如何在鋼琴重奏課中提高學生的團隊能力

文‖陳靜競

隨著時代發展和社會環境的快速變化，中國的大部分用人單位面臨著“有團隊沒能力”的尷尬局面，人力資源成本高居不下，創造的價值卻微乎其微，因此應聘者的“團隊能力”成了用人單位考核的重要因素之一。反觀國內高校的鋼琴教學依然沿用新中國成立之初學習蘇聯的“一對一”模式，即一個人老師教一個學生的鋼琴獨奏形式。這種模式雖然有其自身的優勢，但就整個高校鋼琴教學的長遠目標和效果而言，它在培養學生團隊能力方面卻收效甚微。因此，如何培養學生的團隊能力便成為鋼琴教學中的一個重要課題。

筆者曾受邀走訪美國賓夕法尼亞米勒斯威爾大學音樂系，最大的感觸是他們有著大量的鋼琴重奏課。在整個重奏作品完成過程中，無論是上課還是課下練習，學生們都是以團隊的形式出現，團隊成員之間互相討論、交流，學習、研究的氣氛熱烈，這與國內高校鋼琴專業學生緊閉房門、獨自埋頭苦練的枯燥景象形成強烈的反差。可見鋼琴重奏課程的引入對團隊能力的培養有著重要的意義。以下，本文將對如何在重奏教學中提高學生的團隊能力進行探析。

一、鋼琴重奏的概念及教學步驟

鋼琴重奏主要指有鋼琴參與的一種或多種器樂演奏活動，較常見的形式為純鋼琴重奏和鋼琴——弦樂重奏兩種。純鋼琴重奏指僅由鋼琴一種樂器參與的重奏，其形式有四手聯彈、六手聯彈、八手聯彈、雙鋼琴等；另外，還有鋼琴和其他樂器組成的室內樂重奏形式，分為鋼琴三重奏、鋼琴四重奏、鋼琴五重奏等。

鋼琴重奏課的教學要求幾位不同器樂專業的老師共同協作完成，其教學步驟與鋼琴獨奏課差異不大，具體如下：

課前準備。教師將學生按照專業進行分組，每個團隊至少一位鋼琴專業學生。根據器樂種類、學生演奏水平選擇合適的重奏作品。

作品任務分配。團隊成員先分頭練習作品中屬于自己演奏的部分，教師根據不同的專業給予不同的任務及要求，明確注意事項。

完成作品。這是鋼琴重奏教學中的主體部分，團隊成員合作練習，由不同專業老師分別對各自指導的部分進行深入細加工，讓學生共同完成整個作品。

成果展示。完整地演奏作品，教師引導團隊成員總結演奏規律，更深層次研究、討論、發掘作品的內涵，對團隊的成果做出積極的評價。

二、團隊能力的概念及評估

團隊是獨立與團結的矛盾統一體。首先團隊的成員必須有著獨立的思想、行為，不能互相依賴、推卸責任。同時，成員之間必須在對事物的認知上達成共識，也就是遵循客觀規律，不能憑借自己的主觀臆想自由發揮。因為團隊要求每個人朝著正確、共同的方向不遺余力地前進。

一個優秀團隊必須具備兩方面條件：一是合適的成員；二是統一的目標和理念。這對團隊組織者來說是一個嚴峻的考驗，組織者必須使成員在自己的位置上發揮自己的專業能力并激發潛能，選擇正確的方向，同時在操作中不斷監督、糾正，力求最有效能地完成任務。

三、鋼琴重奏課中團隊能力的培養

從上文的分析可以看出，鋼琴重奏課中對“團隊能力”的需求貫穿始終。“團隊能力”成為完成教學目標的重要影響因素，因此，如何在教學過程中培養學生的團隊能力成為鋼琴重奏課的重點。

首先要注重教師在教學過程中的引導和協調作用。

教師作為團隊的組織者，要在團隊組建初期充分考慮成員的個人能力，盡量將演奏水平相當的成員安排在同一個團隊。例如在雙鋼琴的演奏中，兩個成員的能力不能相差太遠，車爾尼740水平的成員搭配車爾尼599顯然不是合適的選擇，如果雙方在力度、速度、技術、結構、風格把握準確度等方面差異太大，就不容易達成共同的審美體驗。

教師要充分考慮成員的性別、性格、興趣等多方面因素，進行合理搭配，建立既有共同目標又有自身特色的團隊，成員之間相處融洽才能互相交流學習，體驗成功的喜悅。

教師應當在每個團隊中安排一個學習能力和感染力比較出色的學生作為團隊領導者，使其在日常合作練習中起到糾偏、激勵和帶動的作用，使教學效果得到更好的發揮。

不同的教師分別指導作品中屬于自己專業的部分。例如鋼琴三重奏中有可能是與弦樂的搭配，也可能是和管樂的搭配，這就要求團隊配備相應的弦樂或管樂老師來獨立指導每個成員需要演奏的部分。教師要從基本速度、技術難點、節奏節拍、作品結構內涵等各方面進行深入細心的指導。組織者為團隊成員在認識客觀事物的歸一性方面打下基礎，確定團隊的基本方向，這在一定程度上對成員自身的能力也是一種提高。

