有一些樂(lè)評(píng)同仁對(duì)我說(shuō):“克萊斯勒和托斯卡尼尼今天在香港能復(fù)興,唱片能夠暢銷(xiāo),你的功勞不小!”說(shuō)實(shí)話,在今天,藝術(shù)的真正價(jià)值已在很大程度上為商業(yè)宣傳所掩飾,要真正懂得,一般樂(lè)迷是需要介紹了解的。香港樂(lè)壇節(jié)目水平,自去年文化中心把馬勒“第九”搬上舞臺(tái)之后,已有很大的提高。再以吉塞金和霍洛維茨為例,很久以來(lái),盡管我也佩服霍,但卻一直以為霍的聲譽(yù)是時(shí)勢(shì)造英雄,超過(guò)了他真正的成就;因?yàn)槌藦椑喜窈屠宅斈嶂Z夫“第三”,霍能使鋼琴冒煙之外,他并沒(méi)有突出的成就!他自認(rèn)彈肖邦練習(xí)曲不及萊文納,而眾所周知,貝多芬、莫扎特、拉威爾、德彪西等等,都有比他彈得好的人,而他之能使鋼琴“冒煙”,實(shí)際上是性格、風(fēng)格問(wèn)題,不是技巧問(wèn)題,他之不灌肖邦練習(xí)曲全集、沒(méi)聽(tīng)說(shuō)他彈過(guò)《藍(lán)色的多瑙河》的改編曲就可說(shuō)明問(wèn)題;相反,吉塞金在聲譽(yù)上遠(yuǎn)不及他,不以技巧聞名,卻是性格、風(fēng)格及宣傳問(wèn)題。在今天,和克萊斯勒相似,吉塞金已幾乎被人遺忘了,而事實(shí)上論真正的技巧,吉塞金比霍洛維茨只有過(guò)之而無(wú)不及,真如克萊斯勒比之帕爾曼一樣。
由于缺少唱片資料,我無(wú)法說(shuō)明這點(diǎn)(雖然在論貝多芬《皇帝協(xié)奏曲》眾多版本中我已分析過(guò)這點(diǎn)),可是最近去巴黎我無(wú)意中獲得了吉塞金的(Forlane UCD l6590)于1953年錄的一張CD,曲目竟然包括了霍洛維茨的拿手好戲——舒曼的《克萊斯勒偶記》八段中的第四段。回到香港一聽(tīng),呆了!霍洛維茨的這首演釋是著名的,黃牧先生許為首選,我也覺(jué)得不錯(cuò)。可是在聽(tīng)了吉塞金后我才對(duì)這首曲子著了迷,天天聽(tīng)。奇怪的是吉塞金和霍洛維茨在速度上你快我慢,我慢你快!第一段吉是104,霍卻慢很多;第二段吉是72,霍卻快很多。問(wèn)題是舒曼第一段的指示是104,Agitatissimo(極度急促不安);第二段卻是Con molto espressione 72,吉照做了,而且彈出了兩段強(qiáng)烈的對(duì)比,顯然這是舒曼的原意。很難想象霍是由于技巧問(wèn)題而把速度放慢,但事實(shí)卻是盡管吉速度快很多,充分顯出了Agitatissimo的原意,卻又更字字珠璣,音音著肉;在整個(gè)和聲結(jié)構(gòu)清楚的呈現(xiàn)中,旋律線依然突出,不知他是怎么彈的?這是真正的技巧!十個(gè)手指完全可以控制自如的明證。相形之下霍顯得輕浮了些,尤其是在和第二段對(duì)比之下,吉顯得更精彩動(dòng)聽(tīng)!在霍的看家首本戲上把他比了下去,這只有吉才能做得到。
如果說(shuō),吉和霍的演釋還有各有花香的爭(zhēng)執(zhí)余地的話,把吉塞金和阿勞的“舒曼曲集”相比就高低立判。不論線條、結(jié)構(gòu)、音色、平衡、清晰,吉氏都明顯地優(yōu)勝,尤其是在踏板的應(yīng)用上,阿勞是明顯地借用它以補(bǔ)手指控制之不足,吉氏卻少用得多,完全是靠手指的真功夫,結(jié)果卻是阿勞的肖邦練習(xí)曲一直以其簡(jiǎn)練的風(fēng)格獨(dú)創(chuàng)一格,在這里反而顯得做作而傷感(sentimental)。其實(shí)吉是解釋德彪西和拉威爾的權(quán)威,這兩位作曲家的作品已包括了鋼琴演奏中艱難的頂峰。能以它們稱王,靠得是十個(gè)手指徹底的控制能力、最豐富的音色變化和最細(xì)微的踏板運(yùn)用,與其說(shuō)是鋼琴技巧的巔峰,又如何解釋只不過(guò)德彪西和拉威爾是印象大師,不是如李斯特以技巧出名,因此他的技巧也就不被人所注意。同時(shí),野、熾熱,不是吉塞金的風(fēng)格,因此他的鋼琴就不冒煙。他的光禿禿的頭頂和四方的臉更不是浪漫熱情的標(biāo)志,所以他從形象上就遠(yuǎn)不及霍洛維茨有吸引力,同時(shí)也可能是他不彈肖邦的原因?他是唯一不彈或極少?gòu)椥ぐ畹某?jí)鋼琴大師。謹(jǐn)望Biddulph公司能夠早出他的全集。