貼近生活的美術課堂教學之我見

傳統的美術課堂只講高雅的純藝術，而貼近生活的美術課堂則是打破這層束縛，在原有的基礎上，融入社會那些不斷創新的流行藝術、鄉土藝術。這些元素貼近現代學生的生活實際，他們從內心感覺更親切，更想接觸，也更容易在日常的生活中發現共通之處，為他們大膽、熱情的創新提供廣大的平臺。我們要適應新課程改革，抓住學生的興趣點，就應該更好地考慮貼近生活的美術課堂教學，讓流行藝術深入課堂，激發學生的學習興趣。

貼近生活美術課堂教學羅丹曾說：“美到處都有。對于我們的眼睛，不是缺少美，而是缺少發現。”無論是午夜星辰，還是晨露朝陽；無論是平湖秋月，還是叢林山川，藝術之美無處不在。在美術課堂中，如何更好地貼近生活，讓這些自然風光乃至最新的流行藝術元素融入課堂教學，吸引學生的眼球，激發他們的求知欲望更是值得我們探索。

一、傳統美術教學存在的問題

曾經美術課堂上有學生這樣提出：為什么美術課要上版畫、手工制作等？美術課不就應該是畫畫嗎？美術特長考試也只有素描、色彩才是主要的，那我們只要上這些來應付考試不就可以了。可見，傳統的美術教學只講高雅藝術，而不去思考學生的想法，一味地灌輸教師個人的看法，學生并非真正地參與。學生在想什么、喜歡什么，傳統的美術課堂上并沒有深入探索。比如說不融入流行藝術，不關注學生真正的興趣點，不帶領學生關注他們的實際生活環境、發現能對生活產生影響的藝術元素。一段時間之后，他們覺得美術課堂和其他學科的課堂基本一樣，沒什么特色，自然就吸引不了他們的注意力。由此可見傳統的美術教學帶給了學生不小的負面影響，因此傳統的美術教學引發我們去思考。

二、初中生現狀分析

（一）心理

初中生處于青春期，缺乏較強的穩定情緒的能力，容易隨波逐流，喜歡表現自我的欲望越來越強烈。他們不再是以前的害怕的心理，而是大膽追求自己認為有興趣的事物。

（二）環境

社會的進步，特別是網絡的發展，受日韓潮流的影響，各種各樣的流行藝術不斷地在生活中誕生，比如街頭涂鴉文化、波譜藝術、行為藝術、動漫藝術、電腦設計藝術、新穎的電視節目主持藝術、數碼產品迅速更新換代引發的多功能時尚潮流。學生“趕時髦”的趨勢更加明顯。不管是學習還是生活，或多或少地與時尚聯系。特別在審美方面，學生更多的是喜歡美術課堂能帶給他們時尚，新鮮的感覺，能讓他們眼中那些流行藝術進一步地發展、創新。例如，為講文明，現在的公共場所已不允許人們隨性地進行街頭的涂鴉藝術，而家長們當然也不允許孩子在自己家中的墻壁上創作，學生們只能將這種滿腔熱情欲創作的希望寄托在美術課堂。原始的畫畫、強調基本功對他們而言已不再新鮮。

三、當今課程改革的趨勢

新《綱要》明確指出：“課程要改變過于注重知識傳授的傾向——要適應學生發展的需求——要關注學生的學習經驗——要提倡學生的主動參與——”。《學會生存》中說：“只有學習者從學習對象變成了學習主體，教育的民主化才是可能的。”在當今的教育環境下，以往固有的“填鴨式”教學模式已需要隨之改革才能順應時代發展。阿恩海姆指出：“在藝術及其教育中，最出色的教師并不是將自己的所知傾囊相授，也不是滴水不漏，而是憑著一個優秀園丁的智慧、觀察、判斷，在需要幫助的時候，給予幫助。”比如，西方國家崇尚自由，課堂的氣氛也遠比我們的活躍，更多的是自主學習、自主研究，我認為這就要求課堂教學的設計考慮學生的生活實際，融入學生喜歡的元素及他們熟悉的生活方式，從而去抓住他們的興趣點，引發他們大膽創新的欲望。所以美術課程的設計關系到美術的普及教育的實施，關系到學生興趣的更好發展。

四、如何在美術課堂中貼近生活、激發學生的學習興趣

如何在美術課堂中激發學生的學習興趣是我們值得思考和嘗試的問題。

（一）教師豐富學科背景，接觸嶄新事物

開發智力，提高能力，發展創造力是每位教師必須具備的素養。全面發展是對學生的要求，同時也是對教師的要求。在教學過程中，擁有廣泛的不同學科的知識是基本，它在很大程度上促使教師無形中帶領學生在一個課堂中貫穿多個學科知識，讓學生不會認為美術是一個獨立的個體，只是針對畫畫而沒有任何與生活有關系。通過多方面的聯系，學生能更好地找到自己的興趣點，才能更好地對美術真正產生興趣。

我們前面也從心理和環境分析了當代初中生的現狀，教師不能只是一味地停留在自己所喜歡的事物上，而應該打破傳統，多去接觸一些新的事物，例如生活時尚目前流行什么，包括數碼、文字、語言……多去發現學生的興趣點，才能在美術教學過程中更好地從學生的興趣點切入，聯系美術知識，更好地達到有效的教學效果。

