音樂劇中舞蹈動作對人物塑造的影響研究

滿 寧

（吉林藝術學院 吉林 長春 130021）

就音樂劇而言，其既包含了音樂、戲劇，也包含了舞蹈。在早期階段，音樂劇也被稱為歌舞劇，但是，在時間的不斷推移下，音樂劇得到了不斷的更新，從而在表現形式上逐漸受到了觀眾的認可。通過不同的舞蹈形式，可以展示出不同的人物，借助不同的舞蹈動作既能夠展示出人物的外在特征，也能夠刻畫人物的性格。需要對人物內心活動進行重點刻畫，這樣能夠使得人物更加飽滿，也能夠提升舞臺魅力。

一、音樂劇中舞蹈動作的特征

對于音樂劇來說，舞蹈動作可以分為兩種形式，一是抒情性舞蹈，二是敘事性舞蹈，隨著舞蹈動作的不斷發展，這兩種類型的舞蹈得到了有效融合，在不同的肢體動作下以及不同的情緒渲染下可以展現不同的效果。對于敘事性舞蹈來說，在肢體動作方面需要展現一定的故事情節，使故事內容得到渲染，讓觀眾可以充分體會舞蹈動作背后的意義。對于抒情性舞蹈來說，在肢體動作方面需要對人物情緒進行表達，還要展現出主人公心中所想，使觀眾能夠感受到喜怒哀樂等情緒。對于兩種形式混合下的舞蹈來說，既要具有抒情特點，又要展現故事情節，使得二者能夠相輔相成，進一步渲染音樂劇效果。

二、舞蹈動作對人物塑造的影響

（一）舞蹈動作的形式影響人物塑造

在音樂劇中，通過呈現不同形式的舞蹈動作能夠對人物形象的塑造帶來很大影響，比如在一些舞蹈動作中采用“圓形”動作形式，這種肢體動作主要注重柔美和飽滿，所呈現的人物也比較溫和，而在“方形”動作形式下，塑造的人物往往比較堅強，可以表達自強的態度以及堅韌的品質。舞蹈注重形式感，在表演中能夠將人物事件生動地展現出來，能夠使沖突得以凸顯、人物情緒得以渲染。比如說，在《灰姑娘》這部音樂劇中，舞蹈演員為了表現灰姑娘對水晶鞋的喜愛之情，采用了圓形舞蹈形式，再配上相應的音樂，使得觀眾能夠充分感受到主人公的愉悅之情。再比如說，在《德古拉：愛比死更強大》這部音樂劇中，通過采用凹凸舞蹈形式，舞蹈演員可以將主人公米娜的心理表現得淋漓盡致，充分展示米娜意圖逃脫的想法，在速度和力量的控制下也展示出了人物的焦躁不安，使得整部舞臺劇具有感染力。

（二）舞蹈動作的風格影響人物塑造

在音樂劇中，舞蹈動作的風格受到諸多因素的影響，比如：該劇的思想、地域性以及民族信仰等。在多數音樂劇中，爵士舞和現代舞是主要的舞蹈類型，這兩種舞蹈類型有著各自的風格特點。對于現代舞來說，其具有較強的敘事感，能夠展現出較強的空間感，以及舞蹈自身的靈活性較強，與人們的生活也比較貼近，將這種舞蹈形式應用于音樂劇中可以展現出人物的內心變化，也能夠促進劇情發展。舞蹈者需要對舞蹈動作進行規范化控制，準確無誤地塑造人物形象，借助相應的肢體動作展示出鮮明的人物性格，從而使得音樂劇更加具有美感，讓觀眾獲得良好的視覺體驗，比如說，在《西區故事》這部音樂劇中，開頭部分舞蹈者可以使用爵士風格，通過群舞的方式進行表演，借助瀟灑的動作充分展示出玩世不恭的態度，也可以讓觀眾融入故事情節中，從而在觀眾的心中留下深刻的印象。

（三）舞蹈動作的技巧影響人物塑造

在音樂劇中，對人物進行塑造時，舞蹈動作技巧的應用至關重要，既可以展現人物的心境，也能夠展現人物的情緒。在現代舞蹈中，整體的動作形態與芭蕾舞蹈中的“蹦”存在很多相似之處，如果演員將身體放松，可以展現出相應的肢體線條，既可以對舞蹈動作進行延伸，也能夠讓觀眾獲得美的享受，進一步刻畫人物性格。除此之外，在現代舞蹈表演中，舞蹈者需要盡可能地打開肢體關節，擁有較好的線條以及平衡力，進而在故事情節中展現出不同人物的心態。在對舞蹈動作進行延伸的基礎上還需要進行人物塑造，保證舞蹈動作具有較強的沖擊性以及連貫性。雖然在表演過程中，翻轉和跳躍方面的難度不大，不過需要控制好內容和節奏，使人物情感得以升華，在動作轉換的過程中舞蹈演員需要穩定重心，以連貫的形式呈現給觀眾，讓觀眾能夠產生畫面感，進而走進人物的內心世界，使得人物形象更具有說服力，也使得音樂劇更具有感染力。

