《驚天魔盜團》：魔術題材的舊瓶與新酒

自古以來，魔術都是以“不能說的秘密”這張臉示人的。銀幕上，最典型的例子如當年諾蘭經典《致命魔術》即是如此。之所以魔術題材的電影好看，就是因為光影會將魔術背后的秘密不斷揭示，制造一連串觀眾們意想不到的驚喜。

所以說，在魔術與盜竊這兩個類型之間，顯然本片傾向于對于秘密的揭示，這理應遠多過俠盜故事的演繹。但很顯然，在平衡二者的關系時，編劇在后半段提供的俗套故事，遠不及前半段的驚艷魔術。使得本片遺憾得難成經典，只剩一個努力在自圓其說的俗套結尾。

影片一切值得稱道的部分都在前半段。四騎士是指片中四位年輕的魔術師，各顯其能讓人嘆為觀止，他們從開場的街頭秀場一點點步向了豪華賭場的全球直播大秀場。導演用極為符合年輕一代審美觀的敘事手法，加上凌厲剪輯，運用大量的運動鏡頭和搖臂移動，打造了場場令人頗感驚喜的奇幻魔術秀。在這些不落俗套的秀中的魔術片段。可謂是這類題材的“新酒”，它打破了原有魔術題材電影中僅僅是渲染魔術師手法精湛的單一描述。轉而去通過科技的力量，讓一切例如異地操作，或者說跨域空間限制的魔術變為現實。除此之外，影片中也打破了魔術“專業化”的限制，不僅僅是讓每一位魔術師上演著神技，也將兩場大型的現場秀中現場觀眾調度起來。讓魔術這門藝術的代入感和親和力被通俗娛樂形式發揮到了極致。這種互動的效果雖然在一些現實魔術節目中有所展示，但是被電影如此高密度地還原與揭示，還是尚屬首次。

再者要注意的是，魔術題材中比較難把握的是那個最后抖開的“包袱”，也就是揭秘和制造“驚艷”時刻。它的節奏控制非常之難。因為在電影中，幾乎每一場魔術都是事先張揚的赤裸欺騙。但怎樣讓戲里戲外的觀眾發出驚嘆。編導對于故事節奏的控制，以及揭開謎底的方法就顯得尤為重要了。顯然編導們著實嚇了一番功夫，片中每次“驚艷”時刻，不重復，無冷場，好看之極。艾森伯格領銜的年輕陣容還是很有觀眾緣的，至于摩根弗里曼和凱恩一對老搭檔的坐陣很壓得住場，女二號梅蘭妮·羅蘭那嬌媚的面容，更是時不時優雅地出現在鏡頭前給你清新之感。作為一部商業電影，本片符合“可觀”二字，帶來了極為養眼的觀賞體驗。

如果一直保持這個水準，這部散發著時尚氣息的魔術題材影片，就將成為此類型片中的新經典，但顯然，后半段水準急轉直下的故事拖了后腿，影片變成了“為轉折而轉折”的偽高智商電影。因為要記住的是，這部影片的中文譯名就揭示了其到后半段還有一個“盜竊”的任務沒有完成。可是，由于那個“為轉折而轉折”的故事所謂亮點必須圓滿完成。所以“群盜”這個任務就如同被雜草奪走了養分的農作物，無精打采完成得不好。

只因為群盜題材以及高智商犯罪，會讓人不自覺地聯想起很多銀幕經典。要知道這個類型叫好又叫座的例子，遠多于魔術題材電影。而且受眾更廣泛，觀眾更熟悉。所以影片之間這樣的橫向一對比，就脫離了單純的魔術題材范疇，使得本片就像是非洲運動員離開了跑道來到了泳池。以己之短攻敵之長，迅速地沉入水底。很不明智地讓人們不得不在腦海中過濾那些經典犯罪電影。對比后嘆本片之不爭。人們很簡單就會得出以下結論：其演員不如《十二羅漢》般眾星閃耀。搞懸疑又不如《非常嫌疑犯》那般最后令人瞠目結舌，甚至單單娛樂性就玩不過跨界的群盜雜交片《速激5》。尤其是最后的魔術秀，當脫離了“魔術師”技法的范疇，單純將前半段中科技的力量放大，就會由于過分科技味和冰冷感，顯得空洞無味，驚喜全無，很顯然，這一切都為那個不怎么驚艷的轉折做嫁衣，打水漂了。

于是看來，當作為“新酒”的科技演繹，視聽效果和魔術大型化得到良好的展示后，其“舊瓶”一般的故事核心和融合了其他類型片的部分并沒有做得太好，以至于這瓶酒美觀但不好喝，真爽口卻無回味。

即便如此，單就娛樂性來講，前半段的影片部分，已是年度少有的銀幕奇幻時刻。年輕的魔術師化身騎士時，會告訴你這個“不能說的秘密”有多神奇多美好。

是啊，要是一切都停在那個時刻，會有多好。