“輕電影”成年度話題

今年以來，以《北京遇上西雅圖》《致我們終將逝去的青春》《中國合伙人》和《小時代》等中小投資影片不斷創造市場奇跡，加上2012年年底上映的《人再囧途之泰囧》，輕裝上陣的國產影片引起業界和社會的極大關注。

10月26日至27日，主題為“新生代：輕電影與思想能量”的2013中國（北京）電影學術年會在中國電影博物館舉行。近百位電影業界和學界代表，與觀眾一起圍繞“輕電影”的市場訴求、新生代影人的創作特點與經驗、當下市場規律與觀眾需求、電影生態的良性發展、未來電影發展趨向與人才培養等議題展開交流探討。

“輕電影”崛起

在眾多嘉賓的闡釋下，“中小成本、年輕創作者、年輕觀眾”成為“輕電影”的主要特點，而“風格輕松愉悅、富有青春活力”更被多次提及。電影頻道節目中心副主任陸紅實認為，“輕電影”得到關注并非偶然，這是因為創作者、市場和觀眾的關系有了新的調整，是時代的產物。

北京電影學院教授陳山提出，“新理想主義”的一代開始顯現，他們把個人追求與生活理想緊密聯系在一起。他同時指出，“輕電影”打破了學院派與電影市場的壁壘，電影市場亟需“新生代”進入。上海電影家協會副主席汪天云將當下主流觀影方式總結為“321現象”——21世紀，21歲的人在21點看電影。中國藝術研究院研究員張慧瑜表示，“獨立制片”的概念成為歷史，第六代正在消退，敘事與主流觀影群體的心理逐漸合拍。“中國觀眾總算在中國的大銀幕上看到了自己的故事、自己的生活、自己置身的時代。”

作為兩部《小時代》的制片人，大盛國際傳媒總裁安曉芬指出，過去十年，中國電影出現了太多武俠片、古裝大片，讓觀眾產生審美疲勞，這也給了“輕電影”崛起的機會。

新生代影人

陸紅實歸納新生代影人的特點：他們把普通人的經驗帶到自己的創作中去；他們對劇作的重視程度超過前幾代導演；他們更善于處理電影類型和作者的關系。北京電影學院教授鐘大豐說：“現在的商業電影更重視有沒有與觀眾進行有效溝通。尤其是好劇本，更看重內在的情感驅動力和真正的創造性。”北京和禾和文化傳媒有限責任公司總經理、《北京遇上西雅圖》總監制張輝娜表示，電影資金回報是資方討論的問題，但是劇本到底要傳達什么，才是電影的根本。

但中國人民大學教授潘天強認為，“輕電影”是《陽光燦爛的日子》等青春成長電影的延續。他主張鼓勵和扶持年輕導演，但不能過分吹捧。執導過《非常完美》《一夜驚喜》的電影導演金依萌認為，制作一部電影之前首先要確定類型，“弄清楚一部電影要表達的核心內容，是導演決定一部電影的風格、演員和制作預算的主要依據。”同時她坦言，“與世界各國相比，中國的女導演數量最多，而且深受投資方的重視，因為目前國內觀眾和市場更歡迎浪漫愛情片，這是女導演們的優勢和機會。”

“輕電影”的營銷策略

中國電影海外推廣公司總經理周鐵東提出：“類型電影最重要的一個方面就是觀眾定位。而某一電影類型的流行，必然是其體現了社會的主流價值觀，因此傳播和營銷很重要。”樂視影業宣傳部總經理陳肅以《小時代》為例，指出，“輕電影”不在于投資規模的大小，也不在于影片內容的好壞，而在于其差異性和獨特性。“《小時代》的成功要歸功于導演郭敬明，其粉絲群非常集中，他們才是整個營銷的核心，渠道則是微博等新媒體。”

完美世界（北京）影視文化有限公司市場副總裁李崢分享了《失戀33天》的三大營銷心得：一是選材，故事很重要；二是跨界，電影業的從業人員可以不斷跨界，擴展視野；三是定位。該片鎖定更為年輕的觀影群體，特別是年輕女性，定位精準，所以主要通過新媒體采用情感營銷。

小馬奔騰影業常務副總經理郭燕認為，現在的電影有點“營銷過度”，電影還是應以內容為核心，用系統、科學的方法來做營銷。“電影價值主要包括商業價值，娛樂價值和社會價值。‘輕電影’在商業價值上相對薄弱，所以我們著重挖掘其娛樂和社會價值。”愛奇藝電影頻道主編竇黎黎則指出，許多新生代影人表現出巨大能量，但其中大多數都沒有趙薇、郭敬明那樣的市場號召力。愛奇藝希望通過網絡播出平臺，為這些“野蠻生長”的新生代創造更多接近觀眾的機會。

理性看待“輕電影”

中國日報社網站執行總編輯周黎明指出，“類型片最主要的兩個特點，一是有規律可循，其次是為觀眾服務。但把商業性作為惟一的評價標準，很危險。”《人民日報》文藝評論版副主編董陽認為，資本滲透對于電影的藝術探討產生了明顯的負面作用，強大的資本甚至“招安”影評人，并對美學維度的專業評論進行絞殺。“電影不應把賺錢當作惟一標準。希望電影評論人能有更為獨立的立場，相對客觀地審視當前的電影創作。”

導演尹力表示，“輕”和“重”，一個是大眾喜聞樂見，擁有更大市場；一個是記錄時代，反映時代思潮。隨著越來越多非電影資本進入電影界，趨利、娛樂的傾向成為當前電影最明顯的時代特征。怎樣將創作者內心的藍圖和資本結合起來，才是中國電影真正的希望之光。

金依萌認為，盡管今年國產“輕電影”表現出色，但中國電影還遠遠談不上“打敗好萊塢”。《一夜驚喜》的票房低于預期，就是因低估了“好萊虎”威力。

“輕電影”生態

國盛影業總經理高軍認為，“輕電影”從制作到放映都有規律可循，但市場上不能都是中小投資電影，否則集中上咉就會集體自殺。 “‘輕電影’要有一個完整的配套體系，從制作一開始就應該把它的市場運作思路確定下來，不能只注重制作時的‘輕’，而忽略了市場運作時的‘重’；‘輕電影’要‘輕’得有道理，從投入的角度量入為出；要避免投機心理，一擁而上做‘輕電影’，電影業要多元化發展，多題材、多風格并行”。

《綜藝報》電影版主編朱玉卿認為，“輕電影”的崛起建立在年輕一代觀眾崛起的前提下，但觀眾在整個電影產業鏈中的作用仍沒有得到應有的重視。“截至10月底，國內的累計觀影人次已突破5億，今年全年有望突破6億。觀眾是整個電影產業的基石，電影業界和學界都應該把研究的重點對準當下的觀眾，了解觀眾的觀影行為和觀影需求，從而制作出受觀眾歡迎的影片。”

CCTV6《中國電影報道》制片人張衛認為青年電影文化分為青春現實主義和青春幻想主義，二者目前呈現出齊頭并進的態勢。“看電影的新生代催生了拍電影的新生代，青年電影文化成為電影市場的主流，‘青春偶像演青春電影’因受90后觀眾歡迎而大獲成功。”安曉芬提醒電影人不要扎堆做“輕電影”。“電影人要針對觀眾的需求適時地轉換思路，才可能獲得較好的市場回報。”中國電影資料館青年學者沙丹提出，“輕電影”乃至青年電影人未來的開拓方向應該在兩個維度上下功夫：一是他們對中國電影工業發展起到何種推動作用；二是有沒有參與構建中國式美學體系。兩者都將對華語電影的發展起到巨大推動作用。