春色滿園

趙明楠

清代是中國畫發展的又一個高峰，是一個繼往開來集大成的時期。也是在清代，中國畫不可避免地到了它的轉型期，對后世的啟示性影響不容忽視。而在這個轉型中，宮廷繪畫起到了至關重要的作用，在繼承正統中不斷豐富著文人畫的內涵，譜寫著職業文人畫家的新篇章。清王朝延續前代，也在宮廷中吸收畫家進行專業的繪畫創作。清代宮廷繪畫歷經順治和康熙時期，后到雍正、乾隆朝達到鼎盛。1692年康熙皇帝設立如意館，后來廣收畫師，創作了許多具有特殊歷史價值與很高藝術價值的作品。

自從中國藝術品成交價格進入億元時代后，藝術品市場呈現欣欣向榮的景象，清代書畫這一板塊也屢創佳績，而為清代帝王服務的宮廷畫家的作品在市場中也表現優異。

順治時期，清代宮廷繪畫處于初始階段，影響甚微。到了康熙時期，經濟和文化藝術有了大力發展，宮廷畫家不斷增多，按照宮廷意圖進行繪事。這一歷史時期的清宮廷畫家的作品近年在市場上表現突出的有顧銘、顧見龍和王敬銘（1668～1721年）三人。顧銘和顧見龍同時進入清廷，名重京師。2000年至2012年，顧銘的作品上拍兩件，成交1件；顧見龍的作品上拍59件，成交38件，總成交額418.76萬元。顧見龍的《杜甫飲中八仙詩意》手卷（圖1）在2011年6月5日的北京保利春拍中以138萬元拍出，為其作品成交最高價。王敬銘的《仿趙孟云嬌長春圖》手卷在2008年5月21日的北京匡時春拍中以1008萬元拍出，創其最高價。其他作品的成交價均未突破百萬元。

康熙至雍正時期的宮廷畫家中，焦秉貞和冷枚的作品市場表現最為突出。2000年至2012年，焦秉貞的作品共上拍59件，成交40件，總成交額1691.1萬元。2004年11月7日，焦秉貞的《午瑞圖》冊頁（圖2）在中國嘉德以159.5萬元成交，2008年4月28日，此圖又在中國嘉德拍出224萬元。焦秉貞的《康熙南巡圖》手卷在2009年5月26日的北京長風春拍中以476.96萬元成交，創其最高成交價紀錄。其《人物》四屏在2011年6月5日的北京保利春拍獲價149.5萬元。冷枚的作品共上拍52件，成交38件，總成交額2859.87萬元。2010年5月28日，他的《虎子圖》在香港佳士得拍出1690萬元。同年12月12日，其《康熙萬壽圖》（兩件）在北京翰海秋拍中獲價716.8萬元。

雍正至乾隆時期的宮廷畫家，市場表現最為突出的是郎世寧、金昆、唐岱、陳枚和丁觀鵬的作品。與前朝有所不同的是，這一時期有不少西方傳教士畫家來華，他們以寫實功力供奉內廷，加上對中國畫技法的融入，使他們在紀實繪畫、歷史題材繪畫、肖像畫創作，以至描寫宮苑中御馬和飛禽走獸中，彰顯出其卓越的才能，深得皇帝贊賞。這其中最出眾的當推郎世寧，他用中國繪畫材料，以西洋畫的強調透視、光影的表現手法作畫，在改進中國畫和推動中西繪畫融合中走出重要一步，意義深遠。他的作品自2000年至今上拍數量為36件，成交26件，總成交額1.0367億元。2005年5月30日，他的《秋林群鹿圖》（圖3）在香港佳士得拍出2149.68萬元。2010年6月6日，其《山水冊》（10開）在北京翰海春拍中以3136萬元的高價成交，市場表現良好。

