從舞蹈演員到舞蹈教員的轉(zhuǎn)變歷程

■王鵬

我自幼習舞，從8歲開始進入小紅花藝術(shù)團學習舞蹈開始，就走上了這條無止境的藝術(shù)長路。12歲進入南京軍區(qū)前線歌舞團，擔當舞蹈演員十幾年時間，同時也攻讀了解放軍藝術(shù)學院舞蹈專業(yè)，憑著多年來扎實的舞蹈基礎(chǔ)訓練和豐富的舞臺表演經(jīng)驗,讓我從一名單純的舞蹈演員慢慢往舞蹈教員、舞蹈編導轉(zhuǎn)變，并有幸進入江蘇省戲劇學校舞蹈科。能夠教書育人，對我來說，是種極大的榮幸，也是對自己專業(yè)技能的延續(xù)和再提高起到了重要的作用。

從舞蹈演員變身舞蹈老師，不是簡單的將舞臺搬到了教室，而是有著一系列從心理到專業(yè)的轉(zhuǎn)變過程。舞蹈演員和舞蹈教師的本質(zhì)區(qū)別在于前者是運用學到的專業(yè)技能塑造舞蹈形象,進行舞臺表演。教員是根據(jù)教學目的，進行有計劃、有系統(tǒng)地教育和傳授專業(yè)知識與專業(yè)技能。作為舞蹈演員，讓觀眾感受到舞蹈魅力，通過自身展示，直接傳達舞蹈的創(chuàng)造意圖，但是作為一名舞蹈教師，在教學過程中，擔當?shù)穆氊煾又匾?，始終是教育方針的執(zhí)行者,是教學方案的實施者、舞蹈知識的傳播者、舞蹈技能的訓練者、應該處于主導地位。我覺得，這不僅需要對專業(yè)上的適應，還應該包括對學生道德素質(zhì)、心理素質(zhì)、社會文化素質(zhì)以及創(chuàng)新意識和創(chuàng)造力的培養(yǎng)。

經(jīng)過這幾年的努力，也逐步掌握了一些教學方法和心得：

首先：制定科學的教學計劃

教學計劃是一切教學的開始，包括舞蹈教學方面總的設(shè)想,培養(yǎng)目標及招生對象,課程設(shè)置、教學方法及時間安排等等。這對老師的要求不僅僅是重復自己的經(jīng)驗或者前人的教學方法，而是要根據(jù)自己和學生的特點來編排，而且現(xiàn)在社會信息量又快又大，作為教員也要不斷學習提高，具有超前意識，才能制定出符合現(xiàn)代社會的教學方案

其二：遵循舞蹈教育原則

我們有行話說：一個好的舞蹈演員不一定能成為一個好的教師,但一個好的教師必須是一個好的舞蹈演員。剛才前面說過了演員和教師的本質(zhì)區(qū)別，舞臺上展現(xiàn)的是學習結(jié)果，而教室里進行的是學習過程，以教育為目的的舞蹈教學，是一定要遵循一定的原則，比如，堅持認識與實踐相結(jié)合，課堂與舞臺相一致，共性與個性相兼顧等，并且要對學員在不同的年齡段生理和心理的發(fā)展了解，因此遵循一定的規(guī)律非常重要。

其三：提升自己的業(yè)務技能，具備豐富的教學方法

舞蹈專業(yè)屬于技術(shù)訓練課，對于不同的學員，教師必須應用科學的方法針對個體差異因勢利導，鼓勵學生大膽嘗試，主動學習，不僅進行身體的訓練，還有情感想象力和智慧的訓練，這就需要教師具備豐富的教學方法，根據(jù)自身和他人的經(jīng)驗，不斷總結(jié)，訓練啟發(fā)學生，并對教育方法應了如執(zhí)掌，應用自如。

其四：言傳身教的正確示范

言傳身教包括口頭表達和身體示范。言傳包括動作的講解，內(nèi)容的分析以及人生觀世界觀的傳達等等，學生的一言一行都會模仿老師，所以老師口頭表達上的規(guī)范和正能量對于學員非常重要。

身教，就是舞蹈的示范能力，舞蹈是一門直觀的藝術(shù)，初學時，往往是通過老師示范、學生模仿開始的，一個好的舞蹈老師，必須具備動作規(guī)范、協(xié)調(diào)、優(yōu)美以及風格和韻律的準確的能力。

所以作為一名舞蹈教員，在傳授知識的同時，也是自身的提高，需要不斷從外界和學員身上汲取經(jīng)驗和教訓，當一名老師，在具備準確的表述、專業(yè)的技能時，才能讓學生信服。

我在舞蹈教學上的道路雖然已經(jīng)有了小小的起步，但是還很不夠，我的職責是用自己的技能引導他們成才！而我在這條道路上的成長，其實也是學生給予的，只有不斷地和他們共同學習，才能在這條舞蹈藝術(shù)之路上不斷前行。