可見的世界不過是一個借口

精巧的手工藝工具化身為靈動自在的游魚，穿越時光之海躍入雙眸。為慶祝杭州湖濱銀泰專賣店拓店新貌開幕，擁有176年歷史的法國手工藝品牌愛馬仕，特別攜手西班牙藝術家芭蒙·佩雷拉（Pamen Pereira）女士，以新奇構思打造匠心獨具的藝術櫥窗，開啟愛馬仕充滿詩意的手工藝之旅。

這次愛馬仕杭州湖濱銀泰專賣店藝術櫥窗以“可見的世界不過是一個借口”（The Visl ble worldls Just An Excuse）為創作主題。藝術家將愛馬仕專屬的手工藝工具與現實中的飛行物相結合，借助海洋繁衍生命的寓意，表現如何通過手工技藝來幫助世界掙脫束縛，成就飛行的歷程。芭蒙·佩雷拉女士表示：“我渴望創造一種超越飛行的存在，以最被人類渴望的飛行能力到達最高的山峰，呼吸最純凈的空氣。與愛馬仕的合作讓我有幸在創作中揭示世界與工匠之間千絲萬縷的聯系?！?/p>

ILOOK：能否談下是什么原因促成了您和愛馬仕的此次合作？

Pamen Pereira：我第一次接觸愛馬仕，是通過時任愛馬仕西班牙視覺傳播部門的一位負責人取得聯系的。她看過我之前的作品后與我聯系，希望我能參與在西班牙舉辦的名為“Carte Blanche”的藝術活動。她向我講述了品牌的故事，哲學理念和品牌形象，以及手工藝工匠的工作方式，隨后，我接受了她的建議。我喜歡接受新事物和挑戰，而在此之前我從未參與過櫥窗設計，因此，我非常樂于踏上新的藝術探險。這確實是面向全世界的窗口。我為愛馬仕巴塞羅那店設計的首個裝置大獲成功；媒體反響之激烈，出乎我的意料。從此，我開始與愛馬仕攜手合作。繼巴塞羅那后，我又相繼在中國臺灣、美國和中國香港的愛馬仕專賣店參與了“Carte Blanche”藝術活動，目前，杭州店的設計工作大功告成。盡管我并非科班出身的設計與裝飾專業人士，但我非常樂于將我的想象力融入項目之中，無拘無束。因此，我與愛馬仕之間保持著很好的合作關系。

ILOOK：在這次的櫥窗設計里，我看到您對于飛行概念的反復運用，您是如何會想到這個主題的？

Pamen Pereira：我一直以來都對飛行的想象很感興趣。近年來，我創作了很多懸浮雕像和空中裝置，在這些空中裝置中，成千上萬只燕子銜起各種物品，在空中翩翩起舞，完全不受地心引力影響。

在此次設計的裝置中，我決定更進一步，讓物體擁有雙翼，賦予其能夠自由翱翔的能力。這些物體不必借助外力，它們擁有向上的動力，能夠隨時展翅起飛。充滿活力的想象令其擁有飛行能力，仿佛與生俱來。

得益于與我的項目同時舉行的“愛馬仕手工藝盛典”，我希望在我設計的場景中介紹一些手工藝工匠使用的工具，以展現我與手工藝工匠之間的默契合作。

對于愛馬仕杭州湖濱銀泰專賣店，我將飛鳥與一種種類非常特殊的魚相結合。每個櫥窗展示的，都是一系列帶翼的物品，雙翼賦予產品活力，令人想起飛烏、天空、夢想；這些帶翼的物品逐步演化、過渡，與如魚群般的手工藝工具相融合，令人想起世界的本源一一海洋，并向愛馬仕手工藝匠致敬。

