音樂教學(xué)的美育功能再探

音樂，是人類文明的結(jié)晶，它體現(xiàn)著人類的理想和追求。

中華民族自古以來就有重視音樂教育的優(yōu)良傳統(tǒng)，素以“禮樂之邦”而聞名于世?！抖Y記·文王世子》中有云：“凡三王教世子，必以禮樂。樂所以修內(nèi)也，禮所以修外也。”早在先秦時(shí)代就有許多思想家、教育家對(duì)禮樂的教育作用，特別是音樂藝術(shù)的教育作用做過精辟的論述。其中最具代表性的當(dāng)屬孔子的“興于詩，立于禮，成于樂”。仁人君子修身的最后完成是“成于樂”。意即通過音樂的學(xué)習(xí)完成一個(gè)人的修身，成為一個(gè)人格完善的人。

儒家的樂教思想認(rèn)為，音樂的作用是多方面的，除修身以外，還具有政治作用，并且給人以美的享受。好的音樂作品既應(yīng)該具有形式的美，更應(yīng)該具有內(nèi)容的美。《樂記》對(duì)音樂的獨(dú)特性做了細(xì)致的分析，認(rèn)為只有“樂”，即只有音樂藝術(shù)實(shí)施美育，才能以情動(dòng)人、凈化人心，使人生達(dá)到真善美的境界。在孟子看來，人性本善，善就是美。所以說，人的美感是帶有普遍性的。音樂審美是社會(huì)大眾的審美，所有人都應(yīng)該參與其中，從而在審美過程中感受到愉悅，體驗(yàn)人性之善、人心之美。

自古至今，我們一直秉承這樣的文化傳統(tǒng)。我國現(xiàn)行的音樂教學(xué)大綱就明確提出：音樂教育的最終目的是培養(yǎng)具有審美能力的人。音樂教學(xué)的首要任務(wù)就是以審美教育為核心實(shí)現(xiàn)對(duì)學(xué)生的美育。

一、音樂教學(xué)中美育功能的歷史反思

在我國，學(xué)校音樂教育經(jīng)過了漫長的發(fā)展歷程，歷經(jīng)坎坷，一路蹣跚走來，帶著疑惑、帶著希望，同時(shí)也給當(dāng)今的學(xué)校音樂教育帶來思考，帶來啟發(fā)，帶來憧憬。

1949年新中國成立，社會(huì)環(huán)境日益繁榮安定，我國進(jìn)入了一個(gè)社會(huì)主義發(fā)展的新時(shí)期。人們呼吸著自由的空氣，享受著新時(shí)代的生活，憧憬著美好的未來。教育部頒發(fā)了《幼兒園暫行規(guī)程（草案）》、《小學(xué)暫行規(guī)程（草案）》、《中學(xué)暫行規(guī)程（草案）》、《師范學(xué)校暫行規(guī)程（草案）》。這些文件都明確將美育列為學(xué)校教育的一個(gè)重要組成部分，甚至在高中一年級(jí)也開設(shè)了音樂課程。相應(yīng)地，在音樂創(chuàng)作領(lǐng)域也出現(xiàn)了欣欣向榮的景象，產(chǎn)生了許多積極向上的新作品。這些作品充分地表達(dá)了人們對(duì)于新中國的親切感受以及對(duì)黨和祖國美好未來的憧憬。音樂中所表現(xiàn)出來的吃苦耐勞、勇于奉獻(xiàn)的傳統(tǒng)美德以及奮發(fā)向上、積極努力的時(shí)代精神都成為了人們寶貴的精神財(cái)富，對(duì)學(xué)生在音樂審美層面的教育起到了實(shí)質(zhì)性的作用。

但好景不長，這種良好的開端沒有持續(xù)多久，就遭到了嚴(yán)重的破壞，音樂教育已經(jīng)成為了實(shí)施政治教育的課堂。音樂創(chuàng)作領(lǐng)域也遭遇了同樣的命運(yùn)。幸運(yùn)的是，我們的一些音樂家另僻溪徑，創(chuàng)造出了一些新的音樂形式。尤為值得一提的是鋼琴協(xié)奏曲《黃河》，它不僅保留了原《黃河大合唱》的藝術(shù)內(nèi)容，而且從思想感情的深度、樂曲的規(guī)模和幅度、樂器性能的發(fā)揮上都達(dá)到了一個(gè)新的高度。這部作品雖然是舞臺(tái)上的曲目而非課堂上的內(nèi)容，但它卻給了人們振奮的力量。

