文學觀點

蔣峰：

我能總結的寫作秘訣并不多，照藥方子抓藥就不是文學了。有一句話我一直警惕，很適用——永遠不要從故事開頭寫起。

這是我的寫作圣經，也是我開頭恐懼癥的緣由。不是插敘倒敘那么簡單直接，那些繞一圈還得從開頭講起。翻譯成文學理論可能就是隱藏敘事，但是老隱藏容易自作聰明，讀者會感覺被戲耍。找個節點講，學會控制，別忍不住倒敘插敘，也別藏著掖著，隱藏的效果就出來了。（《文藝報》）

周篷樺：

沒有細節虛構的文字，能夠組成一個完整的文本嗎？不能。我甚至固執地認為，絕對真實的記錄是沒有的，包括日記。日記還有個人化的誤解、誤識和誤差，何況一篇藝術性強的散文。但我同時認為，散文的虛構是有底線的，我不妨舉例說明：去年我曾讀到一篇懷念剛去世的母親的散文，是一位熟識的朋友所作。他把當了一輩子農民的母親寫得高大完美，說他母親是村里的養蠶能手。我讀后立即給他打了個電話，讓他節哀順變，說了一堆安慰的話。但沒想到他在電話那端大笑起來，說：“純虛構。”（中國作家網）

桫 欏：

外界說文學被邊緣化，有些作家自己也認為文學被邊緣化了。其實文學一直在它本來的位置上，只不過是它的參照系即社會對文學的需求發生了變化。現在我們的長篇小說每年要出版3000部以上的實體書，這個數量是驚人的；而網絡上的小說數量更為龐大，這是多么繁榮的文學景象，完全不是被邊緣化的樣子。但是，我們也要看到，這些大量的文學作品，是否能夠經受歷史的考驗？我想大多數會被淹沒，根本原因就在于它們的文學性偏低。當然，不可能所有有文學性的作品都會成為經典，但經典應當成為每個作家創作的追求。把握文學性，就要有經典意識，要以經典作品的文學性為標準衡量自己的創作。傳統作家如此，網絡作家也要如此。網絡文學經過10多年的發展，經典化目前已經成為非常迫切的一個問題，網絡作家尤其要強化經典意識。（《文藝報》）

楊獻平：

當下文學面臨的困境主要有三。一是時代本質快速變異。時代因素，或者說時代背景下的人性深度和人生幽微，“此刻我在”的人心向度與精神困境，是文學創作的永恒主題。參悟不透時代本質，對自身所在時代的不了解或者隔膜，思想深度與認知判斷素質能力的遲滯、隨從和守舊，是當下文學寫作自身面臨的第一困境。二是電子化和簡短化的閱讀方式正在加速閱讀革命。手機閱讀的攜帶方便、海量存儲、有聲有色和書籍的文字密集枯燥形成鮮明對比，構成了當下文學需求或者說“消費”方面的不利因素。三是個人性的從眾意識是限制作家個人創作不斷上進、創新的第一障礙。文學大環境之下，總是有一些潮流，一波一波，無有休止。主流媒體倡導哪些，評論家看好哪一類題材或某一種創作方向，很多作者便會群起效之，作品同質化嚴重。

回到文學，回到自我。（《文藝報》）

孟繁華：

孟繁華認為，中國讀者在其獲獎之前之所以對門羅不夠重視，與閱讀習慣有關。他說：“中國社會百年來一直處于劇烈變化之中，讀者愿意接受與社會問題密切關聯的文學作品，希望從中尋找社會問題的答案。門羅講的則是日常生活。她對女性心理的描寫，是我們過去所讀作品中缺乏的。但她和女性主義沒有關系，并不顛覆男性話語。她采用了一種非常個人化的寫作。”（《中國青年報》）

北村：

中國作家的創作生命期普遍比西方作家短，通俗地講，主要原因可能是缺乏“問題意識”，或者說他的問題更多的與社會政治歷史，或情感身體感官相連，而非人性精神。這也是他們比較熱衷于現實還原寫作和自然感官描摹的原因。如此，隨著時代更易變遷，經驗退出歷史舞臺和身體健康衰殘，創作力便自然地衰退。（新浪微博）

麥家：

都說寫書就像養孩子，其實不像的，書可以重寫，孩子不行。如果養孩子可以像寫書一樣推倒重來，天下的父母或許有一半都想重養孩子，包括我。我對孩子小時候要求很嚴，現在想來真的沒必要，小時候讓他玩就行了，陪他玩就好了。

想象力是每個人都擁有的，但現在有很多人陷于生活的理性，已經放棄想象了。想象不到更好的自己，更好的生活，哪怕只是短暫的一分鐘，這才是可怕的。（騰訊微博）

王敖：

詩歌理想是一個投影儀，過熱會把里面的燈泡燒壞。我現在要做的是把手里的長詩寫完。其實能寫詩，已經是一種自我肯定過的理想狀態。這是任何贊譽和現實利益都無法兌換的成就，繼續寫作是最大的獎勵。

我們可以想見很多大詩人在文明的瓦礫間的身影，散落的殘篇，或者本來就沒寫完的作品，背后是無數的文化贗品的浪潮在合唱。而某一首詩磨損的軀殼，也許曾經無比精美，現在就像一個空罐頭盒子，以時速50公里的速度，在某個高速公路附近隨風飛行，偶爾磕碰出幾個音符。你聽到了就聽到了。（《新京報》）

徐則臣：

人們常說，一代人有一代人的文學，一種新的閱讀和傳播方式也的確需要文學發生與之相應的變化，經典也往往要做出順應和引領時勢的嘗試；但經典同時也在做著與時勢反方向的運動：它要以此來開拓藝術和思想的可能性疆界，為現時代文學的發展提供必要的省示和預言，告訴我們這個時代及其文學的局限。

也許我們最終抵抗不了這個全球化的潮流，但為了一種好文學的尊嚴，為了一項矢志堅守的事業，我們的確應該認真考慮一下，如何與經典站在一起，成為這個平滑、膚淺的時代的堅定的反抗者。（經典的反抗——中德作家論壇發言提綱）

馬未都：

文學是否即將死亡，這是一個嚴肅又沉重的話題。有學者認為今天微博的140個字符，無法完全徹底表達其文學性，會使讀者智商下降。而我們的文化遺產唐詩五絕僅20字，七絕28字；宋詞16字令僅16個字，《憶江南》27字，《如夢令》33字，元曲《天凈沙》28字，這都離那140字遠著呢，這些高智商的創作，至今還使文學愛好者如醉如癡，如癡如迷。

我們面臨的問題是，文學伴隨人類文明而生，不會死亡；但文學的形式會依次死亡，《楚辭》來了，《詩經》（形式）死了；漢賦來了，楚辭死了；駢文來了，漢賦死了；唐詩來了，駢文死了；宋詞來了，唐詩死了；元曲來了，宋詞死了；（明清）小說來了，元曲死了；電影來了，小說死了；電視劇來了，電影死了；游戲來了，電視劇死了，只不過這種“死亡”是相對而言。文學像一個不死的靈魂，依次依附于文學體裁生存，只不過隨著文化的普及，文學越來越通俗，越來越世故，越來越諂媚，所以就越來越無趣而已。（新浪博客）