（四）舞蹈動作的節奏影響人物塑造

在音樂劇中，節奏控制十分關鍵，其也是諸多表現形式中的重要組成部分。為了能夠充分展示出人物形象，舞蹈者需要控制好自身的肢體語言，充分理解人物內心世界，根據故事的發展控制好節奏，并且還要與音樂節奏相適應，通過控制節奏的快慢展現出不同的故事情節。除此之外，在舞蹈動作演繹中，舞蹈者也需要站在一定的角度考慮舞蹈風格，隨著節奏的變化而變化，將動作和節奏合理搭配，使得觀眾能夠深層次地感知人物內心情感，進而塑造良好的人物形象。值得注意的是，在舞蹈動作表現中，節奏的控制還需要與風格、形式以及情節等相聯系，從而使得整部舞臺劇具有較強的震撼力。

三、音樂劇中利用舞蹈動作進行人物塑造的策略

（一）利用舞蹈動作進行人物形象塑造

在音樂劇中，對人物形象進行塑造時，舞蹈者需要對舞蹈動作進行靈活應用，根據不同的人物特征以及故事情節選擇合適的舞蹈動作。比如說：對老人進行塑造時，為了能夠展示出老年人的老態龍鐘，在舞蹈動作方面需要控制好節奏和步伐，與年輕人相比較，舞蹈動作應該更加的沉穩，這樣能夠凸顯年齡感，并且還需要控制舞蹈動作的節奏，以遲緩的動作展現出步履蹣跚的姿態，形象地展示老人走路的樣子。再比如說，對溫柔的妻子進行塑造時，舞蹈者需要做好舞蹈動作設計，既要保證舞蹈動作的柔和性，還要保證舞蹈動作具有較強的親和力。在《德古拉：愛比死更強大》這部舞臺劇中，有一段展示了精神病患者跳舞的場景，由于精神病患者具有一定的特殊性，所以在進行動作設計時，可以展現出怪異舞姿，將左右搖擺的動作進行深入刻畫，既要有蜷縮的掙扎，也要有狂亂的搖擺，讓所有的精神病患者都能夠抓狂，這樣可以充分展示出人物的病癥，對該特殊群體的形象進行準確塑造。通過不同的舞蹈動作展示出不同人物形象的特點，從而使觀眾留下深刻的印象。

（二）利用舞蹈動作進行人物性格定位

對于人物性格來說，在具體塑造時需要結合人物的職業、身份以及生活經歷等等，在不同的背景下，人們的思想和動作都存在很大的差異性。為了能夠利用舞蹈動作將其展現得淋漓盡致，需要對人物性格進行定位，比如說，對年紀較大的退伍軍人進行性格定位時，需要注意動作細節，由于他們的年紀比較大，所以需要控制好肢體動作，尤其在步伐上要盡量緩慢，并且還要彰顯出老軍人的獨特氣質，從而準確地進行性格定位。再比如說，對窮人的孩子以及富人的孩子進行表現時，需要在不少動作上進行區分，舞蹈者可以利用生活上的差別來展示貧富差距，利用歡快或沉重的步伐展現不同的場景。在《德古拉：愛比死更強大》這部舞臺劇中，雖然男主人公沒有講話，但是他憑著自己的肢體語言以及相應的舞蹈動作支撐了整個表演，有一些觀眾也會存在疑問，為什么只跳舞沒有講話？借助有力的步伐以及獨特的表演，再配上適合的旋律，將人物性格的狂野、冷漠以及高傲展現得淋漓盡致，在結尾處，通過優雅的肢體語言進一步展示了德古拉的人物特點，經過這樣的人物性格定位，能夠塑造經典的人物。

（三）利用舞蹈動作展示人物內心活動

在音樂劇中，為了能夠展示人物的內心活動，舞蹈者需要對舞蹈動作進行靈活控制，通過變換舞蹈動作、靈活運用肢體語言充分展示人物內心世界。在舞蹈動作的應用中，舞蹈者需要充分掌握人物的狀態以及內心想法等等，從而將人物內心活動展現得淋漓盡致。對于人物內心世界進行表現時，舞者需要合理編排舞蹈動作，刻畫具體的形象，對人物性格以及形象進行準確定位，既要展示出人物的悲哀，也要展示出人物的歡樂。作為舞蹈者，先要感動自己，再在此基礎上變換舞蹈動作來感染觀眾，這樣可以讓觀眾把握人物情感。比如，在《德古拉：愛比死更強大》這部音樂劇中，德古拉初次遇見米娜時，二人演繹了雙人舞，這個舞蹈不僅動作輕柔舒緩，也可以凸顯舞者的身體曲線，通過諸多跳躍以及托舉動作能夠將二人難舍難分的心情展現得淋漓盡致。在舞蹈動作中，經過力度的控制能夠使得二人的情感得到進一步升華，尤其是甩頭、瘋狂舞動的動作，展現了主人公內心的掙扎。經過對人物內心活動的展示，能夠充分抒發人物的內心情感，所以，舞蹈者需要了解人物的情感，進而對自身的肢體動作進行合理控制，使得人物的內心活動充分呈現給觀眾。

四、結語

綜上所述，在音樂劇中，舞蹈動作具有重要的影響，其不僅具有較高的觀賞價值，還具有較強的影響力。通過合理利用舞蹈動作能夠刻畫人物形象、性格以及內心活動等，舞蹈者需要對肢體語言、面部表情等等進行靈活控制，充分展示人物內心情感，利用不同的風格、形式以及技巧等展示出劇中人物的特點，使得人物形象更加豐滿和鮮明，這樣也可以賦予人物生命力，讓觀眾的內心受到震撼，真正理解作品的精髓。