1978年12月十一屆三中全會(huì)以后，音樂教育逐漸被人們所關(guān)注，尤其是改革開放以后，隨著一系列政策和措施的出臺(tái)，音樂教育逐步融入到了學(xué)校教育的大環(huán)境之中。相應(yīng)地，音樂創(chuàng)作領(lǐng)域也進(jìn)入了追新求異的時(shí)代，一些新穎的作品給學(xué)校音樂教育帶來更多的審美啟示，讓學(xué)生獲得了清新脫俗的審美體驗(yàn)。

1988年和1989年國家教委相繼發(fā)布了關(guān)于《在普通高等學(xué)校中普及藝術(shù)教育的意見》及國家教委和文化部《關(guān)于加強(qiáng)少年兒童藝術(shù)教育的意見》。這兩個(gè)文件的出臺(tái)，可以看作是加強(qiáng)學(xué)校音樂教育的有力措施和保證。從中也可以看出，國家對(duì)學(xué)生的音樂審美教育是從幼兒園開始，并一直持續(xù)到高等教育階段。這樣，一個(gè)完整的審美教育鏈條就此形成。此間出現(xiàn)了很多具有中國特色的優(yōu)秀的音樂教材、音樂作品和優(yōu)秀的音樂教師，切實(shí)培養(yǎng)了學(xué)生健康的審美觀念和高尚的審美情趣，對(duì)形成學(xué)生正確的人生觀、價(jià)值觀起到了積極的作用。

1993年，一部《中國教育改革和發(fā)展綱要》由國務(wù)院正式發(fā)布，該文件充分肯定了審美教育對(duì)于學(xué)生人格養(yǎng)成的重要作用。有了思想導(dǎo)向，學(xué)校音樂教育開始邁向一個(gè)新的臺(tái)階。此后，在普通高校和高中階段更為積極地開設(shè)包括音樂在內(nèi)的藝術(shù)選修課，音樂教材日臻完善。這兩個(gè)階段的學(xué)生在藝術(shù)修養(yǎng)和鑒賞水平方面都有了一定程度的提高。而且在課外和校外，各類音樂活動(dòng)相繼展開，學(xué)生的審美能力得到大幅度的提高。

美育被正式寫進(jìn)教育方針是在1999年6月的中共中央國務(wù)院召開的第三次全國教育工作會(huì)議上，提出并頒布了《關(guān)于深化教育改革，全面推進(jìn)素質(zhì)教育的決定》，肯定了音樂教育在學(xué)校教育中的地位和作用、音樂教學(xué)中的審美功能對(duì)提高學(xué)生修養(yǎng)的積極意義以及在開發(fā)智力和促進(jìn)學(xué)生全面發(fā)展方面的不可替代性。這是學(xué)校音樂教育取得的重要成果，同時(shí)也為學(xué)校音樂教育的發(fā)展開創(chuàng)了嶄新的局面。

然而，由于種種原因，特別是受長期“應(yīng)試教育”的影響，我們的音樂教育工作還存在不少問題，很多學(xué)校和教師對(duì)音樂教育的目的、音樂教育與人的素質(zhì)培養(yǎng)、音樂教育與橫向?qū)W科的關(guān)系等問題缺乏系統(tǒng)的、全面的認(rèn)識(shí)；有些教師把掌握技能技巧、樂理知識(shí)作為音樂教育的主要目的；有些教師只強(qiáng)調(diào)音樂的愉悅性，忽視其教育功能，甚至教學(xué)生唱一些不適宜的、格調(diào)不高的歌曲；也有一些學(xué)校和家長把音樂教育當(dāng)成中、高考最終捷徑，對(duì)學(xué)生進(jìn)行畸形的音樂技能、技巧的強(qiáng)化訓(xùn)練。