得益于手工藝工匠和藝術家化有序為無序的能力，我們得以展示演變的過程，為物品注入活力，令其在空中自由翱翔。

這一想法將生命起源與水中世界聯系在一起，一切仿佛冥冥中注定，生命火花一觸即發，混沌初開，天地初現。從水中到陸地，從陸地到天空，生命延續。

ILOOK：在這個創作過程中對您最大的挑戰是？

Pamen Pereira：我認為，創意過程是在每一步驟都不斷學習，在腦海中浮現的想法需要針對現實進行調整，要尋求特殊的方式向這個有形世界傳達最初的想法。我的一位良師曾經說過，創造力是能夠解析事物的能力。感覺和直覺是推動設計流程的動力。在心聲的指引下，設計環環相扣，但有時，若你未走到最后一步，就未必參透設計過程中每一步驟的意義。

當然，我認為，能夠坦誠地對待這些轉化為有形事物的全新理念對現實的貢獻至關重要。

ILOOK：為愛馬仕創作和您平日里的藝術創作有什么不同嗎？

Pamen Pereira：在這類裝置之中，要考慮更多因素，要投入更多精力，很多事情并非由我一人決定，需要團隊成員密切合作，更為重要的是，團隊必須完全信任我，了解我，才能將這一項目完成，否則只會導致失敗，且后果不可想象。而我每天在自己工作室中的工作則更為私密，我更關注內心，一切在悄無聲息中進行。

ILOOK：您認為對藝術家來說什么是最重要的？

Pamen Pereira：無疑是感受自在，當然包括感受自在本身的含義，這是最為困難的。

我認為，成為藝術家的首要條件是你必須具有人性。對我而言，藝術體驗完全是人性的體驗，觸及人性中最為基本最為深刻的部分，以此方式尋求人性中最為高尚、最為精華的部分。因此，藝術能夠激發樂觀精神，引起社會的深刻變化。

我還相信，藝術是通過將倫理道德和審美觀念相結合的方式，引起社會深刻變化的工具，藝術家也是如此，我的理解是，藝術家肩負社會倫理道德的責任。

ILOOK：您是如何看待愛馬仕這個品牌的？

Pamen Pereira：我在馬德里舉行的“愛馬仕手工藝盛典”上看到了手工藝工匠的作品，深切感受到了作品的和諧與卓越之美。這令我印象深刻。

我和愛馬仕一樣講究慢工出細活。在目前這個一切講求速度，急功近利的世界，采取這種待人接物的方式需要莫大的勇氣，而我對此完全認同。

ILOOK：您是如何看待時尚和藝術的聯系？

Pamen Pereira：我與時尚界沒有任何直接聯系，更多是涉足于藝術與精神世界，但我相信，萬物皆有聯系，時尚是某一特定時期的社會映象，藝術亦然。總而言之，藝術是在標準和理念層面的先行者，創造、影響并改變社會，而通常比時尚領先一步。藝術是精神語言，引領我們進入亙古不變的維度。

ILOOK：如果不做藝術家，您會做什么？

Pamen Pereira：我希望成為一名歌唱家，運用我自己的聲音。無論走到哪里，我的聲音都與我相伴。我能在任何場合運用聲音。我還希望成為作家，也是基于同樣的理由?；蛘呤巧倭炙碌谋惹鹉?！

ILOOK：您最喜愛的藝術家是哪位？有沒有喜歡的中國藝術家？

Pamen Pereira：在諸多對我的人生產生重大影響的藝術家中，很難做出選擇。在理念方面，我是約瑟夫·博伊斯（Joseph Beuys）“回歸歐洲傳統”的信徒，與此同時，我也非常欣賞雅尼斯·庫奈里斯（Jannis Kounnellis）的詩意風格，而“貧窮藝術”（Art Povera）的不羈與反叛也令我心儀。

我也希望更深入了解中國當代藝術，我對黃永砅、徐冰、黃彥、劉煒以及女藝術家胡曉媛的作品很感興趣。這些中國著名藝術家能夠創作一種蘊含前衛與百年傳統的藝術形式，令我非常吃驚。