好人難尋

23個女人一臺戲。綾羅粉黛、輕搖團扇的是多情歌伎，風流倜儻的是失業飛行員，豐乳肥臀的是包租婆，還有賣水的、要飯的、織布的，以及下到凡間尋覓好人的神仙。時間是上世紀20年代，地點在江南，煙雨朦朧間，癡情女子負心漢的愛情背后，叩問的是古今中外莫衷一是的精神困局：如何做好人，為什么好人難做？

浙江小百花越劇團的這出《江南好人》脫胎于德國劇作家布萊希特的戲劇《四川好人》。該劇首演于1943年，講的是3位神仙下凡尋找好人，遇到善良妓女沈黛，于是資助沈黛開了一家煙店，在遭遇愛人背棄和鄰里糾纏后，沈黛已無力維系煙店經營，不得不化身表兄隋達，以惡人的方式保住了小店。盡管布萊希特把背景安排在中國四川，但這個故事可能發生在世界上任何一個角落。

到了浙江小百花這版《江南好人》，故事框架仍然忠實于原著，背景卻被挪到了民國時的江南，沈黛變成吸著水煙的歌伎，在得到神仙資助后，開了一家綢莊。她分身出演的那位表兄，西裝禮帽，晃一根手杖，甚至能跳上一段爵士舞。

浙江小百花對越劇的大膽移植和改革，讓兩種舞臺藝術碰撞出混搭的效果。布萊希特戲劇反對移情，提倡陌生化，讓觀眾處于理性思辨之中。越劇正好相反，需要移情，觀眾甚至準備好手帕進劇場看戲。在女子越劇中，男歡女愛、兒女情長往往最有表現力。戲曲終究不是話劇，還需借歌舞說故事。按照導演郭小男的說法，歌舞也備受布氏垂愛，這為越劇和布氏戲劇創造了嫁接的可能。

該劇主演、浙江小百花越劇團團長茅威濤并不擔心越劇如此創新會導致傳統觀眾流失。“如果一味迎合老觀眾，這個劇種沒有多少年的生命。越劇才107歲，我不愿意它這么快變成秦磚漢瓦，跟元雜、梨園戲、昆曲比起來，越劇還挺年輕的，我們還有機會成熟，但程式化也就意味著死亡。如果不改革，你今天聽到的還是100年前的戲班。”

在戲里，茅威濤一人分飾兩角，既是沈黛又是隋達，這是她首次在舞臺上嘗試女性角色。結尾處，茅威濤先用評彈唱完沈黛，再用尹派小生唱腔唱完隋達，雌雄難辨不禁讓人想起日本著名歌舞劇團寶冢，這個由清一色女演員組成的老牌歌舞劇團在日本極受歡迎。

“我們想挑戰下二元化的結合，亦男亦女。沒有一個女演員會用30年時間準備等待這樣的角色，她既是女性，又是女小生。編劇曹路生對我說，這個戲實現了你心目中的寶冢。寶冢跟越劇很相似，女子戲劇、女性觀眾。跟寶冢一樣，越劇舞臺上塑造的是理想的愛情和男人，這是女性觀眾渴望的。”

在戲曲日漸式微的今天，戲曲人能做的也僅僅是抱殘守缺，守住戲曲不至于走進博物館。連茅威濤也感嘆，做與不做，都很難。就像《江南好人》里沈黛的自白，“我到底要做一個壞人，還是一個好人？”