以文為質 因樂譜章 彈奏優美樂章

“開啟人類智慧的有三把鑰匙，一把是文字，一把是數學，一把是音樂。”

——雨果

教育，不能僅僅停留于知識的傳授，它更多的是一種情感的熏陶，一種春風化雨般潤物細無聲的感染力量。語文教育，尤然如此。而作為一種用有組織的樂音來表達人們思想感情、反映現實生活的人類藝術，音樂和語文有著極大的相通之處，都具備反映社會生活與表情達意的功能。因此，在語文課堂上，如果教師能夠做到把音樂手段跟語言教學和諧地溝通起來，成功調動學生聽覺與視覺的通感，便能收到意想不到的教學效果。根據筆者的語文教學實踐，巧用音樂手段，配合課堂教學，具有如下好處：

1 激發學生的語文學習興趣，增強教學信息的悅納度。

俗話說，興趣是人類最好的老師。現在的學生大多喜歡聽歌、唱歌，利用這個興趣因素，筆者在教授第三冊詩詞單元時，挑出《虞美人》、《一剪梅》等旋律優美的詞曲，課堂上帶領一個班的學生聽歌、品味、齊唱，上了一節趣味盎然的音樂活動課；同時，另一個教學班則采取了傳統的講解、誦讀的教學方式。第二天用默寫的方式進行檢查，兩個班的及格率都在80%以上，相差無幾。但一個星期后再次進行檢測時發現，以歌帶學的實驗班，及格率是66%，而另一個采用傳統教學方式的對照班，及格率不到50%。之后的多次對照實驗證明，如果教師能在教學過程中巧用音樂手段，充分調動起學生的學習積極性，就可以極大地增強學生對教學信息的悅納度，提高課堂教學效率。

2 協調學生的各種感官，促進學生對知識的理解和吸收。

作為非具象性的藝術，音樂能夠讓人在欣賞時產生一系列的記憶、觀察、分析、判斷等心智活動開發人的右腦，并使貯存于腦內的信息直觀化，有效協助左腦的大量信息邏輯化。20世紀60年代，保加利亞心理學家格奧爾基？洛扎諾夫創立了“暗示教學法”，用音樂組織整個英語教學過程，經過31天的教學，使學生學會1600個詞匯。蘇霍姆林斯基說過：“任何一種教育現象，孩子在其中越少感覺到教育者的意圖，它的教育效果就越大。”大量的教學實踐和教育理論告訴我們，配合課文內容，運用音樂創設情境，讓學生在無意識跟有意識的統一中接受語文信息和語文知識，便能極大地開發學生理解知識、吸收信息的潛力。

3 創設輕松愉悅的課堂氣氛，消除學生因長時間接受知識灌輸而產生的大腦疲勞。

長期使用直接教授的方式進行語文教學，單調的刺激形式容易造成學生大腦皮層的疲勞，不可避免地產生厭學情緒。在課堂的各個環節妙用音樂，輔助教學，能使學生在輕松愉悅的氛圍中接受語文材料，獲取語文知識。比如，上課伊始讓學生回憶舊課時，可以播送節奏緩慢的抒情音樂；當學生堂上練習時，可以播放節奏明快的輕音樂……誠如一位心理學家所說：“音樂使愁苦人快樂，膽怯者勇敢，輕浮者莊重。”既然要發揮音樂對人心境的感召力，我們就不能忽視旋律和節奏的刺激力量。洛扎諾夫曾經指出：讓大腦在每分鐘60派的古典音樂中放松，然后再集中精力，幻想自己身處于一片鳥語花香之中，使心境得到良好的刺激。這樣就能令到大腦左右半球協同一致地工作，心跳腦電波取得與音樂同步的節奏，進而產生積極的教學效果。

當然，如果我們以辨證的視覺進行審視，介入了語文課堂的音樂，無可否認是一把鋒利的雙刃劍。在實際的教學操作中，處于主導地位的教師一旦把握不當，便往往會影響教學效果。是以，在語文課堂上運用音樂手段，必須考慮到以下幾個因素：

⑴ 了解所教學生的素質，以及他們對于各類音樂的欣賞水平。

教學，是教師與學生之間的互動。站在主導地位的教師，必須把握所教學生的層次，還有他們對于各類音樂的欣賞水平，結合所教內容加以引導，只有這樣，才能在教學中收到事半功倍的效果。例如，筆者了解到班上絕大部分同學都喜歡聽周杰倫的歌，在講授寫作手法的“實寫”和“虛寫”時就引用了《東風破》里的部分歌詞：