2000年至2012年，金昆的作品上拍16件，成交14件，總成交額729.2萬元，其中《白描人物》于2004年4月26日在香港佳士得拍出462.2萬元，創其歷史最高價。唐岱的作品上拍52件，成交35件，總成交額1381.29萬元，其中《閑居高行》冊頁于2007年11月26日在香港佳士得拍出794.35萬元，創其拍賣最高價紀錄；他的《秋清圖》于2008年12月8日在北京匡時拍出157.92萬元。陳枚的作品上拍30件，成交25件，總成交額558.54萬元，其中《松崖論道》于2010年12月5日在北京匡時以123.2萬元拍出，創其歷史最高成交價。丁觀鵬的作品上拍38件，成交23件，總成交額1034萬元，其中《爛柯仙跡》手卷（圖4）2005年12月4日在中貿圣佳拍出627萬元，《大德譚經圖》手卷2012年10月29日在北京保利拍出112.7萬元，其他作品的成交價未突破百萬元。

乾隆時期宮廷繪畫藝術達到頂峰，影響深遠。目前市場表現特別突出的是董邦達、錢維城、徐揚、張宗蒼和金廷標等人的作品。此外，近年有作品流通的還有周鯤、賈全、陸遵書、方琮、袁瑛、楊大章、黃增和陳基等人。

從近年市場情況看，董邦達的作品價格一直保持較高的水平。2000年至2012年，其作品上拍255件，成交169件，總成交額1.123億元。其中2011年共上拍40件，成交29件，總成交額為3260.9萬元，創歷年最高。2008年4月28日他的《西湖景》在中國嘉德拍賣拍出66萬元，2011年12月5日該作品又在北京保利秋拍“品藻如春——清代御筆暨宮廷書畫”夜場中以1150萬元拍出；《孤山放鶴圖》（圖5）在2010年西泠印社秋拍中以806.4萬元拍出，后又于2011年7月10日北京卓德春拍中以1840萬元的高價拍出；《雪后悅心殿詩意圖》在2005年中國嘉德秋拍中以495萬元拍出，之后又在2009年的中國嘉德春拍中以795.2萬元拍出。董邦達的作品在市場中表現出了很強的上升態勢。

錢維城的《雁蕩圖》表現不凡，2002年12月6日中貿圣佳秋拍中，該圖以429萬元拍出，2007年中國嘉德春拍中又以2408萬元將其拍出，2010年北京保利春拍此圖再次上拍，以1.2992億元的天價成交，是清宮廷畫家作品中上漲空間最大的作品。2009年11月29日，錢維城的《九如圖》立軸（圖6）在香港佳士得以2327.6萬元成交，2000年至2012年，他的作品共上拍244件，成交155件，總成交額3.498億元，為宮廷畫家作品成交額之首。

徐揚是女性宮廷畫家的代表，其作品市場表現也是不凡。在2009年中貿圣佳的秋拍中，她的《平定西域獻俘禮圖》手卷以1.344億元的天價拍出，成為中國書畫拍賣史上第一件成交價過億元的拍品，也是清宮廷畫家作品成交價的最高峰。該卷橫1865厘米，縱43厘米，描繪了乾隆時期平定西北之亂后凱旋的將士向皇帝獻俘的歷史場面，畫面構圖完整，人物眾多，場景豐富，描繪細致入微，是乾隆時期宮廷紀實繪畫的佳作，具有很高的歷史價值和藝術價值，以高價成交也在意料之中。2004年11月21日她的《南巡紀道圖》手卷在北京翰海秋拍中以1980萬元拍出，2007年8月18日此圖又在中貿圣佳以3696萬元拍出，2010年7月18日再次在中貿圣佳上拍，以9072萬元的高價拍出。《南巡紀道圖》橫1930厘米，縱28.5厘米，將乾隆南巡途中經過的78處要地描繪在一起，全圖只描繪風景，而無人物，突破了清宮紀實繪畫的常規。2000年至2012年，徐揚的作品上拍34件，成交27件，成交額2.343億元，僅次于錢維城。

