探析中國意象油畫

雷顯峰 （天津師范大學(xué)美術(shù)與設(shè)計(jì)學(xué)院 天津 300000）

一、中國意象油畫概述

20世紀(jì)90年代初，隨著中國經(jīng)濟(jì)的發(fā)展，中國傳統(tǒng)文化與西方文化開始緊密的融合。與此同時(shí)，中國油畫的面貌也發(fā)生了巨大變化，畫家個(gè)性與觀念的彰顯，作品表現(xiàn)形式與藝術(shù)語言的豐富，都呈現(xiàn)出空前的狀態(tài)。中國意象油畫在此背景下產(chǎn)生，意象油畫不是一種簡單的風(fēng)格與流派，它是東方審美意識和繪畫精神交融而得到的藝術(shù)瑰寶。意象繪畫恰切地運(yùn)用西方繪畫技術(shù)，將中國傳統(tǒng)哲學(xué)、美學(xué)精神融入油畫作品當(dāng)中，并通過意象的形式表現(xiàn)出來，中國意象油畫注重主體的情感表達(dá)，追求的是 “心游物外”“物我為一”的精神境界，意象油畫是中國畫家表達(dá)事物、抒發(fā)情感的方式之一，而這種方式是中國畫家特有的，并得益于文化母體中的遺傳基因。意象油畫成為了中國當(dāng)代油畫的一枝獨(dú)秀，它的產(chǎn)生不僅為中國繪畫藝術(shù)開辟了新的思路和途徑，而且還為中國油畫家形成自己繪畫風(fēng)格和特點(diǎn)奠定了基礎(chǔ)。

二、中國意象油畫類型

經(jīng)過百年的積淀和探索，中國意象油畫呈現(xiàn)出風(fēng)格各異、百花齊放的多元化格局。在此，筆者將按其共性特征將中國意象油畫分為三種類型。當(dāng)然，這三種類型并沒有嚴(yán)格的絕對的界限。

(一)表現(xiàn)主義類型

該類型油畫的特點(diǎn)是更加關(guān)注主觀感情，且感情的抒發(fā)方式比較直接。因而，他們的油畫作品大都屬于比較豪放熱情、主觀色彩濃烈。例如中國當(dāng)代最具代表性的女畫家蔡錦的《美人蕉》，畫家用濃郁、滯重的色彩和筆觸將那個(gè)干枯扭曲充滿伸張欲望的造型徹底、充分地展露出來，并將其生命無限內(nèi)在力量的氣息傳達(dá)給每一個(gè)觀賞者，“芭蕉”成為她內(nèi)心感受的外在意象。蔡錦出生于處于文化大革命時(shí)期的60年代，特殊的成長環(huán)境給予她記憶的是紅色，不論她是否有意識地使用紅色，那種根生地固的紅色情感卻總是很自然就進(jìn)入到她的作品當(dāng)中去，不可避免地暴露出她內(nèi)心的某種情緒。

（二）寫實(shí)主義類型

寫實(shí)主義型意象油畫主要是以嚴(yán)謹(jǐn)?shù)膶憣?shí)風(fēng)格、嚴(yán)格的寫實(shí)素描為主要特點(diǎn)，采用直接畫法，即在扎實(shí)的寫實(shí)技法基礎(chǔ)上舍棄不必要的小節(jié)與束縛，作品中非常注重形式感和直觀感覺。毛焰作品中的形象都比較平面，且畫面高灰調(diào)突出，因而能夠成為當(dāng)代意象油畫中一道獨(dú)特的景觀，當(dāng)前與之媲美的油畫家屈指可數(shù)。再比如，范勃的人物畫，寫實(shí)的作畫風(fēng)格為我們呈上的是一幅幅沉淀了時(shí)間印記的意象肖像，強(qiáng)調(diào)每根線條的豐富形態(tài)和筆劃的蒼勁有力，一種堅(jiān)硬與破碎的矛盾感受糾結(jié)著并肩而來，無不體現(xiàn)了作品的雄健與充實(shí)的美感，無不沖撞著觀者的神經(jīng)。意象油畫依托鮮明的色彩、清晰的具象輪廓，將主體對象真實(shí)的展現(xiàn)在人們面前，給人以真實(shí)感和“自然美”。

（三）形式主義類型

形式主義型簡單來講就是置內(nèi)容于不顧，而把形式強(qiáng)調(diào)到一種絕對化的程度。赫爾巴特的形式主義美學(xué)認(rèn)為，美只能從形式來檢驗(yàn)，即從構(gòu)成美的個(gè)別因素和藝術(shù)作品形式之間的關(guān)系來檢驗(yàn)。王懷慶是意象油畫的代表之一，其創(chuàng)作介于傳統(tǒng)與現(xiàn)代之間，形成了獨(dú)特的個(gè)人面貌。王懷慶將“結(jié)構(gòu)”作為切入點(diǎn)。空間結(jié)構(gòu)和立體結(jié)構(gòu)特征明顯的木結(jié)構(gòu)建筑、木結(jié)構(gòu)家具等實(shí)物及其橫穿豎插的榫卯結(jié)構(gòu)成為他創(chuàng)作靈感的來源，成為他開掘一種油畫語言和筆墨技巧的源泉。而恰巧這種源泉便為形式主義性意象油畫家們提供了寶貴的賴以生存的文化基盤。