一盞離愁孤單佇立在窗口

一壺漂泊浪跡天涯難入喉

楓葉將故事染色結局我看透

讓學生在優美的旋律中品味、體會虛實結合的妙處。之后讓學生仿照歌詞寫一些例句，亦多有令人驚喜之作。由此可見，“備學生”是用音樂之前的最基本的步驟。若是你對一班平日只懂欣賞流行金曲的學生大談高山流水之趣，陽春白雪之美，恐怕難免落得個講者興致高昂，聽者茫然不知的結果了。

⑵ 課前認真鉆研教材，吃透教材，因文制宜，選好所需的音樂。

創設良好的課堂教學環境，選不選音樂，選什么音樂，是有講究的，其中最為重要的標準，就是音樂要跟教學內容統一。因為，播放音樂的目的是為語文教學服務的，要保證學生在“樂一樂”之后，能夠很認真地學習語文。如果教師不注意音樂與教學內容的統一，便很容易適得其反，將學生的認知和情緒誤導到學習內容以外的地方去。筆者在執教《記念劉和珍君》這節公開課時，曾嘗試一邊范讀課文，一邊播放肖邦的《葬禮進行曲》。事后聽課老師認為這個音樂伴讀并不合適。筆者認真反思，“不合適”的原因，在于音樂 內容、音樂基調與課文內容、課文基調的不統一，不和諧。《葬禮進行曲》是一首沉重憂郁的進行曲，緩慢的旋律，低沉暗啞的和弦，象征著波蘭人民拖著沉重的腳步，為死難者送葬的情景。而魯迅的《記念劉和珍君》，哀而不傷，既有對死難烈士的熱烈頌揚，又有對“3·18”事件的理性總結。總的來說，所選音樂與教學內容并不協調，在一定程度上影響了學生對于課文的正確感知和深入理解。

⑶ 教師本身要具備一定程度的音樂常識，收集充足的各種類型的音樂素材。

從教師在課堂的主導地位這個角度考慮，在音樂播放之前或播放之后，教師能夠結合課文內容，對所播音樂作點必要的介紹的話，學生不但會對語文內容有更深的感受和領會，而且可以在潛移默化之中逐漸提高學生的藝術欣賞水平。

本學期筆者教授蘇軾《赤壁賦》的時候，選用了琴簫合奏的中國古典名曲《漁樵問答》作為它的伴讀音樂。樂曲開篇，古琴聲起，古樸悠揚，整個課室沉浸在寧謐的氛圍中。這時，教師插入必要的簡介：本曲琴簫互應，悠然自得，深得青山綠水之中的漁樵之樂；再聯系《赤壁賦》主客問答中體現的人生感慨，豁達情懷，所謂千載得失是非，盡付漁樵一話而已。

此時，古琴聲緩，簫聲奏起，悠遠疏淡，由遠而近。

男中音和著節拍吟誦：……客有吹洞簫者，倚歌而和之，其聲嗚嗚然：如怨如慕，如泣如訴；余音裊裊，不絕如縷；舞幽壑之潛蛟，泣孤舟之嫠婦。……琴簫相應，如主問客答，此起彼伏，灑然自得。誦讀男聲悠然繼續：

“……況吾與子，漁樵于江渚之上，侶魚蝦而友糜鹿，駕一葉之扁舟，舉匏樽以相屬；寄蜉蝣與天地，渺滄海之一粟。……”

“……客亦知夫水與月乎？逝者如斯，而未嘗往也；盈虛者如彼，而卒莫消長也。……”

學生中，有人和著旋律低吟，有人押著節拍輕搖，有人悄然動容，有人寂然遐思。文章展現的優美意境，音樂喚起的強烈美感，使他們如癡如醉，樂而忘返。課后學生紛紛反映，樂與文的絕妙配合，教師恰到好處的提示，是他們體味課文的最為關鍵的一個環節。

在語文教學朝著素質教育的方向慢慢摸索的今天，眾多語文教育者也在不斷地探索、嘗試著各種嶄新的教學方式。筆者希望，恰當運用音樂手段，在語文課堂中盡可能地鋪展開一副多層次、多感官的情感場，進而產生和諧的教學共鳴；以文為質，因樂譜章，傳授知識，情知并茂，彈奏出一曲優美的教學樂章。