山水畫家楊建華的傳承與創新

翻開中國的繪畫史，筆墨韻味總為先，何謂筆墨韻味？南朝謝赫的古畫品錄說的“六法”中第一就是氣韻生動，有精湛的筆墨功夫，還要有豐富的學識和涵養。生動出于用筆的快慢節奏，氣韻生動是在有準確的造型能力和純熟的繪畫技巧基礎上，通過畫面的形象體現，給人百看不厭、回味無窮的感覺。由此可見，中國畫的筆墨功夫如何，是決定作品質量的極其重要的因素。

近代中國畫大家張大千先生是中國二十世紀畫壇最具傳奇色彩的人物，詩書畫印無所不通，在山水畫方面卓有成就，畫風工寫結合并開創了潑彩潑墨的新風格。大千先生的大風堂是近現代畫壇最大的門派，其高足伏文彥善畫青綠山水，畫風豪放、蒼茫、勁拔，自成一家。

在國畫的發展歷程中，總有些腳踏實地的畫家引領著繪畫事業的發展，畫家楊建華就是其中的一員。他是張大千再傳弟子，伏文彥的學生，1957年出生在上海，祖籍北京。自幼有濃厚的國畫情結和繪畫天分，與滬上海派畫家交好，年近二十，拜在伏文彥先生門下全面系統地學習中國傳統文化和繪畫，打下了深厚的基礎。他自小就選擇中國畫作為自己生活的表達方式，且付諸于行動。所謂讀萬卷書行萬里路，年輕時游歷中國名山大川，生活在大自然的天地里，體悟著自然界給予的安靜祥和的農耕生活，期間繪畫和創作了大量的水墨青綠作品，在長期的積累和反復地摸索折騰中，逐漸形成了自己的風格。從早期的大量的臨摹作品中，可以看到畫家對傳統文化和繪畫的基礎功底。所謂畫外求畫，要對整個民族的文化進行了解和探究必須觸類旁通。

由于職業關系，他也常去歐洲和美國，了解西方的文化藝術，也在國外博物館里看到了中國的古畫，眼界大開，受到很多啟發，這一時期的繪畫作品色彩明快、通透純凈，畫畫更是隨性隨心。近年來，他大部分時間走在自然界的山山水水里，作品在形式感上有很大突破，不拘于前人的表達模式，結合自己看到的感悟到的試驗過的一些經驗，從傳承到創新，古往今來，凡在中國畫上有成就的無一不是在傳承發展和創新中獲得，楊建華不斷地吸收古人留下的寶貴經驗，結合自己的喜好和經歷足跡，畫心里的感受。他認為中國畫創新，實質是畫心，心里的東西是獨一無二與眾不同的，經過幾十年的表達的積累，他的作品漸漸地走入了市場，獲得了很好的反響。

在當下全球藝術品家迅猛發展，對藝術品投資者來說，中國書畫是最受歡迎的投資品種，市場尤其青睞中青年畫家的作品，在國民素質整體提高的大環境下，未來藝術品投資需求會更旺盛。很多金融機構也開始推出個人投資藝術品這個高凈值的品種，就海派藝術一塊，尤其海派山水畫這個畫種，中青年實力派中間，一向為人低調的畫家楊建華，是無愧于大風堂的弟子，其青綠山水的畫作特別受到大家的喜愛、認可和支持。我們也更期待他有新的作品再現。