅建構(gòu)了作品人物主體、人物與人物、人物與生活、人物與自然等多樣形式的筆墨關(guān)系，而且將表現(xiàn)現(xiàn)實(shí)生活作為情志抒發(fā)的載體，較之前的表現(xiàn)面更加寬泛，文化理念、審美意識(shí)、情感抒發(fā)共同寓寄于作品，作品更具詩(shī)情畫(huà)意，說(shuō)明畫(huà)家的全面操控能力已趨于成熟化。