


在“水墨”眾多玄之又玄的意義指涉中,“寫意”是最具代表性的了。也正是“寫意”,才令水墨超拔出單純的材料層面而具有了某種精神指向—一種涉及品格修養(yǎng)的高貴的精神指向。在水墨畫的創(chuàng)作實(shí)踐中,對(duì)游離、飄忽、懸置的“寫意性”的個(gè)人化追求(寫意的模糊性決定了對(duì)它的理解只能是見仁見智的個(gè)人化理解),讓我們?cè)诟卸鱾鹘y(tǒng)的同時(shí),又不得不舉步維艱地知難而上。借助導(dǎo)師周京新教授的點(diǎn)撥與教誨,加之這幾年的思考與實(shí)踐,自己對(duì)寫意的理解,雖談不上茅塞頓開卻也有了些個(gè)人的粗淺體會(huì)。無論是為人還是作畫,寫意都透著順暢、不做作之意。在這里,暫且不談“為人”,單談?wù)劇白鳟嫛钡膶懸獍伞?/p>
沒到南藝讀研究生之前,“寫意”對(duì)我而言,是一個(gè)熟視無睹、視而不見的泛泛概念—快、率、草是它的關(guān)鍵詞,畫不工整就為“寫意”,因此,也就并瞧不上那種所謂的“寫意”。來到南藝之后,這種對(duì)寫意的浮泛理解,確實(shí)也讓我吃盡了苦頭,手頭已然精到的“作”的功夫既割舍不下又不想老調(diào)續(xù)彈,一時(shí)間竟不會(huì)畫畫了。導(dǎo)師對(duì)寫意的重倡促使我重新思考“寫意”的意義。從書法尤其草書中體會(huì)“寫”的連綿暢達(dá),又從趙孟頫的《調(diào)良圖》中體會(huì)順暢筆線與順暢造型的妙合,后來慢慢地竟也知道了云林子的“逸筆草草”非但不草反而精妙至極。在真正的創(chuàng)作實(shí)踐中,尤其是水墨寫意人物畫,“如書法般暢寫”只能是理想,因?yàn)閷⑷宋锏脑煨驼{(diào)理得如漢字般成熟洗練絕非易事。由此可知,筆線是否順暢,最終取決于造型的順暢與否。處處頂撞扭捏的造型,其筆墨表現(xiàn)必然是滯礙和做作的。傳統(tǒng)造型與筆墨表現(xiàn)的和諧對(duì)應(yīng)關(guān)系,給我們提供了一個(gè)參照系,讓我們?cè)谡{(diào)整造型的同時(shí),也對(duì)筆墨進(jìn)行相應(yīng)的調(diào)整。也就是說,造型與筆墨應(yīng)該是在相互順應(yīng)的過程中各自修正的。
如果說“寫”相對(duì)傾向于繪畫本體語言層面的話,那“意”則傾向于畫面的精神性傳達(dá)。“意”無對(duì)錯(cuò),但有真?zhèn)危^真情流露,寫真性情。這種真意與真性情,一定是純粹的、自己的和個(gè)性的。做到純粹要靠修煉,而做到自己和個(gè)性的,則要真誠、勇氣和自信。現(xiàn)代水墨人物畫曾經(jīng)走過一段背離繪畫主體精神而導(dǎo)致的千人一面的歷史,如果說那與當(dāng)時(shí)的外力干預(yù)休戚相關(guān)的話,那我們現(xiàn)在的“千人一面”就只能歸咎于個(gè)人的虛偽與懶惰了。只有發(fā)自己的聲音,瀉自己的胸臆,才能令“寫”帶有自己的印記。
在“寫意精神”濫倡的現(xiàn)下,對(duì)“寫意”見仁見智的闡釋不勝枚舉,用心者自可撥開迷霧、探賾鉤深。如上也只是我個(gè)人的粗陋理解,曬于大家斧斫。
2012年10月18日