電視綜藝哈韓為什么

隨著《我是歌手》《爸爸去哪兒》的火爆，明年眾多韓國模式節目爭相搶占熒屏。繼韓劇后韓風再次勁吹，韓國綜藝電視節目會成為亞洲新的潮流嗎？韓國電視綜藝為什么這樣火？未來的中國熒屏還會有多少“思密達”的影子？

韓國綜藝密碼

韓國有三大電視臺KBS、SBS、MBC。近10年來，他們推出了眾多對亞洲電視生態產生很大影響的綜藝娛樂節目，主要有：游戲競技類，如《情書》《X-MAN》《萬元的幸福》等，搞笑有趣很開懷；真人秀類，如《我們結婚了》《家族誕生》《謝謝你叫我起床》《Hello Baby》等，偶像明星齊上陣，劇情娛樂演繹秀；歌謠選秀類，如KBS的《Music Bank音樂銀行》《Immortal Song》，MBC的《音樂中心》《我是歌手》，SBS的《挑戰千曲》《歌謠對決》等，老歌新歌，老歌手新偶像，要的就是痛快淋漓。以及最傳統的聊天訪談類，如《夜心萬萬》《金正恩的巧克力》《現在是花美男時代》等；其余還有生活、綜合節目，如《Star Golden Bell明星金鐘》《LET美人》等。無論是形態，還是方式，都開啟了韓國電視綜藝的一代新風貌。

溯源綜藝韓流，不難看到韓國電視綜藝節目攻城略地的足跡，也不難窺見一個個節目火遍亞洲的奧秘——

把明星運用到極致。韓國的明星培育儼然進入產業流程。反映到綜藝節目，無論是競技游戲，還是歌謠選秀，抑或演繹真實類節目，明星始終是綜藝節目的亮點和收視保障。無論是早期的《X-MAN》《情書》，還是近期的《爸爸，我們去哪兒》，盡管內容訴求不同，讓明星吸引關注，始終是娛樂節目的不二法寶。許多欄目都有主持人，但卻不都是固定的。一些組合，一些偶像，也常常以主持人身份出現在節目當中。明星經過演藝培訓，不論是真人秀還是棚內錄制，都十分放得開，可視性強。明星們多是小有名氣的，他們在綜藝秀場的表現，極大滿足了普通觀眾和粉絲對他們的窺視欲和追隨愿望。明星制造作為韓國娛樂產業的重要一環，明星本身上綜藝節目不僅僅是提升人氣爭得曝光度，本身也多有收益，可說是媒體、廣告商和藝人經紀的多方共贏。這對中國內地如何消化眾多的選秀明星資源也是啟迪。

把搞笑發揮到極致。綜藝節目要給觀眾帶來快樂幾乎是所有電視臺和綜藝制作人的共識。娛樂節目實際是踐行快樂哲學的方式之一。獲得持續笑果的職責當仁不讓會落在主持人身上。韓國全國知名的制片人大約10個，知名的主持人不多，出色的天生幽默風趣的MC（主持人）就更少，但正是這極少數擔起了韓國綜藝的美名。姜虎東、劉在石的大名在韓國路人皆知。但這只是一方面，事實上韓國綜藝在讓觀眾捧腹，讓節目持續獲得收視率的方法上，可謂絞盡腦汁。除了選用優秀的主持人，在劇情設計、嘉賓配置、噱頭鋪墊上也運用各種手段讓受眾歡心。如在起用明星時，對明星的角色進行專門設計，既有傳統偶像明星，也有形象氣質不甚靚麗的諧星。1999年，KBS《Gag Concert》（譯為搞笑演唱會，類似于我們的小品）上檔。在聚會中負責搞氣氛逗人哄笑的丑角，通常會被說成擅長“搞 gag”。在偶像云集的綜藝節目里，編劇經常會安排一兩個這樣的人專門負責“搞 gag”，往往這些明星比俊男靚女明星更出彩。如《情書》中的申千組合和張英蘭，因為有他們，韓國的綜藝節目“笑果”不斷。當然，有的笑果是依賴于優秀的主持人現場抓笑料予以發揮。

“個人技”為節目加分。“個人技”指的是個人特有的小技能，如模仿和一些特長都在此列。MC經常會讓出演節目的明星們展示“個人技”，以博笑聲。在韓國，明星們擁有的“個人技”越獨特越能吸引更多的鏡頭和粉絲。在我國，擁有“個人技”的主持人鳳毛麟角，湖南衛視《天天向上》的歐弟算是一個，其高超的模仿能力，經過苦練的各種音樂口技，讓他在臺上立于不敗之地。換句直白的話，多才多藝的主持人太稀缺，能夠在熒屏上呈現多才多藝的主持人實為少見。

大眾文化的意義僅存在于傳播過程中，而不是存在于文本中。綜藝節目笑果斐然往往使傳播效果更好。

把創意做到極致。早期韓國綜藝節目創意和形態不外乎娛樂競技，座談、訪談、游戲和選秀歌唱，近幾年的節目創意則已突破傳統束縛，從立意到主題，從動議到細節，全面進入創意時代。

