展覽：向東方致

《生命之相——安東尼奧·梅內(nèi)蓋蒂本體藝術(shù)繪畫展》的海報上，他一襲白衣，側(cè)臉向大家微笑。

少年時，他狂熱的臨摹拉斐爾和米開朗基羅的作品，聲名顯赫之后，卻迷戀著老子和禪。

一個月前，他從意大利本體藝術(shù)館館長帕梅拉·貝爾納貝伊口中聽到湖北省博物館為這個展覽取的名字，有些喜出望外的轉(zhuǎn)過頭，“他們發(fā)現(xiàn)了我，認識了我。”他憧憬著武漢，這個原本陌生的城市。包好畫筆，準備現(xiàn)場作畫。

他的后半生一直在靠近東方，卻在開展前10天，因病辭世于巴西。留給武漢展覽現(xiàn)場的，除了繪畫，是一段紀錄片。他留著大胡子，低下頭將顏料潑灑開，那個動作，類似于他最初了解東方藝術(shù)時，所好奇的潑墨。

安東尼奧·梅內(nèi)蓋蒂，本體心理學(xué)和本體藝術(shù)的創(chuàng)始人。他因為前者積累起巨大財富，卻把更多的精力投身于藝術(shù)。他不止一次的向外界表達，“當(dāng)考慮他人時是個科學(xué)家，當(dāng)自我反思時僅僅是個藝術(shù)家而已。”

真正偉大的專家不應(yīng)該是貧窮的

在公開場合被詢問財富問題時，他從不諱言自己的富有。

他在米蘭等地擁有眾多培訓(xùn)基地，貝魯加附近有他的中世紀山莊，他還涉足時裝、金融和家居領(lǐng)域。“真正偉大的專家不應(yīng)該是貧窮的。我年輕時身無分文，曾經(jīng)有10年，我每天工作12個小時，去診斷，去咨詢，通過勤奮和努力掙了許多錢。”

為推動本體心理學(xué)，他在俄羅斯圣彼得堡大學(xué)開設(shè)了本體心理學(xué)課程，在俄羅斯、巴西建立了本體心理學(xué)培訓(xùn)機構(gòu)。他還在瑞士成立了基金會，設(shè)立梅內(nèi)蓋蒂獎，設(shè)立醫(yī)學(xué)、經(jīng)濟、物理和哲學(xué)獎項，獎勵全世界范圍的年輕學(xué)者，以推動人類科學(xué)的發(fā)展。他一直反對現(xiàn)在通用的對精神分裂癥患者進行電擊的治療方式，他的做法是將患者與其家庭完全隔離，只有自己、助手與患者，相處于一個完全陌生的環(huán)境中，讓患者發(fā)現(xiàn)自身生命的智慧。

但他在本體心理學(xué)上所取得的巨大建樹卻未能在中國大范圍傳播，盡管他多次邀請中國的心理學(xué)教師去意大利學(xué)習(xí)。他在之前的訪問中感喟，“中國的心理學(xué)始終有些追隨美國，中國廣大心理學(xué)愛好者并沒有認識到歐洲心理學(xué)或者是本體心理學(xué)的深度。”

寫給中國的影評

他在藝術(shù)方面的造詣更加多元。我們在展覽中所看到的，僅僅是冰山一角。

在藝術(shù)創(chuàng)作之初，因為要用更多的時間完成謀生的職業(yè)，他“往往只能在夜里作畫，每天睡兩小時左右。”如果翻開他的畫冊，你還會發(fā)現(xiàn)，他早期在梵蒂岡的作品都很小，“因為擔(dān)心被領(lǐng)導(dǎo)看見，常常藏在寬大的袍子里畫。”直到被伯樂看中，讓他來修復(fù)教堂的屋頂，他的才華才真正得到展示。

在意大利，他擁有2400平方米的個人作品展廳，在巴西，他的展廳也有幾千平方米。

他的藝術(shù)作品涉及繪畫、雕塑、音樂、時裝、室內(nèi)設(shè)計和建筑等多個領(lǐng)域，曾出過唱片、辦過音樂會。還長期向國內(nèi)報紙的電影專欄供稿。在分析前陣子大熱的伊朗電影《一次別離》時，他不是單純的限定在影像的范圍內(nèi)去妄加發(fā)言。而是結(jié)合自己多年來游走全球的體察，“看似毫無過錯的女主人實際上從頭至尾在攪渾水，她的女兒也最終承襲了她，這是對自己不能作為一個擔(dān)負責(zé)任的主角而參與社會活動和經(jīng)濟活動的女性的潛在報復(fù)心理。這種情況在男女不平等的地方很普遍。”

一個人會不會畫畫，要看他能否用墨

他很擔(dān)憂當(dāng)代藝術(shù)的病態(tài)表達。他反對藝術(shù)家用作品反映疾病、抑郁或是痛苦，“藝術(shù)應(yīng)該表現(xiàn)出生命的美麗、真實與健康，真正的藝術(shù)家應(yīng)是行為的中介，把內(nèi)心的喜悅和對美的感受以明朗的風(fēng)格和勻稱的比例展示出來。”他堅持，“你要做的是解決，而不是在畫面上展現(xiàn)出來。畫面上要展現(xiàn)的應(yīng)該是最美的一部分。真正的藝術(shù)家應(yīng)該傳遞的是美好的東西，是存在的藝術(shù)。”

此次展出的80幅繪畫作品，具象作品占去一半。第四單元是一些具有中國元素的表達。“他很熟悉老子和禪。他認為，要看一個人會不會畫畫，要看能否使用墨，因為一旦錯用了墨，它不會在畫面上原諒你。”

與他十分熟悉的貝爾納貝伊特意強調(diào)，“教授平時的大部分畫作都是非具象畫，他畫100幅非具象畫，才畫一幅具象畫。之所以帶這么大比例的具象畫來武漢，只是為了表明在非具象畫背后有深厚的具象畫基礎(chǔ)。”

色彩明麗的《威尼斯》，呼嘯而出的《海鷗》，這些具象的畫面如同他本體心理學(xué)所傳播的效果，“美是事物的內(nèi)在需要”，且能在一瞬間將你我擊中。

而其他抽象作品，有冷靜的色塊平涂，也有表現(xiàn)主義的縱橫筆觸。一幅《太陽之獅》，需要你調(diào)動聰明才智，才能看到畫面中的兩頭獅子，兩只眼睛和鬃毛也栩栩如生，在表達著無形的力量。

梅內(nèi)蓋蒂用大海和天空中高飛的海鷗隱藏著這兩頭雄獅，也許正如本體心理學(xué)本身的含義，撥去迷霧，方能“本體自在”。