高校舞蹈專業基本功課程之初探

摘要：隨著社會的發展，大眾對舞者的要求越來越專業化。高校作為培養優秀舞蹈演員和舞蹈教師的搖籃，所起的作用也日趨重要。如何系統科學的培養學生，成為每個高校舞蹈教師都值得深思的問題。舞蹈基本功課程作為高校舞蹈專業的基礎課程所起的作用自然不容小覷。

關鍵詞：高校；舞蹈基本功課程；教學現狀；教學方法

近年來，由于高校招生規模的擴大，中專生與藝考特長生入學比例等客觀因素的變化，導致各高校舞蹈專業學生的數量、專業水平和結構出現了明顯的變化，無形中增加了高校舞蹈教師的壓力和授課難度。以《芭蕾基訓》這門舞蹈專業的基礎課為出發點，進行了教學方法與內容的思索，望引起共鳴。

一、舞蹈基本功課程的重要性

舞蹈基本功指的是舞蹈者所需要具備的基本條件（ 其中包括內在條件與外在條件及素質能力的體現） 與掌握一些基本技術、肢體動作的舞蹈能力水平。因為舞蹈獨特的表達方式，所以對于舞者的肢體表現力的要求是極高的，而舞蹈的基本功訓練是系統培養一名舞者的根本，是支撐一個舞者表演的核心力量。高校作為培養優秀舞蹈演員及舞蹈教師的搖籃，任重而道遠。高校教師只有對學生進行嚴格系統的基本功訓練，才有可能讓學生達到一名合格舞者的基本要求。舞蹈基本功課程是各高校舞蹈專業的必修課程，旨在解決學生的基礎能力。就如小孩學步似的，只有先學會“站”，然后才能會走，故而慢慢會跑。舞蹈基本功課程在高校舞蹈教育中就起了“站”的作用，是學生藝術表現力的根本，只有打好扎實的基礎才能更好的去呈現舞蹈所帶給我們獨特的美。

二、客觀因素的改變，造成的教學現狀

由于連續擴大招生規模，中專生、藝考特長生人數比例產生變化，舞蹈各專業人數也明顯增長，導致舞蹈教師需要同時負責不同的班級、若干專業的教學工作，需要編寫不同年級和科目的授課計劃與教案，增加了教師的工作量和精神壓力。此外，生源結構與專業水平的參差不齊也客觀上增加了教師的工作難度。原因在于各藝校所學課程的不同、學年制的長短不一、以及受學生自身身體條件的限制，導致專業水平明顯不一致。以《芭蕾基訓》這門課程為例，授課教師面對班級的膨脹、男女生混合學習的情況，是一件非常頭痛的事情。因此，應從教案的編寫、授課內容的編排、以及教學方式方法等幾個方j8TSrviRSQYV8z5Xr8xMMg==面入手，技術性地改善所面對的尷尬處境。減少教師課堂和課后工作量，減緩工作壓力的同時使教學質量得到明顯提高。

三、立足教學現狀，調整教學方法

1.遵照教學大綱，靈活調整授課內容

既然擴招與生源質量的客觀形勢無法改變，那么教師就要從自身的授課方面入手，改善、緩和工作壓力與困難。對于專業水平參差不齊的班級，教師首先要從統一學生的動作風格、規范基礎動作入手，對男女生的動作特點加以區分，使學生的動作能夠標準統一，使教學大綱的內容得以順利進行。同時，教師也要照顧藝術特長生的專業水平和接受能力，靈活地對待水平較低的學生，需要增加分解動作加以訓練，要有意識地避免傷病的產生，決不能生硬地強求。從而使學生能力真正提高，跟上教學進度，追趕水平較好的學生，防止學生的專業水平產生兩級分化。其次，要注意學生在課堂訓練中的情緒變化，避免消極厭學情緒的蔓延。要正確接受學生渴望被關注、受重視的心理需求。尊重學生自尊心的同時還要智慧性的嚴格要求學生，具體的動作規范與動作要求要一視同仁，培養學生的自信心。

2. 因材施教，循序漸進，合理組課

以《芭蕾基訓》為例，初學時，首先要規范耐心地進行Demi、Grand-plié，Battement tendu、Jeté、Rond de jambé、Fondu、Frappé、Adagio、Grand battement tendu jeté，等基礎動作的單一練習。遵循教學法的教學步驟和規律，從雙手扶把開始練習，逐步發展為單手、中間練習，并同時規范手位、腳位，頭與視線。從各個單一動作發展為更難的或與之關聯的動作，為多個動作能夠有所連接做輔助訓練，真正做到循序漸進式的練習。要從第一節課就進行中間練習，從地面動作開始，直到跳躍動作。如：Allegro系列動作、assemblé、Jeté、Petit echappé、Echappé、Grand assemblé、Failli assemblé、Sissonné系列動作，以及coupé、Piqué、Tombeé等連接輔助動作。Pirouetté系列動作要從單一分解的把上動作開始，以各個動作的Relevé形式進行訓練，直到在中間進行完整訓練。以上動作在教授過程中要加以男女、形態、舞姿、與動作感覺上加以要求區分。因此教師對于教案與組合的編排方面一定要自編，這樣才能符合學生的客觀情況，切不可盲目照搬和抄襲。在伴奏音樂上，動作一定要平均分配每一個節拍。多為2/4、4/4、與3/4的伴奏音樂，性質要柔和緩慢。處理爆發性質的動作要強調半拍和切分音。組合多以六至八個八拍為宜，訓練學生聽音樂的能力，對具體動作的處理更加精確和拍，確保動作的統一性、規范性，對班級整體水平的提高有很大幫助。

四、結束語

舞蹈教學需要智慧，需要時間的積淀；也需要教師明確教學大綱，因材施教，循序漸進的進行課堂教學；更需要教師主動了解學生，觀察學生，使“教”與“學”能夠緊密結合，讓教學工作能夠順利有序的進行，提高教學質量。

（作者簡介：樊蒙蒙，女，漢族，河南濟源人，助教，廣東海洋大學寸金學院，研究方向：舞蹈編導。）