2008年3月，韓國MBC電視臺制作推出的明星假想結婚節目《我們結婚了》，以藝人的“結婚假想”為賣點，邀請明星扮演夫妻，呈現新婚夫婦的各種狀況。節目想他人之未想，定位別出心裁、特殊新奇，一經播出便獲得極高收視率。由于節目邀請出演的藝人都是“當紅炸子雞”，扮演婚戀生活，因此，他們的一舉一動獲得媒體及觀眾的熱烈關注。節目中的一些“夫妻”一夜爆紅，維尼夫婦、鬼澤夫婦更是通過網絡紅翻中國內地。《我們結婚了》今年已播到第四季，節目的世界版在中國視頻網站播出僅1日點擊率就超過1500萬次。

再如《爸爸，我們去哪兒》，做親子節目的很多，但是做明星爸爸親子的只有MBC，也注定它成為一個“傳奇”。

把內容細節做到極致。韓國的電視綜藝節目看上去隨意而為，其實“心機重重”。從前期策劃、劇情設計、角色定位、卡司陣容、機位設置、環節節奏等，MC節點把控都環環相扣。尤其是編劇——這在中國綜藝里十分缺乏，哪怕是一些名牌綜藝節目，都有編劇不夠，MC口水來湊的狀況發生，使得一些時段產生浪費而傷及整個節目，觀眾轉臺往往也在這些空當發生。

韓國綜藝潮流趨勢

在一片選秀聲中，韓國節目用新的形態和方式在進行新一輪的轉變。

戶外綜藝持續發酵。《兩天一夜》《家族誕生》《爸爸，我們去哪兒》這些成功的綜藝節目引發新一輪戶外綜藝潮流。

隨著大眾對生態以及健康的重視，戶外節目漸受青睞。習慣了棚內比拼、選秀——走出去，走到美景中去，走到大自然中去，給觀眾帶來不同的身心體驗。環境變化讓每期節目都有不同，有助于消解觀眾的審美疲勞。突發性狀況，各種變數讓綜藝主持人更有靈感，從而使節目更具可看度。

社會議題更多進入綜藝節目。2013年，韓國兩檔以男人為主角和收視對象的節目也取得了不俗成績。一檔叫做《花樣爺爺》——四位平均年齡70歲以上、最大80歲的在韓國非常有名的老演員是節目的主角，他們一起去歐洲旅游。因為語言、生活習慣、身體等原因，他們在節目中有各種各樣的表現——有人吃不慣當地飲食，有人聽不懂當地語言，有人找不到廁所，有人不知道回家帶什么禮物好……正是由于這些突發狀況，給觀眾帶來意外和驚喜。節目還邀請了一位41歲的著名型男演員共同旅行，要他在節目里為四位老人服務——拿行李、做泡菜湯、疊被子等，也為節目制造了笑點。

另一節目是今年4月上檔的《真正的男人》。節目讓五個男藝人在部隊體驗生活，制作組以周為單位拍攝，24小時記錄，并將一周的片子剪輯成四集，一集90分鐘，可以說是綜藝版的《士兵突擊》。參與節目的明星有的參過軍，有的沒有，因此對在部隊的生活有完全不同的鏡頭反應。

這兩檔節目，前者因為韓國嚴重的老齡化傾向而備受關注；后者因為韓國男人在20歲之前都必須服役而有貼近性、吸引了年輕人的目光。

《爸爸，我們去哪兒》也涵蓋了很多社會議題。在韓國同樣存在男主外、女主內的傳統思想，養兒育女多半是女人的事情，《爸爸，我們去哪兒》通過父親參與家庭教育和溫情家庭故事，讓社會內容進入娛樂節目，使節目更能引起共鳴，增加了場外受眾的參與，這也是未來節目發展的一個趨勢。

演繹真實方興未艾。“真實”有生活真實和手段真實的區別。讓明星展示非真實的“真實生活”，如早期的《情書》，近期的《我們結婚了》，實際上是讓觀眾換一種方式感受真實。這種虛虛實實，假假真真，讓觀眾看到明星的更多維度，滿足他們對明星的想象。真實的生活讓非真實的人過，又是真實的演繹，這些元素盡管可能會讓觀眾把已經設定好的情節和人物性格視為現實的一部分，產生誤解，但是觀眾還是感到新奇刺激。比起給人們看“真實”，這種演繹真實場景的形式已成為韓國娛樂節目的新趨勢。最新的韓國綜藝節目顯示，藝人開始樂于自爆隱私，稱呼綽號，把自己的性格像塑造的角色一樣展示出來，這也是真人秀盛景下的奇異現象，值得國內電視人思考、拿捏。

用紀錄片方式呈現真實的作秀，也是一種演繹。無論是《我是歌手》《爸爸，我們去哪兒》，還是《真正的男人》都是空前的攝影大陣仗，動輒幾百上千個小時的片比，24小時的全程錄制，360度無死角拍攝，讓作秀在放大鏡下發光。觀眾從中獲取的信息越“真”，越貼近。在習慣包裝的現世，真實哪怕是相對真實，也會成為人們的追求。

紀實手段的運用是保證相對真實的選擇之一。用韓國MBC電視臺《我是歌手》總制片人金榮希的話總結韓國節目的發展趨勢，就是“越來越真”，就是在自然情況下，把人的最真實狀態展示給觀眾，特意設計出來的節目已經不太受歡迎了。“我不知道中國觀眾的口味，但我覺得，中國電視節目也會朝這個方向發展。”

但是無論哪種方式哪種潮流，沒有差異化的競爭，終究會被潮流所棄。這同樣適于各國各種有關內容創意的行業。就如模式引進幫你規避了風險，一哄而上的引進也同樣可能帶來風險。