二、如何加強(qiáng)音樂教學(xué)中的審美教育功能

21世紀(jì)是一個(gè)充滿了希望與挑戰(zhàn)的世紀(jì)，我們要善于抓住機(jī)遇，找出自身的薄弱環(huán)節(jié)，加以改善和提高，切實(shí)加強(qiáng)音樂教學(xué)中的審美教育功能，提高學(xué)生的鑒賞能力、培養(yǎng)高尚的審美趣味，并將其滲透到德育和智育中去。

加強(qiáng)音樂教學(xué)中的美育功能可從以下幾方面入手。

1.從聽覺開始，提高學(xué)生的審美感知能力

音樂是聽覺的藝術(shù)，聲音是音樂的基本要素?！稑酚洝酚杏涊d：“聲成文，謂之音?！币馑际?，各種“聲”組織起來就成了“音”。音本身有廣義和狹義之分。在我國古代，廣義的“音”包含音階、音樂；在國外，“音”的含義包括音高、音符、調(diào)式、調(diào)性等內(nèi)容。而狹義的“音”是指物理學(xué)概念的“音”，它有樂音與噪音之分。物體有規(guī)則地振動(dòng)產(chǎn)生的是樂音；物體不規(guī)則地振動(dòng)產(chǎn)生的是噪音。音樂中的音以樂音為主要材料，但是噪音的使用也是大量而重要的。比如，世界各地的民間音樂中有很多打擊樂器，像鑼、鼓、镲等等。這些樂器所發(fā)出的音響，在其民間特色的音樂中就具有相當(dāng)重要的地位。另外，在現(xiàn)代音樂中，某些自然音響，如風(fēng)聲、雷聲，或某種電聲音響所產(chǎn)生的噪音是其中必不可少的。樂音有高低、長短、音量和音色四個(gè)特性；而噪音只具備長短、音量和音色三個(gè)特性。音的這些特性在不同時(shí)代和不同風(fēng)格的音樂作品里其意義和作用不盡相同。比如，在傳統(tǒng)風(fēng)格的音樂當(dāng)中，音的長短和高低往往影響音樂的形式和風(fēng)格；而在現(xiàn)代音樂作品中，其表現(xiàn)則更加多樣化和隨意性。如，有時(shí)突出音量的作用，有時(shí)突出音色的地位，有時(shí)則用音的長短變化來表現(xiàn)其內(nèi)容。因此，音樂教學(xué)必須把培養(yǎng)學(xué)生良好而敏銳的聽覺放在首位，從聽入手，在聽的基礎(chǔ)上進(jìn)行。

沒有審美的感官，就等于沒有美的音樂。加強(qiáng)訓(xùn)練學(xué)生的審美感知能力是首要任務(wù)。具體到教學(xué)中，可以這樣進(jìn)行——引導(dǎo)學(xué)生聽辨出音的高低和長短；在學(xué)習(xí)音符的形狀與時(shí)值時(shí)，不只是讓學(xué)生記住音符的外在形象和它所規(guī)定的拍數(shù)，還要強(qiáng)調(diào)用耳朵去聽，去感知各種形狀音符的時(shí)值及其相互之間的關(guān)系。如：在一個(gè)速度適中的四分拍里，全音符的聽覺感受是悠遠(yuǎn)而肅穆；二分音符的聽覺感受是成熟而持重；四分音符的聽覺感受是平穩(wěn)而向上；八分音符的聽覺感受是積極而有朝氣；十六分音符的聽覺感受是急促而緊張等等。在學(xué)習(xí)和聲以及三和弦、七和弦等知識(shí)時(shí)，更要用耳朵仔細(xì)分辨出同時(shí)包含的幾個(gè)音的音高關(guān)系，進(jìn)一步感受音程及和弦的協(xié)和程度和聽覺效果。比如：純音程給人以空靈、清凈的感覺；大小三度、大小六度聽起來相融而和諧；而大小二度和大小七度聽起來則相斥且刺耳；增減音程讓人感受到的更多是擴(kuò)張與緊張。相應(yīng)地，三和弦和七和弦也有著類似的聽覺感受。在學(xué)習(xí)調(diào)式時(shí)，不僅要掌握概念，更要緊的是把握各種調(diào)式的音階特點(diǎn)和風(fēng)格給人以怎樣的聽覺感受，用心體悟概念所傳達(dá)出的實(shí)際的感官體驗(yàn)。在學(xué)習(xí)各種速度、力度等音樂記號(hào)時(shí)，可以通過不同種類的音樂片段，讓學(xué)生理解這些記號(hào)所帶給人們聽覺上的不同效果。比如：快速的音樂讓人激動(dòng)、興奮、情緒高漲；慢速的音樂則讓人平靜、沉著、情緒穩(wěn)定；弱的力度容易讓人精神放松；而強(qiáng)的力度更容易讓人精神亢奮。諸如此類，通過聽覺感受，使學(xué)生對(duì)音樂知識(shí)產(chǎn)生真實(shí)的、深刻的感悟和理解，從而獲得真正審美意義上的教育。

