摘要：一般來說，在再現藝術中，雕塑藝術通常被視為模仿藝術。在我認為這種說法卻有欠妥當，它會導致我們認為雕塑的構形形式都直接來源于客觀自然的存在；顯然藝術應來源于生活，高于生活。本文要討論的就是裝飾雕塑創作中構形的方法，即解決形式問題。討論自然物體與它作為心理上視知覺的形象之間的關系，以及對它的藝術表現。也就是在平常的表現和藝術的表現之間如何取舍。

關鍵詞：裝飾雕塑；創作；構形；方法

“人們長期以來將形式與‘形式美’混為一談，簡單地將對立統一之下的對稱、均衡、比例、尺度、節奏、韻律等當作形式的全部。而當我們放眼于整部藝術史，就可以從人們對表現方式、語言、規則的追求中，從文脈、流派、風格中，從空間、形態、色彩、材質、肌理、光影等要素中，從資源、媒介、手法、視覺效果中，從具象、抽象、意象、裝飾等語法中，搜尋到形式的全部譜系?！蓖ǔＧ闆r下，人們認為裝飾雕塑創作中的構形，僅僅指的造型形式，很容易忽略同樣作為形式而存在的材料運用。造型形式與作品所需材料有著密不可分的聯系，是構成裝飾雕塑作品形式的兩大重要因素。本文將基于此來討論裝飾雕塑創作中構形的方法。

1對客觀存在形式的打破與重組

在審視古代藝術作品時，我們發現它們的構成形式都凸顯成為最重要的元素，而純粹的模仿卻只是一件默默無聞的事情。有意思的是，如今科學如此發達，又有多少藝術品能夠超出模仿的水平呢？當然，在藝術創作過程中的構形表現中，我們還是對自然存在有著直接的依賴性。需要強調的是，這種依賴關系并不排斥創作者的個性?；谧匀坏目陀^存在，進行一定程度的打破，再進行一系列的藝術表現形式的重組，才能形成富有個人特色的構成形式。就像五臟六腑是維持生命不可或缺的，然而這種必要性并不排除它們在人體上有個別的差異。個人的差異性、個體性不在于必須器官的存在與否，而在于其不同程度的發育生長情況?？死埂W登伯格，20世紀60年代波普藝術的代表人物。作品風靡整個歐美，當這些日常生活中最普通的物品以超常規格放大，作為雕塑出現的時候，讓人覺得親近、好玩。當人們第一次看到此巨大的衣夾，必定會感到震驚。它們與先前的藝術品迥異，但在顏色、形狀、均衡方面，仍保有傳統特色。然而，看到這令人瞠目吃驚的作品，很多人必定已找到新的眼界和快感。在當代中國，眾多的藝術家也通過打破特定物件的形式意義來重組自己的雕塑藝術作品所傳達的觀念；通過打破與重組的手段，作品也獲得了新的生命力。一般來說，明式家具是指從明代至清初保持明代風格的家具。在做工上，求精求細，巧用木材的特性及紋理，是中國家具文化的頂峰之作，代表了中國人對家具的審美境界。艾未未將明式家具經過折疊、交叉或者重合的打破之后，重新組合了一系列鄰人耳目一新的作品。精心設計的重組，賦予了古老又彌足珍貴的物件以新的視覺、形式、意義，同時又保持并突出了古典家具的特色。對自然存在的形式與形相的打破與重組，實際上也就是改變觀察事物的固定方法，培養多角度、多方位、多視點以及變異延伸的觀察習慣，除了對事物的表面形式進行了解，還要培養對事物內在現象的觀察，如功能性、精神性及象征性。使能夠在此基礎上充分運用打破與重組的方法，創造更多新的視覺感受，產生出新的內涵和表現形式.

