大師的背影

黃中俊

一

大約在20世紀30年代，在冬天剛過、春寒料峭的季節，風特別硬，能把人的耳朵、手腳凍得生瘡。一個瑟縮著身子的窮孩子，從西華門進入故宮，然后東行。當他看到一位在空曠的丹墀之外埋頭除草的老人時，他會叫一聲“爺爺”。老人則只管除草，頭也不抬地“嗯嗯”兩聲算是回答。從老人身邊走過之后，孩子差不多總要回過頭去看看老人，再繼續趕路。他穿過故宮，從東華門出去，走進新式的孔德小學讀書……

以上這幅畫面出自一篇名為“我曾每天在宮里行走”的文章，文章的作者就是那個曾經天天穿行故宮去上學的窮孩子——于是之。

20多年前在北京人藝工作的時候，為了研究于是之的藝術風格，我曾大量閱讀于是之的文章。那些談表演、談修養、談生活的文章都極短，文筆精粹，立意奇妙，看似平易，實則是一口口意蘊無窮的深井，一如他的表演，大音希聲、大象無形。

在于是之所有文章中，回憶生活的文章可說是我的最愛，而其中他似信手拈來般寫下的《我曾每天在宮里行走》則給我留下了深刻印象。在談到何以能天天在故宮行走時，他寫道：“我同院的一位在故宮里專司剪除石縫間雜草的老人……為我疏通了東、西華門的守衛，使我能夠每天在宮里穿行兩趟。原來走的是‘弓背，現在能走‘弓弦，路途可就近得多了。”在懷念那位終老于除草生涯的一輩子默默無聞的老人時，他這樣感慨：“他雖然沒有皇家宮闕那樣的偉岸，也不同于宮里的珍寶件件閃爍著奪目的光輝，但他自有他的光亮在，至少是常存于我的心中的。”其用語之簡潔而傳神，情感之樸素深沉，都令我敬佩。

我在訪問故宮時，甚至不由自主地去還原當時的場景，追尋那個窮孩子的背影。貧困卻善良的老人與人生剛剛起步的窮孩子、高大森嚴的紫禁城與低矮簡陋的民宅、獰厲頑固的封建王朝和新式學堂鼓吹的新文化，都因那個窮孩子而連接了起來，美麗而意味深長。

二

我在進入人藝前，看過于是之的一些演出錄像和電影。但當我真正在人藝的舞臺上看到于是之的演出時，我受到的震動還是巨大的。

于是之在《一個演員的獨白》中說，演員“應有一雙文學家那樣深邃的眼和一顆為認識生活而上下求索的心”；演員的創造“不能只是演得像了就算。我們所創造的形象必須是一個文學的形象，美術的形象，可以入詩、入畫的形象”。于是之的表演自然樸素，不著痕跡，內里卻包含了他對生活的觀察和對人生的體悟。他從生活中汲取養料來滋養角色，然后完全讓角色浸透了自己，一顰一笑，一舉手一投足，不只是像角色，而且還透著角色的氣韻。例如《茶館》第二幕里，于是之為中年王利發設計了一雙雖常操勞而好干凈的手，那是于是之從小學校工友的身上“借鑒”來的。王利發一上場手里就拿著刷好糨糊的“莫談國事”的標語，在茶館找尋粘貼標語的位置，兩只手還下意識地摩挲著……一個但求平安、干練利落的茶館掌柜形象就這樣以幾個簡單的動作被勾勒了出來，成為“可以入詩、入畫的形象”。

于是之身上有一種奇特的力量，只要他在舞臺上，那種力量就會從他毫不張揚的表演中滲透出來，不顯山不露水地彌漫在整個舞臺上，形成一個巨大的“場”，即便他背對觀眾的時候也不例外。于是之的背影是會說話的背影，這在《茶館》中體現得最為充分。例如，第一幕王利發送茶客的背影，點頭哈腰間都透著一股精明圓滑勁兒。第二幕王利發背對觀眾抱怨“打仗！打仗！今天打，明天打，老打，打他媽的什么呢”的背影，將那種無可奈何展露無遺。第三幕結尾處，當仨老頭在一起總結自己的人生時，王利發也是背對觀眾的，那句“改良啊，改良，我一輩子都沒有忘了改良”，就是背對觀眾面朝天的王利發式的抒情。觀眾透過他的背影，能看到他難過時的淚水、聽到他自嘲時的笑聲，更能感受到他一生的掙扎與失敗……

我曾無意間在《茶館》中場休息時在人藝的后臺看到于是之。他正沉浸在老年王利發的情緒里，慢慢地、靜靜地、孤獨地往舞臺方向走去。長長的走廊里只有于是之一個人，可老年王利發的悲傷與絕望依然如潮水般涌動。沒有布景，沒有陪襯，沒有音響效果，只有走廊上黃色的燈光和于是之的背影——一個深深打動了我、并讓我今生今世都無法忘懷的背影。

三

從1989年到1992年，我在人藝工作的時間雖不長，但那些年里與于是之有了不少的接觸。我的感覺是，于是之骨子里就是一個文人，而且是一個深受中國傳統文化影響的文人。他勤奮好學，知識淵博，善良謹慎，敏感多思，平易近人但內心高傲。他也許應該只活在他的戲里、書里或者文章書法里而無須關心身外的一切。但當他帶著這樣一種文人氣質去打理一個劇院時，矛盾產生了。例如，他的建設“學者型劇院”的理想終究離現實太遠，他處理劇院的日常工作、職稱評定、住房分配、人事安排等等也并不是游刃有余，那些景仰演員于是之的演職員們對第一副院長于是之也時有不滿。痛苦因此不可避免，而善于克制的他又只會默默忍受，最多也就自嘲一下，嘆息兩聲，絕不會將痛苦盡情地宣泄出來。于是我就見到了一個總是步履緩慢、眉頭緊鎖、若有所思、腦子里裝著滿滿思慮的老人。這滿滿的思慮最終壓垮了他，以至于他最后竟不能言語了。

在人藝的那些年里，我在劇院的公共關系部工作，也曾給于是之“布置”過不少讓他煩心的活兒。看著他在大熱天參加某藝術節在路邊舉行的宣傳活動，看著他為了人藝紀念畫冊上的排名順序而苦思冥想，看著他盤算著用自己的書法作品做人藝出國時饋贈國外劇團的禮品，我也感到心疼。而我最后也給他帶來了不快。當我向他提出調離申請時，他很吃驚，然后苦笑著說：“走吧，走吧，你們都走吧，只我一個人留在劇院！”他曾寄望我成為人藝話劇的研究者和宣傳者，而我最終沒有經受住經濟大潮的裹挾，離開了人藝前往深圳，讓他非常傷心。現在想起，我心里依然覺得愧疚。

1999年初，由于我行將出國，在臨行前我回到北京，由過去的部門老領導帶著，去拜訪了于是之。那時，他幾乎不認識我了，人瘦了，顯得更高了，但氣色還不錯。他和我面對面坐著，非常專注地看著我，一直無語。無論旁人如何提醒，他好像總在想：“她是誰？”“我在哪里見過她？”依然是那副若有所思、腦子里裝著滿滿思慮的神情。

告別的時候，他和夫人一起送我們出來。剛走了幾步，他就自顧自往另外一個方向走去。他的夫人只能簡短地與我們打個招呼，趕過去陪他。

我凝神看著于是之遠去的背影，淚水盈眶。我知道這是我最后一次見他了。在北京冬日的蕭瑟中，一代話劇大師就這樣留給我最后的蒼涼的背影。

（余 娟摘自《解放日報》）