2.從聽覺開始，提高學(xué)生的審美體驗(yàn)?zāi)芰?/p>

音樂是情感的藝術(shù)。情感是音樂的要素之一。音樂和其他藝術(shù)門類一樣，都是創(chuàng)作者投入了自己的真情實(shí)感，將其融入到作品當(dāng)中，賦予作品以情感內(nèi)涵和思想高度。對(duì)于音樂而言，它還需要“演唱”或“演奏”這一中間媒介將紙上的作品所蘊(yùn)含的內(nèi)容傳達(dá)給聽眾，這就是所謂的“二度創(chuàng)作”，這其中當(dāng)然也包含了演唱者或演奏者對(duì)音樂的情感體驗(yàn)。但無論怎樣，音樂之所以被稱為是“COMMONLANGUAGE”，就說明音樂是國際性的交流語言，世界各個(gè)角落的人們都能通過音樂感受到相類似的喜、怒、哀、樂，體會(huì)到相類似的希望和振奮、憂愁和哀怨。音樂的奇妙之處就在于它可以使世界上不同地方的人在心靈上走到一起。因此，音樂教學(xué)的一切藝術(shù)實(shí)踐都有情緒反應(yīng)和情感體驗(yàn)，無論是聲樂曲還是器樂曲。比如：《黃河大合唱》中的《黃河怨》，那凄慘柔弱的哭訴之音、悲傷憤怒的呼喊之腔，無不是對(duì)日本侵略者在中國犯下滔天罪行的血淚控訴。想必這樣的音樂作品，無需只是懂得中國語言的人才能聽得懂，但凡有良知、有正義的無論哪個(gè)國度、何種膚色的人都能聽明白，都能為之動(dòng)容！再如，近代音樂史上偉大的音樂家貝多芬所作的《第九交響曲》，整部作品體現(xiàn)了“四海之內(nèi)皆兄弟”、“全世界人民團(tuán)結(jié)起來”的追求“平等、自由、博愛”、追求光明、追求歡樂的思想情感。同樣，這樣的音樂作品也無需改用自己國家的民族樂器去演奏，也無需翻譯成本國語言就能引起全世界的共鳴。

因此，音樂教學(xué)中應(yīng)該盡量引導(dǎo)學(xué)生從聽、唱、奏、演等過程中去理解音樂的內(nèi)容，體驗(yàn)音樂所傳達(dá)的情緒和到達(dá)的意境，表現(xiàn)出音樂所蘊(yùn)含的真情實(shí)感和思想內(nèi)容，在音樂中體驗(yàn)音樂的情趣和美感。

3.從聽覺開始，提高學(xué)生的審美層次

音樂教學(xué)離不開情感體驗(yàn)，學(xué)生要學(xué)會(huì)在情感體驗(yàn)的過程中創(chuàng)造音樂的美、表現(xiàn)音樂的美，逐步從淺層次的審美達(dá)到深層次的審美。

音樂的審美實(shí)踐可分為三個(gè)階段——感性審美、理性審美、審美啟悟。

第一個(gè)階段，感性審美階段。在這個(gè)階段，學(xué)生接受音樂的語言信息，并迅速將其整合，通過對(duì)形式特征的把握進(jìn)入音樂的內(nèi)涵。此時(shí)，感性經(jīng)驗(yàn)起著很重要的作用。如果聽到活潑歡快的旋律，就會(huì)在內(nèi)心引起“喜悅”的感受；如果聽到低沉徐緩的旋律，則會(huì)在內(nèi)心引起“哀傷”的感覺。這個(gè)階段更強(qiáng)調(diào)感性直觀的作用。

