霍建起：我是個特笨的人

《綜藝》：從1995年拍攝第一部電影《贏家》開始，到現在的《蕭紅》，你執導的影片都偏“文藝”，你對此怎么看？

霍建起：文藝和商業這兩個概念容易被大家混淆，其實二者并沒有明顯的界限。電影本來就具有商業和藝術兩面性，有些商業片也會對人的內心產生影響。每個人的訴求不一樣，條件不一樣，世界上有成千上萬個導演，影片本身也存在差異，這就是電影的魅力——如果大家都吃一樣的東西，穿一樣的衣服，這個世界就沒意思了，電影亦如此。

《綜藝》：你之前執導的影片，大多關注類似刑警、歌手、個體戶等小人物，但《秋之白華》和《蕭紅》開始把視點轉向歷史人物。

霍建起：這并不代表今后我就專注于歷史人物題材的影片。當初我遇到《瞿秋白》的時候，我覺得這個人應該在大銀幕得到體現——他多舛的命運和對新事物的熱忱，都讓我特別想為他做點事。《蕭紅》也是如此。一名電影導演選擇做一部影片，可以為自己，也可以為別人，特別是后者更有意義。

《綜藝》：你對這樣的人很有興趣？

霍建起：像瞿秋白和蕭紅這種真實的人，我很欣賞，我愿意為他們做點事。可能從中得不到任何名譽或者經濟方面的回報，但一個人要做一件事，不應該考慮那么多，也不一定非要驚天地泣鬼神。

《綜藝》：從事導演工作這么多年，你有何體會？

霍建起：一個人認真做一件事情，首先要讓自己比較滿意，其次就是能讓別人喜歡，能夠打動別人。當一部影片在今天還被人們想起，甚至變成一種精神需求時，可能就超出了得到一個獎項的喜悅；再者，一部影片若能跟其他人的情感和精神世界產生了關系，是特別美好的事情。

遺憾就是還有很多選題不能去實現！因為受到很多條件的限制，關鍵在于能否被認同，以及得到資金的支持。說白了就是“理想很豐滿，現實很骨感”——這就是電影，不可能那么如愿，有一些能實現就應該知足了，很多夢想本來就無法全部實現。

《綜藝》：你認為自己是個文藝青年嗎？

霍建起：我也不太清楚文藝青年是什么，準確的定位是什么，我只是一個有自己審美需求的人，喜歡做自己想做的事，有點固執，然而這個過程又給我愉悅。拍電影是件挺苦的事，我其實不愿意受這么多苦，但為了能實現一些自己的理想，就必須付出代價，就會在零下三四十度的天氣里忍耐，從而獲取一些快樂和享受吧。我說不清自己是不是文藝青年，反正就是挺隨遇而安的，挺理想主義的，希望人間美好。

其實我特別向往陶淵明描述的世外桃源，“采菊東籬下，悠然見南山”，就像忽然走進一段夢里，走進自己的理想一樣。我拍《暖》這部電影的時候，就在江西的一個小村莊里，那里就叫“小桃源”，日本人打仗都沒有打到那兒，以為已經走到絕境了，實際上翻過一座山，就是一處特別養人的小村莊。那里有一條小河，兩邊都是桃樹，村民過著自給自足的生活，我就希望能徜徉在這樣的天地里，所以我這個人比較散淡，有時也比較浪漫，不是很現實，但也得面對現實。