北京卡通藝術博物館 游弋·中國動漫夢工廠

柏林河道的交錯，坐擁學術資源，成立于1999年的北京卡通藝術博物館便落座于北京市朝陽區三間房動漫國際產業園區。在這里，我們可以開啟中國動漫的史書，探尋中國動漫的起始，找尋中國動漫夢。

醞釀文化產業基地的博物館

北京卡通藝術博物館是中國第一座以卡通藝術為專題的博物館，不僅具備一般博物館收藏、展示及研究的功能，同時還具備娛樂、游藝、參與、競賽、教學、設計、制作、開發和拍攝動畫片等其他配套功能，是一座綜合性、多功能、互動性極強的新型博物館。館建總面積為3000平方米，展區分為卡通藝術發展簡史廳、深厚的民族文化底蘊——卡通藝術的歷史淵源、輝煌的九十年——中國卡通的回故與前瞻、夢幻世界——國外卡通藝術的發展、卡通造型藝術廳、漫畫廳的展覽區和動畫片的片種介紹、動畫片的拍攝原理、傳統動畫片的制作體驗、“定格動畫”體驗廳的動畫夢工廠體驗活動區。據博物館負責老師介紹：“北京卡通藝術博物館是2011年落戶三間房的。雖然北京卡通藝術博物館在十多年前就在北京市文物局正式注冊，但是在此十多年間一直未曾開館。如今，卡通藝術博物館為什么會選擇在三間房落地開館呢？首先是因為三間房作為北京市重點發展文化產業的基地。其次三間房又不同于其他喊口號基地。這里是已經培養了許多具有十多年發展歷程文化公司的產業區。這里是一個醞釀許久，在做實事的文化產業基地。”

第一站，中國動漫長廊——水墨動漫之謎

靜駐的大型變形金剛模型，既讓人興奮也預示著北京卡通藝術博物館的到達。進入展廳，最先入目的是一個巨型的動畫早期制作設備，負責老師說：“傳統動畫利用人眼的視覺暫留現象，將一張張逐漸變化、能清楚放映一個連續動態過程的畫面，經過攝影逐張拍攝，以每秒24格的速度連續放映，形成視覺上的錯覺。這臺早期動畫攝影機見證了中國無數動畫人的光榮與夢想，更是向中國動畫八十余年的歷史發展歷程的致敬。”

繼而我們又踏上由《驕傲的將軍》、《漁童》、《草原英雄小姐妹》、《哪吒鬧海》、《黑貓警長》等精彩動畫鏡頭組成的動漫大道，不僅使小朋友熟悉中國的動漫發展，還使青年及帶領孩子前來的家長們回憶起兒時的美好時光，讓背負著社會、家庭等等壓力的成人們，可以在這里放松一下身心。兩旁更有詳細的圖文介紹，突出展現了眾多中國動漫之最。其中最值得津津樂道就是1961年中國拍攝的第一部水墨動畫片《小蝌蚪找媽媽》，取自齊白石筆下的小動物造，在宣紙上自然渲染，渾然天成，由一幅幅出色的水墨畫成就了一部體現了中國畫“似與不似之間”的美學動畫。雖然現今的動漫制作水平越來越高，但至今其他國家無人超越，因為水墨動漫制作技術一直是個謎。“制作這部動畫方法是屬于國家最高機密，嚴格保密。到今天為止，別的國家還是無法拍出水墨式的動畫片。”負責老師說道。

第二站，芭比舞會宴——馬尾辮一號

別過了動漫大道，走進了讓人眼花繚亂芭比舞會。六百多種來自世界各地，形態各異的芭比娃娃齊聚一堂，仿佛上演了一場芭比時裝秀，其中分為十幾個系列，都是世界級的珍藏版、限量款。最具價值的還要當屬金色馬尾辮，身穿黑白相間泳裝，戴著太陽鏡，腳上是一對露指涼鞋的馬尾辮一號——芭比鼻祖。“現如今，馬尾辮一號原版全世界只有四個。其中一個便保存在北京卡通藝術博物館。在動漫史中，其具有很高的藝術價值和歷史收藏價值。”談及至此，也不禁讓人回想起芭比娃娃的誕生。

生活的困苦，但成長過程中從不缺乏寵愛的露絲·漢德勒以孩子般的童心設計出20世紀最廣為人知芭比娃娃。其實，芭比娃娃靈感的誕生還是要從露絲的女兒說起，女兒芭芭拉喜愛擁有各自的職業身份的少年剪紙娃娃，但當時并不常見。這一事件激發了露絲的靈感“為什么不做個成熟一些的玩具娃娃呢？”雖然有了靈感，但想要實現又談何容易。露絲苦苦思索之時，巧遇德國“麗莉娃娃”，毫不猶豫的買下了三個帶回了美國的她告訴公司同事，自己想設計出一種“成熟”的玩具，但同事認為由于“麗莉娃娃”衣著太暴露了，并不適合給孩子們。然而，露絲并未妥協，她將成熟與不暴露兩者相結合，最終設計出了既與孩子年齡相仿的玩偶，又具有孩子長大后理想形象的芭比娃娃。自1959年芭比娃娃在美國橫空出世以來，其百變和引領潮流的時尚造型，俘獲了無數男女老幼人的心。今天的芭比已經遠超其作為一個玩具娃娃的定義，成為一個經典的美國文化符號。同樣引人深思的是何時我們也可以創造出一個中國國際動漫符號。帶著這樣的疑問，負責老師告訴我們說：“北京卡通藝術博物館作為新感念博物館，一直為打造中國動漫文化符號而努力，而博物館也將成為反映北京市動漫產業發展動態、展示新興動漫作品、推廣動漫形象及衍生產品的重要平臺。”

第三站，第九藝術

北京卡通藝術博物館特展中展出了世界著名的意大利漫畫大師TOPPI、法國漫畫家及動畫導演MARIE DESCHAMPS等多位國際漫畫大師的著作，既彰顯了漫畫無國界的廣度，又使其發揮本身的藝術價值，沉淀一種文化積淀。其實，在歐洲漫畫被譽為“第九藝術”。對此負責老師給出解說：“漫畫不僅是一種藝術，更是一種獨特的藝術，一種非常富于感染力與表現力的藝術。漫畫是一種文學和電影并存的媒介。所以法國人便將繼文學、音樂、舞蹈、雕塑、繪畫、建筑、戲劇、電影八大藝術之后的漫畫稱之為第九藝術。”

“法國有何身份提出此概念？”

“如果說，日本和美國是漫畫產業中心，那已舉辦了三十多屆的法國昂古萊姆（安古雷）漫畫節的法國便是名副其實的漫畫文化中心。而第九藝術概念的提出也是具有實際意義的，它將漫畫提升到了一個前所未有的高度，升格為與其它繪畫藝術同屬于美術范疇的藝術門類。”

第四站，動畫夢工廠

從博物館上層來到下層，更像是從走進了動漫偶片的拍攝現場。“在偶片開放間，工作人員將教育與制作相結合，讓參觀者親手用橡皮泥制作屬于自己的動畫片的同時，從中能夠學到更多的科普知識。”負責老師道。

離開北京卡通藝術博物館，還有一種意猶未盡的感覺，中國動漫的悠久、國際漫畫的精湛、瑪麗蓮·夢露等款式芭比的唯美、偶片的趣味仍環繞心頭，身為動漫一族的你是不是也等不急想要暢游中國動漫夢工廠呢？