在成員合作完成作品的過程中，教師要做好察言觀色的工作，除了為學生提供指導和咨詢之外，還要積極調動學生間的互動，引導學生主動發現問題、解決問題，同時做好學生的堅強后盾，為他們提供資料、設備、經驗等各方面的支持。

其次，要發揮學生的主體地位。學生作為團隊的主體，成員之間的合作步驟要根據具體情況作出科學的安排、優化組合。團隊的能力體現在面對全新的作品，將具有不同專業能力的成員團結在一起，相互推動，彼此激發，力求在最短的時間內呈現出最完美的作品。

成員分開單獨練習，這是合作前必須的準備，也是合作成功的基本保證。成員在單獨練習的時候可以從以下幾個方面著手進行：（1）查找相關的資料，了解作品的創作背景、作品譜面的音樂術語、作曲家的創作風格、作品的結構特點等。（2）熟練演奏作品中屬于自己的任務，尤其是技術難點部分一定要在合作前解決，不要把問題帶到合作中去。合作過程中，整個團隊因為個人的技術難點部分停滯，這不但會浪費團隊的時間，也會影響成員之間的情緒，從而影響團隊的能力。（3）除練熟自己的任務，還要熟悉其他成員的任務。通過讀譜、視奏、查聽音響資料等方法了解其他成員的分譜，盡可能在合作前就做到邊演奏自己的部分，邊在心里唱其他成員的旋律，甚至可以用鋼琴演奏其他成員的分譜并錄下音來，代替其他成員和自己合奏，弄清楚前奏、間奏、尾奏和音樂段落間、行進間各成員之間的關系，使合作過程更加高效、順利。

成員之間不要急于合奏，合作前必須相互了解，有個溝通的過程。每個成員可以談談自己對作品的理解，交流查找到的相關資料，進行資源整合優化，使得團隊獲取到最全面、最優質的信息，并就此達成共識。認真聆聽每個成員單獨演奏自己的部分，了解成員的演奏風格和對樂曲的處理。演奏者也應當對自己的演奏作一些必要的解釋，例如句子的呼吸、節奏的處理、力度的變化、和聲的色彩等。尤其是作品的關鍵部分、特別處理的部分要讓其他成員熟悉一下，要大膽提出對其他成員的要求，這有利于合作的順利進行，同時成員之間對作品處理的意見要相互溝通，務必取得一致的認識。

成員初步合作時，要把握整體。合作初期可以將速度稍微放慢些，試著從頭到尾完整地演奏一次，暫時忽略合奏過程中的一些瑕疵、遺漏、脫拍等問題，要求獲得整體的、大概的印象。鋼琴演奏成員甚至要刻意控制自己的音量，便于更加仔細地傾聽其他樂器的聲音，切勿在合作初期就急于展示個人技術和演奏魅力，或者揪著細枝末節的部分不放。

要深入加工、研究作品，分解局部細加工是合作最重要的步驟，也是團隊能力最好的體現。在合奏過程中，可以采用分段的方式，難點部分反復磨合，各段落之間的銜接單獨練習，逐一解決速度、力度、音色、句法、呼吸、起伏等問題。成員在各自的位置上要發揮自己的所長，展示樂器的魅力，又不能有個人英雄主義的思想，例如，在單音旋律的演奏時要兼顧其他成員是否有許多密集音符要完成，速度上則不能定的過分快；演奏八度或和弦時要考慮到聲部結構的平衡，適當控制音量，不能完全掩蓋其他樂器的聲音；在展示主題、旋律時，伴奏部分的成員要負責烘托和支持，又不能喧賓奪主等等。成員間的理解和感覺有差異時，必須求同存異，在達成共識的基礎上再進行反復合作練習，直到滿意為止。

在正式演出時，團隊要默契相融、和諧統一成一個有機的整體，當有人出現微小的差錯或失誤時，其他成員不要忙于指責，要及時給予掩飾或彌補，盡可能保持整個演奏的完美。

一個人的力量微乎其微，必須通過團隊才能放大。團隊是個體生命的延續，個人的能力不等于團隊的能力，而團隊的能力又離不開個人的能力。因此在高校鋼琴教學中引入鋼琴重奏有著重要的意義，它不僅能提高學生的團隊合作能力及整體綜合素質，對于提高音樂專業畢業生的就業競爭力也具有現實意義。

[1]康勤．高師鋼琴課程引入鋼琴重奏教學的實踐與創新[J]．長沙鐵道學院學報(社會科學版)，2011（3）．

[2]秦琴．小議雙鋼琴重奏教學方式在鋼琴教學中的作用[J]．音樂天地，2007（8）．