第二個(gè)階段，理性審美階段。這是審美過程的中心環(huán)節(jié)，它是學(xué)生在感性體驗(yàn)基礎(chǔ)上對(duì)音樂進(jìn)行再創(chuàng)造的過程。此時(shí)，學(xué)生充分調(diào)動(dòng)自己的想象力和聯(lián)想力，激發(fā)起豐富的情感，將自身與音樂融為一體，物我交融，獲得精神上的審美愉悅。如《春之聲》圓舞曲中明朗、歡快、激昂、向上的旋律激發(fā)人們想象出桃紅柳綠、草長鶯飛、生機(jī)勃勃、春意盎然的大自然美景，學(xué)生陶醉于優(yōu)美的音響與美妙的想象之中，情感因素貫穿于整個(gè)體驗(yàn)過程。當(dāng)學(xué)生的審美情感與審美對(duì)象達(dá)到契合一致的最佳狀態(tài)時(shí)，就會(huì)與音樂產(chǎn)生共鳴。當(dāng)然，共鳴的產(chǎn)生與學(xué)生的生活閱歷、知識(shí)儲(chǔ)備、興趣愛好以及審美過程中的心情有很大的關(guān)系。

第三個(gè)階段，審美啟悟階段。這是審美活動(dòng)的最高階段。在這個(gè)階段，學(xué)生在情感體驗(yàn)的基礎(chǔ)上進(jìn)入了精神的自由境界，通過審美再創(chuàng)造活動(dòng)，更深刻地領(lǐng)悟到音樂形象中的思想意蘊(yùn)和深邃的意境。既獲得了感官上的享受，又得到了精神境界的提升。如：《命運(yùn)交響曲》，貝多芬在用音樂的語言告訴人們，要“扼住命運(yùn)的咽喉”，敢于同苦難和不幸作斗爭(zhēng)。要達(dá)到這種審美境界，就要求學(xué)生具備一定的文化素養(yǎng)、知識(shí)結(jié)構(gòu)和人格修養(yǎng)。這也是音樂教育中審美功能的極致體現(xiàn)。

4從聽覺開始，提高學(xué)生的音樂鑒別能力

在音樂教學(xué)過程中，不僅要發(fā)揮教師的主導(dǎo)作用，更要重視學(xué)生的主觀能動(dòng)性。通過對(duì)學(xué)生音樂審美教育的積累，提高學(xué)生自身對(duì)音樂的鑒別能力，使學(xué)生在面對(duì)當(dāng)今紛繁復(fù)雜的文化藝術(shù)現(xiàn)象時(shí)能對(duì)真善美和假惡丑作出合理的判斷。

現(xiàn)今的各種文化藝術(shù)現(xiàn)象可謂琳瑯滿目，良莠不齊。尤其是網(wǎng)絡(luò)的普遍應(yīng)用，使得一些庸俗、粗俗、低俗的音樂作品也輕而易舉地進(jìn)入到千家萬戶之中，進(jìn)入到廣大學(xué)生群體之中。這些所謂的原創(chuàng)音樂，夾雜著一些不健康因素，甚至是扭曲了世界觀、人生觀和價(jià)值觀，對(duì)學(xué)生的音樂審美趣味產(chǎn)生了較大的沖擊，帶來了負(fù)面影響，甚至對(duì)學(xué)生的人格形成產(chǎn)生了嚴(yán)重的誤導(dǎo)。因此，在音樂教學(xué)中，教師就應(yīng)該承擔(dān)引導(dǎo)學(xué)生去丑趨美的責(zé)任和義務(wù)，為學(xué)生選擇積極向上的具有正能量的音樂作品，教給他們一些美學(xué)知識(shí)，讓他們掌握鑒賞和評(píng)價(jià)音樂美的科學(xué)方法，明確音樂審美評(píng)價(jià)的客觀標(biāo)準(zhǔn)。崇尚高尚，反對(duì)低俗。

加強(qiáng)音樂教學(xué)的美育功能，提高學(xué)生的審美能力，培養(yǎng)學(xué)生高尚的審美趣味，形成學(xué)生完善的人格，任重而道遠(yuǎn)。