三、中國當(dāng)代意象油畫家吳冠中作品解讀

1950年，吳冠中放棄了在巴黎藝術(shù)創(chuàng)作的優(yōu)越條件回到了國內(nèi)，被分到中央美術(shù)學(xué)院。隨著國內(nèi)的政治空氣略微不再讓人恐慌，文學(xué)界、文藝界的創(chuàng)作激情迸發(fā)，吳冠中開始投入到學(xué)術(shù)文章編撰中，其中，較早的引發(fā)業(yè)內(nèi)爭議的是關(guān)于“內(nèi)容決定形式”和討論形式美的文章。也正在這個(gè)時(shí)候，越來越多的人認(rèn)識了他和他的作品。經(jīng)過諸多學(xué)者的研究評價(jià)與總結(jié)，認(rèn)為他的繪畫屬于典型的寫實(shí)畫派，但同時(shí)又存在著“意境”“意象”的元素。吳冠中的畫側(cè)重于情感的表達(dá)，采用點(diǎn)、線、面、色彩和清晰的輪廓表達(dá)內(nèi)心的情感和主觀感覺，但同時(shí)又不缺藝術(shù)性、現(xiàn)代性。

很多時(shí)候，他經(jīng)常在創(chuàng)作中搬動畫架尋找畫面的意象元素。這樣的創(chuàng)作過程實(shí)際上在創(chuàng)作方法中演繹和體現(xiàn)了作品的意向性，即并非完全寫實(shí)，還有追求意境，同時(shí)又在為這種意境而做出的舍棄、選取、凝練，并為此而不拘泥于創(chuàng)作的方法方式。可見，這種意象性創(chuàng)作方法再次應(yīng)證了他“風(fēng)箏不斷線”意象的理念，同時(shí)還成為他從具象到抽象、意境到現(xiàn)實(shí)的核心所在。正是抓住了核心與關(guān)鍵，吳冠中的油畫開啟了油畫意象領(lǐng)域語言特征的寶庫。

20世紀(jì)90年代中期，吳冠中就筆墨問題發(fā)表了文章《筆墨等于零》，闡述他認(rèn)為“脫離了為畫面服務(wù)的筆墨等于零”的觀點(diǎn)，由此在油畫界引起嘩然。盡管與諸多畫家觀點(diǎn)不相茍同，但他依然堅(jiān)持自己的風(fēng)格和主張。筆墨不是吳冠中作品的亮點(diǎn)，相反，他的繪畫作品給觀賞者提供的是整體的藝術(shù)修養(yǎng)、形式規(guī)律以及美輪美奐的神韻所表達(dá)出來的主觀感受。因此，他的繪畫特點(diǎn)是將中西方的藝術(shù)優(yōu)點(diǎn)集中起來并為自己所用。必須承認(rèn)，吳冠中對筆墨的研究涉足極少，是因?yàn)樗J(rèn)為前輩們對此的功夫已經(jīng)難以突破，故而沒有必要去鉆研。因而，在他的作品中體現(xiàn)油畫意象中以意抒寫的色彩不是很重，即便有線條，也只是屬于“輕描淡寫”的橫向“排筆”。他力圖打破物象固有的輪廓和邊界，而是采用平面化表達(dá)各種極具意味的抽象概念。

吳冠中偏愛色彩的弱表達(dá)，即將色彩劃分為黑、白、灰三種色階，但又不是簡單的黑白灰疊加，而是在色彩微差減化過程中，更加突出的將中國畫的審美方式和筆墨意蘊(yùn)融入畫中并以色塊來架構(gòu)作品的空間感。比如作品《長城》，只是大筆勾畫出長城的大體走勢而已，邊緣山丘以淡墨橫掃襯托長城墻體的奇險(xiǎn)，但稀疏的線條卻讓整幅畫給人以氣勢蓬勃、一揮而就的激情。正因如此，他常常能夠“用墨彩移植油彩”或“用油彩移植墨彩”。他曾坦言自己的繪畫道路是“油畫-水墨-水墨-油畫”不斷循環(huán)往前走，在交叉中找到他創(chuàng)作的靈感。

吳冠中的繪畫充滿了最能集中反映中國藝術(shù)面貌的特點(diǎn)，即具有獨(dú)特的東方情調(diào)和意境。他非常重視內(nèi)心感受與意境的表達(dá)，他的油畫作品都很簡潔、直白，較好地汲取了中國畫寫意的元素精髓。比如，在他的寫意風(fēng)景油畫中也借鑒了國畫“寂靜空悠”的意境，運(yùn)用油畫的特殊技法將這種意境再次升華。他很注重“虛”的表現(xiàn)，他認(rèn)為“虛”能夠給人以遐想的空間和意猶未盡的感覺。

