略論“詔安畫派”的藝術(shù)風(fēng)格

文‖吳其生

詔安書畫之風(fēng)興于唐代，陳政、陳元光父子平蠻戍邊，給這里帶來了中原先進(jìn)的文化藝術(shù)。宋以來，經(jīng)歷代書畫家辛勤耕耘，逐漸增厚文化藝術(shù)的積淀，特別是明代張瑞圖、黃道周的影響至深。清代，海運事業(yè)的發(fā)展，使詔安成為海上交通的樞紐，許多書畫家趁商旅之便，拜會各地名家，擴大了視野，提高了技藝。至清末，詔安書畫壇已形成了獨具風(fēng)格的“詔安畫派”。

一、“詔安畫派”的源流

唐開元間，“以書畫之鳳閣”的鐘紹京被貶任懷恩縣尉，開詔安書畫風(fēng)氣之先河。至宋代，陳景肅、翁待舉等漸山七賢和應(yīng)他們之邀來訪的丞相陳俊卿、梁克家、知州朱熹、學(xué)者陳淳、林用中，以及避禍隱居九侯山五儒書室的江南趙嘉客、洛陽周直言等的詩文書畫，豐富了詔安書畫藝術(shù)。宋紹興二十年（1150年）起，先后興辦的石屏、漸山、丹詔等書院，促進(jìn)了詔安書畫的交流與發(fā)展，特別是朱熹在漸山題寫“石榴洞”等榜書木匾，藝術(shù)精湛，給當(dāng)時書壇留下巨大影響。明朝三百年間，詔安書畫之風(fēng)鼎盛，先后出了沈起津、徐登弟、方映辰等書畫名家，其中較負(fù)盛名當(dāng)推沈起津，其“書畫入神品”。而張瑞圖、蔡潮、黃道周等書畫家對詔安書畫的發(fā)展更起了推波助瀾的作用。當(dāng)時，詔安文人墨客崇尚題記碑刻，至今，南詔鎮(zhèn)城內(nèi)石碑坊群的題刻榜書以及分布在詔安各風(fēng)景勝地、廟宇、寺院的碑記、石刻竟達(dá)數(shù)百塊之多，書風(fēng)之盛、水平之高，均為我國罕見。這些抹不掉的題匾碑刻成為后人臨摹的好“字帖”，無言的“書法導(dǎo)師”。

清代，海運事業(yè)的發(fā)展，使詔安成為海上交通的樞紐。許多書畫家趁商旅之便，拜會各地名家，交流書畫技藝，取經(jīng)學(xué)習(xí)。而外地書畫家也不斷登臨詔安交流作畫，使詔安書畫家擴大了視野，提高了技藝，詔安書壇畫苑日見興盛，名家輩出。書畫家們求新求變的意識強烈，當(dāng)時從北方學(xué)成回詔的沈錦洲在繼承詔安傳統(tǒng)文人畫的基礎(chǔ)上，大膽吸收北派畫風(fēng)，畫出了自家風(fēng)貌，并影響了周圍的畫家，形成了獨具風(fēng)格的“詔安畫派”。后經(jīng)沈錦洲的學(xué)生沈瑤池、謝琯樵的發(fā)揚光大，影響遍及閩粵各地，又被稱為“閩派”。

二、“詔安畫派”的藝術(shù)風(fēng)格

清代繪畫受明末董其昌承元代理論的影響，除了用色的大膽外，用筆亦相當(dāng)開放。“閩派”開創(chuàng)者上官周汲取了五代孟蜀宮廷畫家黃荃工細(xì)寫實的手法，并注入了自己淡泊、空疏、閑逸的情調(diào)。其弟子黃慎（師承關(guān)系尚存爭議）則志在創(chuàng)新，其人物畫擅用減筆，用筆具有草書意味，筆法粗獷，揮灑自然，處理人物衣褶時快速運筆，透著筆墨意趣。詔安的畫壇受此畫風(fēng)影響巨大，因此“詔安畫派”前期以沈瑤池、謝穎蘇等畫家為代表的畫風(fēng)以冷逸淡雅而自成一格。

圖1 《童子獻(xiàn)硯圖》 設(shè)色紙本 沈瑤池 115×51cm

沈瑤池（1810-1888），字古松，福建詔安人，善人物、花鳥。他早年師同邑沈錦州，后學(xué)黃慎，特別是人物畫，其筆墨極似黃慎，用筆豪放蒼勁，題材亦與黃慎相仿，常畫道釋、歷史名人及乞丐等社會底層的人民生活。花鳥畫效法華嵓，格調(diào)清麗淡雅，他的花鳥畫成就不亞于人物畫，畫風(fēng)重寫實。亦善指畫，落墨沉著渾厚，筆跡如篆如籀，足與清初高其佩(指畫創(chuàng)始人)抗衡。沈瑤池的畫又影響了閩西南一帶，特別是臺灣畫家，如今在北京和臺北故宮博物院均藏有其傳世作品。

