探索服裝面料再造設計中的形式美法則

彭麗娟 （四川音樂學院綿陽藝術學院 四川綿陽 621000）

款式、色彩、面料作為服裝構成的三要素，一直在服裝的設計變化史中起著重要的作用。面料是服裝的形式構成之根本，沒有基本的服裝材料——面料，服裝之款式變化無法塑形，服裝之色彩變化無法彰顯，因此面料是服裝設計之根本要素，在服裝設計中承載著缺之不可的重要性。隨著時代的發展，服裝流行模式的周期性與反復性，以及符合人機工程學的設計理念限制，使之服裝的流行更多的是局限于某些固定服裝結構與色彩的交替變化，然而人們喜新厭舊的心理，不會滿足于一成不變的重復流行。此時加強對面料的創新處理后，面料再造設計的新穎與獨特性成就了服裝新的生命力，給服裝的流行注入了新的血液與靈魂，這也成為服裝設計師新的挑戰。服裝設計師將對面料的二次改造，作為其設計創作中的另一種創意設計手法，設計出具有時代潮流感的作品。

一、面料再造設計中的形式美法則

服裝面料的再造設計是對服裝材料的創意性運用，其概念是根據形式美法則對原有面料運用多種設計手法和制作工藝進行二次改造，改變原有面料的貧乏、普通，塑造出具有個性特征的新穎面料，使之產生獨特的視覺效果與藝術魅力。服裝面料的再造設計可以借鑒三大構成中的諸多構成原理，根據“構成”的造型概念，將不同形態、不同材質的元素重新組構成一個新的單元，也可以將材料分解為多個元素，進行打散、重組，靈活運用重復、漸變、對比、協調、對稱等形式法則，以此創新出新的面料肌理效果。

1.對比與調和

當兩個或兩個以上的構成要素之間彼此在質與量方面形成對比，同時又能夠有很舒適的感覺都可以稱之為對比調和，這是幾種元素共性與個性的融合。面料設計中利用裁剪、釘縫和分割等方法處理面料，利用一些具象或抽象、大或小、明亮或暗淡、厚重或輕薄、粗或細、褶皺與光滑、透與不透的元素進行對比處理；或者利用鏤空、燃燒、抽紗等破壞性手法，形成多種元素，通過與其它面料的疊加，形成完整與殘缺、虛與實的對比處理。在對比中運用色彩的調和，或者利用其它材質的元素，如珠片、羽毛、毛線、紐扣等的添加，使之形成相對穩定的狀態，達到統一的效果。

2.比例與分割

比例是部分與部分或部分與全體之間的數量關系。服裝面料的分割與比例設計，都要以人體自身的尺度為依據，根據人體活動的特征，將合理的分割運用在面料中，使人體比例更加完美突顯。主要方法是對原有面料進行打散重組，將其分割成不同的個體，可以為等分的元素或不相等的元素，并對該個體進行重組，在形與形的邊緣可以通過刺繡、絎縫進行線跡的裝飾，強化形與形之間的視覺效果。

3.統一與變化

統一與變化是平面設計中最為重要的形式美法則之一，指相異的要素組合在一起時形成了一種明顯的對比和差異的感覺。在面料設計中，可以根據面料的材質、肌理、色彩的不同，運用點元素的形態變化構成新型面料形態，通過不同面料之間的差異與變化調節整體效果的靈動性。在單一的整塊面料中，也利用面料的固有特性做設計，通過裁剪使之形成自然卷曲或走邊的點形態，以該元素做反復的重組，并進行適當的形狀、大小、色彩的改變。

4.節奏與韻律

節奏與韻律原本指音樂中的變化與聲韻，使人感受到一種具有規律性的律動感。在平面構成設計中，通常會將單純的元素，進行富有變化性的重復運用，使之產生音樂中韻律之美。在面料再造設計中，通過對面料形態、大小的改變，使之形成等比數列、等差數列等的漸變形式，然后根據服裝款式的獨特性進行有序的組合；通過對面料中幾種顏色的重復變化，或顏色的深淺上進行由上至下、由下至上的過渡性排列；亦可以褶皺的粗細變化、花紋的繁簡變化、裝飾元素的材質變化等加以表現。例如進行褶皺的節奏感設計，可以將設計好的褶皺，根據人體結構的特征，做出回旋式的立體排列，體現出明快的節奏韻律感。

5.對稱與均衡

均衡是在不對稱中求平衡，均衡既可以是調和均衡，也可以是對比均衡。在面料再造設計中，通過對服裝材料進行統一的紋理、色彩、裝飾等的設計，在后期的服裝成品中基本就能夠達到對稱式均衡。調和均衡，也可以將其稱為不對稱均衡，面料運用于服裝成品中后，并不會呈現出左右、上下等的完全對稱。在面料的設計中，通過打散重組、破壞添加、刺繡絎縫、色塊拼接等設計手法進行面料的隨意構造，重點將面料進行無規律的創新設計，無重復、無韻律、無節奏，但是會增加一份愉悅輕快的隨性之美。

二、面料再造的設計方法

1.色彩的運用

在面料設計時，根據單塊面料的固有色彩，充分利用色相、明度、純度、色彩面積、冷暖的變化與區別進行面料的疊加、穿插、粘貼、點綴等手法豐富面料的色彩感與層次感。例如淡淡的薄紗與其他面料的搭配，能夠弱化高純度色彩的強烈視覺效果，有能夠形成一種朦朧效果，與此同時，還應該考慮不同材質與同材質不同顏色的色彩搭配效應。

2.肌理的運用

說起面料肌理的運用，最成功莫過于時裝設計師三宅一生的褶皺式幾何空間服裝，創造出了簡潔的褶式工藝美的審美意境。在面料再造設計中，以面料為主題，根據其固有的特性：懸垂性、挺括性、柔軟性、堅硬性、粗糙性、光滑性等進行適當的藝術加工，創造出新型的肌理效果：如流動的水波紋理、粗糙的樹皮紋理、光滑的鵝卵石紋理、規則的幾何形、變形花卉等。還可以根據平面構成中點、線、面的設計原理，進行點的重復、疊加設計；線的穿插、環繞設計；面的分割、拼貼設計，使之形成新的肌理效果。

三、結語

在未來的服裝發展史中，面料的設計與創造，必將成為服裝業不斷前進的主要推動力，也將成為服裝設計師必備的專業技能。目前，國內的眾多服裝院校中，也不斷加強培養學生對面料再造能力的掌握，使之能夠更好、更快的成為一名合格的服裝設計師。服裝面料作為詮釋服裝流行主題和設計個性的載體，掌握對面料的固有肌理、創造肌理和組合肌理的巧妙運用；掌握對面料固有特性、色彩、質感的合理創新，將會給服裝帶來獨特的藝術魅力。

新型面料的出現、不同面料的創新搭配將給服裝設計的創新之路帶來更多的驚喜與收獲。在未來的設計之路上，服裝設計師對面料的創新能力必將將成為決定其設計水平的重要因素。

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