真實之鏡

科技與人類的關系永遠是一個值得思索的命題，早前我們只能通過科幻小說和科幻電影對未來進行假設，但隨著時間流逝，許多從前不敢相信的高科技都逐一成為了現實。那么，由科技進步所帶來的變化，是否也可以通過藝術創作來展現呢？事實上，創作媒介的演進一直伴隨著藝術的觀念發生變化，比如攝影、錄像、3D視覺等技術的發展都為當代藝術帶來了許多不同的視角，而多媒體藝術作品與傳統繪畫所不同的具象創作思維，無疑也更能吸引眼球。

本次在位于上海K11購物藝術中心的chi藝術空間舉辦的“真實、美、自由和金錢——社群媒體興起后的藝術”多媒體群展，邀請了來自世界各國的26位藝術家參展，旨在展現來自技術、科學和美學的藝術創造在當下社會進程中對現實的映照與融合。chi藝術空間擁有3000平方米的場地，如此巨大的空間極易造成觀者心理上的疏離感，但本次展出的多媒體作品因其在聲音、光線、立體造型等多方面的特點，反而能夠與觀者形成一種有趣的互動。

一進入展覽現場，首先便看到徐文愷的作品《三維無限》，這件由金屬片拼接而成的變動裝置每隔幾秒就會更改形態，不禁引發思考：人的出現究竟是否會促成機械裝置的一些變化？這就需要人靜下心來駐足觀看每次變化的細微差別了。而劉真辰的《萬花筒》則是另一件耐人尋味的作品，同時這也是本次展覽中面積最大的一件作品——虛擬的萬花筒被投影在巨大的白色幕布上，假如站得稍近一些，人的影子也會同時被投影上去，成為不停變化的圖案的一部分，且毫無違和感。這種由作品所表現出的“兼容性”，是多媒體藝術的重要特征，觀者的參與直接影響感知層面，也會令作品形式更加豐富多元。

除此之外，香港導演杜琪峰也帶來了電影《文雀》中從未公映過的7分鐘片段，影像似乎經過減速處理，一幀幀極具風格化的圖像將劇中三個主要角色在雨中的一次復雜沖突表現得淋漓盡致。如果這件作品讓你感覺到有那么一點兒緊張，來自愛爾蘭的新銳藝術家大衛·奧銳利（David O’Reilly）的3D動畫影片《深湖》（Black Lake）則會為你開啟另一次奇妙而靜謐的湖底冒險。伴隨著日本音樂家World’s EndGirlfriend的美妙配樂，一群小鴨子在媽媽的帶領下游向湖心深處，幽暗而深邃的畫面漸次展開，如夢般使人沉醉。

有時我們愿意相信科技將令生活更美好，但若想結果如此，人類首先必須克服虛榮心和對科技的過度依賴。因此，本次展覽策展人李振華提出的問題非常具有現實意義：“藝術為技術提供了什么，技術為藝術提供了什么？”同時他也給出了回答：“藝術品上出現的技術應該是節制的，不然就沒有必要。”就讓我們在科技所創造的無限想象空間中盡情遨游吧，當中許多美景很可能轉瞬即逝。