《童子獻(xiàn)硯圖》（圖1），設(shè)色紙本，115×51厘米。署款：“丁丑（1877）夏六月畫千章百硯之軒古松”。鈐印：“瑤池之印”，篆書陰文；“則征父”，篆書陽文。所作老者人物軒昂，富有氣勢，以狂草筆法寫衣紋，潑墨粗筆勁掃，運筆凌厲，氣勢磅礴。人物行筆迅疾，筆鋒跳躍，縱逸潑辣，衣紋勁利帶方折，抑揚頓挫，節(jié)奏感很強。整幅以工筆畫為基礎(chǔ)，糅合寫意筆墨，以孤冷、淡雅自成一體，于迷離疏朗中見神韻。

圖2 《墨荷軸》 水墨紙本 謝穎蘇 118×64cm

圖3 《墨竹軸》 謝琯樵水墨紙本 136×35cm

圖 4 《花鳥圖》 馬兆麟

謝穎蘇(1811-1864)，嘉慶十六年生于漳州府詔安縣的一個書香世家，其父輩及兄、姐等皆擅詩文，一門風(fēng)雅。他幼承家學(xué)，酷愛丹青，并拜當(dāng)?shù)禺嫾疑蝈\洲及外來畫家方琴等為師，弱冠即噪畫名。他初字管樵，30歲以后因恐被人誤為姓“管”而更字“琯”樵，號懶樵、懶云山人、北溪漁隱等，以字琯樵行世。謝氏擅書畫、精詩文兼工篆刻，時有“三絕”之譽，他的畫擅長寫意，用筆奔放，隨機觸發(fā)，不受技法所束縛，興盡而致，極盡能事地表現(xiàn)了筆勢運動，體現(xiàn)了畫家的胸襟氣度。

漳州市博物館藏的《墨荷軸》（圖2），水墨紙本，118×64厘米。畫中的水墨塘荷濃淡相間，參差交錯，筆墨豪放寫意，墨色淋漓，并在畫的一側(cè)題有詩句，這種詩畫相配正是“詔安畫派”的藝術(shù)風(fēng)格之一。謝琯樵尤其精通畫墨竹，他的墨竹畫是在學(xué)習(xí)揚州畫派鄭板橋的風(fēng)格上演變成自己的個性和面目的。他的《墨竹軸》（圖3），水墨紙本，136×35厘米，畫中意境清新，運筆堅挺有力，墨色濃淡相宜，一叢墨竹從左下方往右挺拔而上，枝葉參差交錯，風(fēng)篁成韻，好似有聞風(fēng)來戛擊之聲，畫的下部及上方見新篁數(shù)竿，落墨淡雅，整幅畫以行云流水、流暢的筆調(diào)一氣呵成。

清末，以任伯年(1840-1895)為代表的海派畫風(fēng)沖擊福建畫壇，于是“詔安畫派”后期以馬兆麟為首的幾位畫家，積極汲取海派畫風(fēng)清新輕快之長處，使詔安畫派與海派畫風(fēng)匯流，從冷逸淡雅演化為鮮明妍麗，迎合新興工商階層的大眾化審美需求，形成“后期詔安畫派”的新格調(diào)。為體現(xiàn)當(dāng)時當(dāng)?shù)厥忻竦膶徝狼槿ぃ嫾覍⑼ㄋ椎睦L畫語言與高雅的文人畫風(fēng)相匯合，即市井文化與士大夫文化融為一體。縱觀藝術(shù)發(fā)展的歷史長河，以往書畫藝術(shù)專為貴族所占有，此后則“走進(jìn)尋常百姓家”了，于是畫風(fēng)更具濃厚的鄉(xiāng)土氣息與鮮明的地域色彩。這是閩畫藝術(shù)園地中的一朵異常亮麗的小花，由于作品流傳全省及省外，故一時稱為“閩派”。

馬兆麟(1837-1918)，字竹坪、瑞書，號子般，詔安東山人(1916年，東山由詔安縣分出獨立建縣)。光緒元年(1875年)舉人。早歲習(xí)畫，擅花鳥，繼承前期詔安派畫風(fēng)。40歲左右趁赴京會試的機會，順道至上海向任伯年求教。此后，馬兆麟把任氏畫風(fēng)融入自己的花鳥畫中，面目煥然一新。原有冷逸格調(diào)，頓時趨向艷麗明朗，豐富了詔安畫派的繪畫技法。馬兆麟還工行楷，又善詩文，著《吹劍軒詩集》刊行，故有“詩書畫三絕”之譽。

馬兆麟的傳世作品頗多，如其《花鳥圖》(圖4)，色彩鮮明妍麗，審其畫風(fēng)已是后期“詔安畫派”的風(fēng)格。

“詔安畫派”雖然主要指道光至民初的詔安籍畫家群，而不是標(biāo)示某種統(tǒng)一的風(fēng)格或一脈相傳的宗派，但在八閩大地仍處封閉落后之時，它能崛起成為一個具有一定品位的畫派、并為世人所稱道確屬不易。“詔安畫派”兼工帶寫，雅俗共賞，從道光、咸豐年間，以謝穎蘇、沈瑤池、汪志周等的藝術(shù)創(chuàng)作活動為起點，至清末民國初以馬兆麟及其弟子等的藝術(shù)創(chuàng)作活動為終點，近百余年間，其繪畫藝術(shù)對福建、粵東、臺灣以及東南亞等一些地區(qū)頗有影響。

[1]黃麗冬.打造書畫品牌 提升文化品位[J].神州民俗·教育科技,2008(5).

[2]梁桂元.閩畫史稿[M].天津：天津人民美術(shù)出版社,2001.