2對所需材料的打破與重組

在裝飾雕塑藝術中，材料的重要性是毋庸置疑的。無論是金屬、木材、泥土或者石頭，都因其獨有的特征影響著裝飾雕塑作品的視覺及觀念表達。法國20世紀最有特色的詩人，超現實注意文藝運動的先驅之一阿波利奈爾說，任何東西都可以用來作畫：一根管子、一張郵票、一小塊畫布、啤酒沫、彩紙、報紙都行。現在看來，裝飾雕塑也是如此。如今藝術越來越多元，各種原本獨立的藝術個性也錯綜復雜的交叉影響。對材料的運用甚至已經變成一個學科課題，眾多的藝術家、學者、教授都致力于此。本篇論文在此談論的僅僅是針對裝飾雕塑創作的某一主題下，對材料運用的打破與重組。裝飾雕塑中材料的表現性特征是與生活中許多事物的材料給人的視覺感受是相聯系的，雖然這種聯系是間接的、細微的。而創作者在進行材料創作的時候首要任務就是要打破這種間接的、不明顯的聯系，重組一個夸大了的、強化了的視覺感受的聯系性。1996年，展望在為《北京新圖：今天和明天的首都——假山石改造方案》中所寫的理念陳述中，說明了自己發展不銹鋼假山石的初衷。這也反映了材料的打破與重組對雕塑創作的重要性。對展望而言，鏡面不銹鋼這一材料因為帶著“晶亮浮華的假性外貌特征”，以此媒介所復制和改造出來的“假山石”更能在中國傳統庭院習見的自然假山的基礎上凸顯假山石的“假”，反證傳統園林以天然石造園的審美習慣，同時，展望的“假山石”也如鏡如鑒，映照了現實世界。不僅如此，他也更有意識地利用不銹鋼假山石的“假”，來闡釋中國當代文化與傳統之間的斷裂現象。材料的重組在某種程度上說，可以激活裝飾雕塑作品，使之具備生命力。英國極具影響力的藝術家達明安·赫斯特的作品題材很多，所用材料也很多，有對生物解剖學的探索研究，對藝術本體的思考，也有對藝術當代性的探索。他的作品以“最”的姿態展現，即最高價、最美麗、最抽象、最神秘……而最受青睞、最受關注的是他用鉆石這種材料所做的一系列作品，如《獻給上帝的愛》、《看在上帝的份上》等。在作品《看在上帝的份上》赫斯特將白金澆鑄在一名死去僅兩周的嬰兒頭顱上，并在表面鑲滿8000顆粉色和白色的鉆石。正是真實頭顱的使用，引發了廣泛爭議。赫斯特也對此做出了解釋：“一般人看到顱骨，都會認為它代表著終結。但當你看到這個終結如此美麗的時候，又會給人帶來希望，鉆石代表完美與清澈，還代表著財富、死亡和不朽，它們是永恒事物的象征?！币仓挥腥绱税嘿F的材料才能淋漓盡致地表達這種完美、奢華、永恒的觀念。當下經濟蓬勃發展，在裝飾雕塑創作中可供選擇的材料多不勝數，合成的、天然的、昂貴的、廢棄的等等，想要在如此繽紛的材料中找到適合自己創作作品的，必須要不斷地嘗試，在此過程中，不能姑息那些效果一般的材料，要勇于打破，在嘗試中總結經驗，選擇最貼切的材料，重組出最完美最理想的裝飾雕塑藝術效果。

3結語

康定斯基在《論形式》中說到：“每一種形式都是模糊的，我們會經常地、不斷地發現一些新的令人愉悅的特征”。裝飾雕塑的形式創作，正是針對形式的不確定性進行有選擇性的打破、有目的的重組，經過碰撞、迎合、淘汰、選擇從而產生一個新的有價值、富有時代活力的藝術形式。打破與重組在這一過程中是必須的，正確地、適度地運用打破與重組，能夠不斷豐富裝飾雕塑的形式創新。

參考文獻：

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[2] 譚勛.雕塑綜合材料教學[M].河北美術出版社，2005.

[3] 希爾德勃蘭特（德）.造型藝術中的形式問題[M].中國人民大學出版社，2004.

作者簡介：張杰（1983—），女，河南洛陽人，四川美術學院碩士研究生，洛陽師范學院美術學院教師，助教，研究方向：藝術設計（裝飾雕塑）。

劉麗娜（1983—），女，河南洛陽人，廣西藝術學院設計藝術學碩士，河南科技大學藝術與設計學院教師，助教，研究方向：動漫藝術、插畫藝術。