“沒有人能跟他合作”

藝人一旦成名，最怕的事有兩件：一是行事觸犯社會或公眾某一方面的底限，如醉駕、家暴、吸毒，或者像當年陳冠希那樣，隱私被人掀出，拖累出一大群受害者；二是被同行指為“耍大牌”“忘本”“戲霸”之類。

前段媒體上報道新節目，扯出王晶與周星馳的心結，引用了王說周的一句話：“沒有人能跟他合作”，一下子又讓人禁不住往“耍大牌”的話題上浮想。“周星馳不好合作”——似乎打從他自己當導演以后，這類消息便時有曝出。這么說的人里除了記者，不少還都是他的老搭檔。糾結的話題無非是說當事人苛刻，在錢上對員工刻薄……

錢的事通常來講，勞資雙方自我認定的基準不同，大多說不清楚。只要沒有鬧到法院，就說明歧義不太，至多還是屬于情緒和意氣層面。“不好合作”就隱患比較大，尤其是出自捧紅你的人。這方面王晶以及更早時李修賢的話，對周星馳來說確實挺難消解。娛樂圈，倘不是被得罪狠了，通常沒有人愿意明著說對方不好。再說娛記們的消息其實都是極靈通的，當事人有的即便沒有明著說，媒體和網絡也會傳上一些。這方面，除了香港電影圈周星馳的例子外，內地姜文和陸川當年拍片時的故事也具話題性。

藝人與合作伙伴鬧矛盾，專業角度上的無非就是“相互尊重尺度”和“創作理念”這兩塊。名氣大、理念上有自己一套的演員，一般都很自負，不會讓導演甚至老板太舒服。這方面中外都一樣。否則好萊塢電影也不會分出“明星負責制”和“導演負責制”這兩種生產方式。而再不同的制度，其核心指向都是一個：保證合作在框架下順利進行。

“沒有人能跟他合作”如果從合作者之口說出來，確實對當事人是一句狠話。但這也因時因事而異，要看具體情況。比方周星馳，他跟老伯樂們的關系，肯定涉及人性與內情，外人暫無從判斷。而他跟老搭檔們的矛盾，肯定有一些是涉及理念和溝通能力的。我不算是“無厘頭”喜劇風格的欣賞者。就個人的觀感而言，那些影片相對于后來周星馳獨立執導的電影，對生活和小人物生存感受的觸及，多少都顯得流于浮表。周自己執導的電影，在表現渺小的個人與動蕩的環境間，都能推演出普通人理想與現實的大沖突，這正是香港電影自上世紀70年代以后竭力回避的主題。

周星馳電影在視覺效果上的講究，華語片鮮有人能出其右。主題方面日趨嚴肅，制作上趨于精細，必然會跟過去港片“趕工”似的制作理念存有根本差別。電影工業，說到底是玩錢的創意產業。周本人又是從舊時代過來的，倘若拍片時折騰，付賬時卻又保留了老港片老板們的儉省，沖突難免就要出現。一個私下里寡言、不愛笑的喜劇明星做了老板后，溝通總是令人有點擔憂的。不過，現實似乎又不像媒體渲染得那么厲害，因為至少在每部影片里，周星馳總能找到新的合作者。