張宗蒼是乾隆時期重要的宮廷畫家。他的山水畫筆墨蒼勁，山石多以干筆皴擦，林木常以淡墨暈染，一洗宮廷畫院慣有的甜俗氣息，氣象萬千。他的《云棲山寺》在2012年中國嘉德秋拍中以3967.5萬元拍出；《云林煙艇圖》于2011年5月21日的中國嘉德春拍中以3405萬元拍出；《層巒山城》于2011年6月4日在北京保利春拍中以920萬元拍出。2000年至2012年，其作品上拍145件，成交107件，總成交額1.348億元。

金廷標是在乾隆南巡時得到賞識，隨即進宮。他于山水、人物和花卉皆擅，影響頗大。他的《溪彴（zhuó）扶筇（qióng）圖》（圖7）2009年11月10日在北京翰海拍出3472萬元；《聽泉圖》于2010年5月15日在中國嘉德拍出4513.6萬元，成為其作品拍賣最高價。2000年至2012年，他的作品上拍37件，成交27件，成交額8131萬元。

康乾盛世過后，清王朝逐漸走向衰落，文化藝術的高峰已過，發展較慢。從乾隆后期到清王朝滅亡的100多年里，宮廷畫家中董誥的作品市場表現最佳。此外，馮寧、方熏、李秉德、沈振麟、屈兆麟、繆嘉蕙、胡桂和張愷等人也有作品流通。

董誥為董邦達長子。乾隆二十九年（1764年）進士。累官至東閣大學士、太子太傅，直軍機先后40年。其山水稟承家學，雅秀絕塵，與其父有大小董之稱。他的《春景山水花卉冊》（圖8）在2011年北京保利秋拍“品藻如春——清代御筆暨宮廷書畫夜場”中以5290萬元拍出，刷新了他以往的拍賣紀錄；《萬有同春》冊頁于2007年7月21日在西泠印社拍賣會上以770萬元拍出，2011年6月4日此冊又在北京保利以3910萬元的高價拍出，短短4年時間上漲3140萬元。

其他的如馮寧，其《御馬圖》于2008年12月8日在北京匡時秋拍中以224萬元成交，時隔兩年此圖又在北京匡時以470.4萬元的價位拍出，創其歷史新高。2000年至2012年，馮寧作品上拍共4件，全部成交，總成交額為696.62萬元。方熏作品上拍85件，成交57件，總成交額384萬元，其中《仿惲南田花卉冊》在2011年12月6日的北京保利秋拍中以57.5萬元拍出，為其作品最高價。李秉德的作品上拍5件，成交3件，其《水村宴居圖》于2003年11月26日在中國嘉德以53.9萬元拍出。沈振麟的作品上拍30件，成交17件，總成交額124.9萬元，其中《豹花馬圖》2010年5月15日在中國嘉德以62.72萬元拍出。屈兆麟的作品上拍75件，成交51件，總成交額230.2萬元，其中《四時花卉》四屏2011年4月30日在中貿圣佳以17.92萬元拍出。繆嘉蕙作為女性宮廷畫家在清末畫壇也小有影響，當前市場上其作品流傳較多，但價位一直很低。她的作品共上拍70件，成交54件，總成交額188.94萬元，其中《花鳥》四屏2011年11月6日在中貿圣佳以21.85萬元拍出，為其作品拍賣最高價。胡桂和張愷的作品上拍數量很少，分別是1件和5件，總成交額分別是11.88萬元和8.21萬元。

以上是清代宮廷畫家作品近年的市場概況，從中可以看出，他們的作品價格多則過億元，少則數萬元。價格之所以相差如此之大，與畫家當時在政治和繪畫上的影響密不可分，同時與作品本身的水平和市場的變化也有一定關系。清宮廷畫家的作品代表著當時帝王的文化品位與審美取向，具有較高的歷史價值、藝術價值和收藏價值。

（本文數據來自雅昌藝術網和卓克藝術網）

責編 李挺