（二）打破視覺常規范畫展示，激發學生關注生活、關注傳統藝術

在美術課堂教學中，抓住學生的興趣點極其重要。因此教學過程中不再只是開門見山告訴學生，今天我們學什么。而是得通過各種各樣的方式來讓學生引發他們的好奇心。

案例：《民間藝術的色彩搭配》

在新時代的學生眼中，民間藝術不如潮流藝術吸引人。他們追求時尚、前衛，卻漸漸地忽視了本土的藝術。中國民間美術作為一種藝術，它的魅力在于它最富有中國的民族特色。“鄉土味”是中國民間藝術最鮮明的藝術特征。郭沫若先生說過：“美在民間永不朽”，那么如何才能在這一節課中讓學生感受到呢？唯一的途徑就是讓學生正視，用心地觀察中國民間藝術品。

用心觀察一樣平時不怎么在意的藝術品，談何容易呢？如果在本節課中，再以傳統的欣賞模式來進行教學，那是很難引起學生的注意，要達到我們的教學目標就更加困難了。因此，我對整個課堂教學模式做了較大的改變，大膽地做了以下的嘗試：

打破視覺常規范畫展示。在圖片展示時利用多媒體設備，在課件中采用由局部到整體的圖片展示方式，改變了學生傳統的觀察方式，充分利用學生的好奇心。（見圖1）

在這個環節里，學生的注意力都集中到了電腦大屏幕上，積極地思考著老師展示的圖片到底是什么。注意力集中就有利于美術課堂的繼續進行，這是讓學生更好地用心看民間藝術的前提。

（三）多樣化的教學形式

傳統的課堂中老師是主導者，不斷地拋出問題來讓學生解答，從而達到教學目標，學生就容易形成一種慣性的思想，認為只有等老師提出了問題再來解答，不用自己來思考自己所存在的一些疑問。

甚至有的學生害怕自己說的是錯的，怕被老師批評，總把老師拒之千里，師生之間存在著一定的隔閡，這就造成了課堂氛圍的不活躍，學生會有思想負擔而沒辦法靜下心來好好上課，影響了學習的效果。為此我在《民間藝術的色彩搭配》一課中做了這樣的嘗試：結合目前最流行也是學生最喜歡使用的QQ聊天形式，設計了“民藝家在線聊天”環節，給了學生言論自由的平臺，營造了一種輕松、和諧、新鮮的學習氛圍（見圖2）。

此環節的實施過程相對來說還是比較成功的，一方面因為師生之間的距離拉近了，學生就比較放得開，他們把課堂的互動當成是在現實生活中的QQ聊天，輕松地討論、輕松地思考。教師由以前的主導者變為組織者、指導者和鼓勵者。教師積極融入民藝家聊天活動中，及時提供幫助和指導，學生在這一過程中表現比以前更有積極性，教學效果滿意，學生有些想法、見解很有創意，有利于對學生分析、探索、理解能力的培養。

在《創意招貼畫》中，我也做了以下的嘗試：

1.以“交友會”節目形式為主線貫穿整個課堂，讓學生轉換了角色，從學生變成節目來賓。學生很快地進入了角色當中。

2.采用節目現場搶答的方式。很好地利用現代信息技術展示圖片，規定時間搶答，集中學生的注意力。

3.運用“創意錦囊”及“錦囊妙用”的形式，制造神秘感，讓同學仿佛回到了三國時代。

4.結合電視節目現場的亮牌形式，把原本普通的創作主題變得具有生命力。好奇心是孩子的天性，運用“選我”等字眼，讓學生的好奇心更為高漲。

5.結合現代發達的電子通訊技術——手機短信的形式，結合目前當紅的電視明星形象、流行用語，把課堂帶入尾聲，讓學生完全融入到模擬的生活電視節目現場，與課堂導入相呼應。他們在課堂上可以零負擔地參與，興趣高漲，注意力沒有辦法從課堂中離開（見圖3）。

本案例在實施過程中完全以學生為主體來設計，讓學生再一次地在美術課堂中切身地感受生活，感受流行，感受信息時代的美術教學。

四、結語

中等教育是每個人生活中的一個十字路口：正是在這里，青年們應能根據自己的愛好和能力決定自己的未來；還是在這里，青年們應能獲得有助于他們成人階段的生活圓滿成功的能力。美國著名心理學家布魯納說：“學習者不應是信息的被動接受者，而應是知識獲取過程的主體參與者。”這就是新課改的重要體現，新穎而多樣化的美術課堂教學方式貼近了現實生活，跟上了社會發展的步伐，讓流行藝術融入課堂，給了學生全新的感覺，抓住他們的心理，激發他們對美術的熱情，化被動為主動。

參考文獻：

[1]新課程實施過程中培訓問題研究課題組編寫.新課程的理念與創新.北京師范大學出版社.

[2]對美術教學的意見.湖南美術出版社，中國美術教育，1998，（1）.

[3]《國際21世紀教育委員會·教育》財富蘊藏其中[M].北京：教育科學出版社，2001.106.