四、中國意象油畫的未來發(fā)展

在文化審美與時(shí)代特征并存，國畫與油畫、傳統(tǒng)與改良、西化與本土化、傳承與升華相互沖擊與碰撞的背景下，意象油畫孕育而生，它不僅是東方與西方文化融合的新生產(chǎn)物，更是東方藝術(shù)與西方藝術(shù)交混、碰撞的美學(xué)成果，還是繪畫本體論的理論升華與發(fā)展的結(jié)果。特別是在藝術(shù)領(lǐng)域大放異彩的現(xiàn)當(dāng)代，中國意象油畫更加散發(fā)出誘人、生機(jī)勃勃的氣息。

“意象油畫”具有典型的“中國”味道，處處散發(fā)出中國濃郁的民族文化底蘊(yùn)和特征，是中國當(dāng)代藝術(shù)中內(nèi)涵豐富和外延延伸的藝術(shù)形式，這是必須承認(rèn)和接受的。但是，著眼于繪畫流派劃分的大局，不應(yīng)該用狹隘的民族主義價(jià)值觀將之界定，意象油畫應(yīng)該有中國元素在其中，但不應(yīng)該為中國獨(dú)占擁有。而應(yīng)該將充滿著中國味道和民族元素的繪畫作品“奉獻(xiàn)”給全世界，為全人類奉上藝術(shù)大餐。

就現(xiàn)當(dāng)代中國油畫的未來發(fā)展方向而言，意象油畫因?yàn)樗瑫r(shí)具備了東方特質(zhì)的繪畫藝術(shù)精髓的核心關(guān)鍵和西方特點(diǎn)的材質(zhì)屬性與形式意味的外在特征，因此成為了一種必然趨勢，它表征的是今后一定時(shí)期的繪畫風(fēng)格、語言表現(xiàn)特征、美學(xué)理念。基于油畫的“意象”“虛”“空”的文化底蘊(yùn)和審美特色，筆者還是認(rèn)為中國意象油畫應(yīng)保持中國本土化和民族化。也就是說，作為一個(gè)中國油畫家，你的作品放在西方的環(huán)境中去，讓人家一眼就能看出作品中非常強(qiáng)烈的東方精神在里面。意象油畫如果沒有鮮明的中國文化精神特征、內(nèi)在含義和審美特征，沒有了中國文化所賦予的獨(dú)特的意象造型和深遠(yuǎn)的意境，那么中國意象油畫只能因?yàn)槿笔ё晕液蛡€(gè)性而停滯不前，甚至由盛而衰。所以，可以說，意象油畫的發(fā)展不單單是對中國文化的繼承，更應(yīng)該是對中國文化和世界藝術(shù)的升華和發(fā)展。

五、結(jié)束語

意象油畫是在中國的文化語境下進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)造，以中國傳統(tǒng)繪畫精髓創(chuàng)造出非中非西、亦中亦西的一種繪畫新形式，不僅是中西方文化交融的藝術(shù)產(chǎn)物，而且是中國油畫界創(chuàng)新、大膽追求的必然結(jié)果。隨著時(shí)代變遷、文化多元化發(fā)展，意象油畫越發(fā)展現(xiàn)出創(chuàng)作者的個(gè)性和思想情感的抒發(fā)。而恰恰是這個(gè)認(rèn)識上的突破，開辟了中國油畫的新視窗，使中國油畫乃至世界油畫的藝術(shù)視野頓然開闊。吳冠中的油畫民族化探索讓我們明白這樣的道理：中國油畫尤其是意象油畫必須建立在豐富的傳統(tǒng)文化和世界文明異彩發(fā)展的環(huán)境中，才能得到傳承與升華。意象油畫追求的是生命本體的個(gè)性化張揚(yáng)，是一個(gè)外延寬泛、內(nèi)涵豐富的美學(xué)概念，是文化多元化、語言全球化、世界文化沖擊的當(dāng)前必須面對和接受的新生事物，是油畫語言意境、繪畫技術(shù)、美學(xué)理念等的不斷創(chuàng)新和發(fā)現(xiàn)，它為當(dāng)代意象油畫提供了一種全新的審美價(jià)值觀。因此，中國意象油畫特有的東方意境和強(qiáng)大的東方文化生命力是西方意象油畫所不能相及的，將會成為意象油畫界的一朵奇葩。

[1]秦芳.傳統(tǒng)文化背景下的中國意象油畫[D].河北師范大學(xué)2010

[2]劉耀熔. 中國當(dāng)代意象油畫研究[D]. 華東師范大學(xué) 2010.4

[3]陳少立.中國油畫的本土化與意象油畫[D].東南文化 2008

[4]郭曉璇. 中國寫實(shí)主義油畫的民間本土化進(jìn)程[D]. 曲阜師范大學(xué)2009

[5]王旭. 論中國意象油畫[D]. 延邊大學(xué) 2006